地主濒临破产，樱桃园不久将被拍卖。唯一的抢救措施是砍掉所有樱桃树，盖起别墅，收取租金。地主从小在此长大，眷恋故土，不忍砍掉樱桃树，迟迟不下决心。最终樱桃园被昔日仆人买下。地主一家永远离开，流落他乡。结尾传来伐木声。这部戏剧集收录了契诃夫代表作《海鸥》《万尼亚舅舅》《三姐妹》《樱桃园》和独幕剧《天鹅之歌》。契诃夫的戏剧更像散文，这里没有冲突，没有立场，也没有结局。对话是无效的，独白也往往顾左右而言他。这里的人物善良高尚，却全都耽于幻想，在飞速变化的生活里跌跌绊绊、滑稽可笑。但只要他们仍然存在着，这个世界就还有变好的希望，因为在残酷的自然法则中最令人敬慕的，恰恰是“弱者生存”。

本书为诗人嘉励的新作精选，收录《随意的原点》《我们如何能了结过去》《在英式庄园写生》等诗作，共分为“我会哼唱与热舞”“米克诺斯岛的月光”“不在事物本身”“骰子飘在空中”“时间一直和我们一起”五辑。她的诗用语清丽典雅，画面感强，意蕴丰富。“金樱子陪附着灌木丛/绣球与飞燕草勾勒出一隅风雅/松鼠与它的巨大尾巴/在草坪边缘飞快地窜过”，寥寥几字，便勾勒出一个场景或一缕情思，使读者有代入感。跟随诗句，读者既可徜徉于闲适中满溢的幸福感，如 “你知道将守护最终的寂寞国度/对热烈岁月的怀念，更强烈了……”，也能针对自己的内心或外界进行一番凝视、省察，如“轻薄的人无法认清现实/在贪婪的欲望中/身体的磨难也不足以警醒/直至丧失一切感观”。同时，诗人在语言与现实的交界地带游走，用女性特有的智性与张力捕捉着生活中的细微之物，有种优美的天真和沧桑感。

《关于爱和它所代表的一切》是小说家、诗人、剧作家余松最新的原创诗歌集，包含短诗、长诗、诗剧三种形式，从不同侧面表达了作者基于现实性对生命的感悟。余松老师关于爱的吟诵，是“一个现实的理想主义者，一个理想的现实主义精灵”内心深处对生命和爱的深切感悟。短诗讲述了人生或思考的一个个片段；长诗《关于爱和它所代表的一切》是一个人相对完整的一生的回望，也是本书的核心诗歌；诗剧《迷生》分为五部分，序曲，第一、二、三章，以及终章，通过主人公不同人生阶段的经历及与不同人物的对话，还原出其生命历程中各种情感纠葛。本书以“爱”这一古今中外共通之永恒话题为主线，带着读者通过诗这一最深入人内心深处的形式一起领悟人生和爱。

20世纪初敦煌藏经洞出土的文献曾经震撼了世界，其卷轴里有一些写卷是当时讲唱文学的话本，当代研究文学史的学者称之为“变文”。这类讲唱的话本，按照内容题材区分，大致可分为讲经与讲史两种——前者宣演佛经及佛家故事，后者演述我国历史传说人物事迹。这些变文，生动感人，是讲唱文学的鼻祖，也是近千年来中国通俗文学的根。本书由知名学者罗宗涛教授解读敦煌变文，以敦煌千佛洞佛经中发现的大量唐代变文钞本为底本，用通俗的白话文对敦煌变文进行了串联讲解。首先介绍了敦煌变文的起源、体裁，然后重点写了敦煌变文中的代表篇目，最后写了变文的价值和研究方向。是一本了解敦煌变文及研究其发展史的重要作品。

杨果教授为武汉大学历史学院教授，博士生导师，曾任中国宋史研究会副会长，为享受国务院特殊津贴专家。她一生为人诚恳友善，待人谦恭礼让，治学勤勉严谨，研究方向为宋代历史、古代长江中游区域地理。本书为杨果教授七秩寿庆文集，包括“思忆编”与“承学编”两部分，均为杨老师的学生所作。“思忆编”为回忆追随杨果教授求学的往事，表达对杨果教授的感念；“承学编”为宋史和金史相关问题的研究成果，包括新作和曾经发表的旧作。

叶锦添自传：向前迈进的日子叶锦添出生于香港，父亲爱好粤剧，他便常常跟随父亲进入演出后台，尝试用相机记录下演员候场时的神情和状态；哥哥从事摄影工作 ， 他就跟着哥哥学习摄影；他也偏爱绘画，感受和琢磨着用笔触搭建起画中世界的妙趣。在父亲和兄长的浸润下，升入大学时，叶锦添毫不犹豫地选择了摄影专业，希望可以用视觉语言传达自己的感知，建立由技艺走向美的连接。大学时的叶锦添整日泡在图书馆中，几乎读遍了所有关于西方艺术的书籍，又为了沉浸式地学习、体悟西方文化而踏上了欧洲游学的旅程。而后，他又合作过众多知名导演，如吴宇森、李安、冯小刚、蔡明亮、陈国富、关锦鹏、陈凯歌、田壮壮、李少红、乌尔善等。如今，他是时代顶尖的艺术大师，也是永远游走在探索与突破之路上的求学者，他一直对世界多样性保持开放、好奇，一直在融合和创造。叶锦添的创意美学：奔向无限透明的蓝这是叶锦添的创意美学笔记，也是他大半生的艺术思考和实践。无论是做艺术指导还是服装造型设计，抑或是一个导演、一个艺术家、一个写作者，叶锦添都是一边专心致志，一边神游八荒，在这种矛盾且统一的状态中，他才能达到他想达到的境界——既要做到极致，又要找到足够多的可能性。 艺术就是创作，叶锦添说：“找到那个目的，一直为了那个目的创作。我们很难找到标准答案，因为没有固定的答案。” 与众多各个领域的大家合作过之后，他拼命汲取着艺术的养分，比如，他这样评价李安：“李安的电影永远是在一个含蓄、高雅的感觉中，如一支银针般刺痛了神经，令人过目不忘。他深刻地认识自我，勇于尝试不同的题材，克服地域文化的差异，而那种隐藏的士大夫情怀，却从不缺席。” 他从西方看到东方，从东方看到西方，将东西方融合，诠释出独有的“新东方主义”美学，道家、佛家、儒家、欧美现代文化、日本艺术，都成为他的养分。在这无边际、无界限的吸收与学习中，他交出的作品也拥有了无限的想象力和冲击力，令人惊艳，难以复制。 本书全面展示了叶锦添的创作理念、美学感悟、美学实践、审美养成等，无论是想全方位地了解叶锦添，还是想要提升自己的艺术眼光和审美修养，皆可阅读和借鉴。

茅盾文学奖是中国具有崇高荣誉和广泛社会影响力的文学奖项。本书汇集《文艺报》对第十一届茅盾文学奖获奖作家作品的系列报道，涵盖获奖感言、作家访谈、编辑手记、作品评论等，全程记录这一文学盛典的图书。书中内容全面立体地展现了杨志军、乔叶、刘亮程、孙甘露、东西五位获奖作家的创作心得、成长历程、个人风采。由作家、媒体记者、图书编辑、评论家带领读者快速读懂名家名作，对话中绽放思想火花，阅读中感受作家魅力，以期帮助读者提升对新时代文学高地的把握和鉴赏能力。

本书主要包括作者从事新闻记者期间在《湖南日报》《长沙晚报》《湖南科技社》《三湘都市报》《深圳法制报》等主流媒体及党报党刊上公开发表的新闻作品、文学作品及部分序跋短文。纸媒时代虽已逝去，但纸媒时代的文化记忆却是永存的，也是值得珍惜的。本书不仅有利于青年学子从中吸取新闻写作的营养，也有利于当下的传媒教育的深耕与大众媒介素养的习成。本书体现了新闻从业人员的人文情怀与文化铬印，以及对新闻职业的执着与坚守。

译契诃夫的书信与随笔共300多则。契诃夫生性谦逊，不喜高谈阔论，极少写评论文章，而他对文学和艺术的见解，对人情世故的体察，对同时代名人的评价，都散见于书信与随笔中。契诃夫在私人书信中极少抒情，而是像普通人那样吐槽琐事、抱怨缺钱、自我调侃。他常年重病缠身，但极少流露忧伤；他热爱自然，喜欢坐雪橇，养了一只獴；他制定各种计划，比如种60棵樱桃树和80棵苹果树、出版1000种书等。随笔部分则是契诃夫的创作随感，记录下一个个灵光乍现的时刻，从中可看出许多名作的雏形。哲理与趣味兼具，幽默与毒舌尽现。

《2023年诗歌选粹》汇集了活跃在中国诗坛的141位诗人的170余首诗歌，以期在开放的文学语境下，探索诗歌家园，准确捕捉和呈现年度中国诗歌现场和生态。全书分为三辑，除对于经典诗人、实力作者诗歌的解读，延续名家解读板块外，还增加了专家导读下的2023年度诗歌趋势的解读。林莽、朵鱼、韩东、杜涯等实力诗人、青年诗人与评论家多视角、多维度的诗歌观察和透视，共同勾勒出中国诗歌的现状及追求。值得一提的是，“名家解读”以尚仲敏诗歌及其创作为对象，探讨从五四以来诗歌的中国现代化变革，探寻中国诗歌的家园。