黄淮是明朝初期政治家、内阁首辅。曾参与编修《太祖实录》《太宗实录》《仁宗实录》，又曾与解缙等奉敕撰《古今列女传》，与杨士奇合编《历代名臣奏议》350卷，主修《温州府志》。本书内容包括了所著诗文集《省愆集》上下两卷，还有《黄文简公介庵集》15卷、补遗和附录部分。

儒学联合会自1994年成立伊始，就设立了学术顾问制度，至今先后聘请了六届顾问296位。这些顾问们，无论是在儒学还是其他 学术文化方面，既学有专长，又兼学别样，不乏博达通识之家；他们既致力于历史文化遗产的研究，又关注于现实文化发展的探索，可谓熔古今文化研讨于一炉；他们既重视学术研究的深入推进，又重视学术成果的传播应用，坚持学与用、理论与实践的紧密结合并一以贯之。因此， 儒联决定编辑出版这些顾问小传，通过阅读这些儒学和 学术文化方面的知名专家学者的小传，去了解他们的治学历程和取得的主要成果，去领略他们文章著述中的思想文化价值，学习他们在思想、学术方面的智慧。本书稿共收录了张岱年、任继愈、汤一介、金景芳、匡亚明、吕绍纲等34位 儒联顾问的小传。

“新坐标”丛书遴选中国当代最具独特个人美学风格的青年作家及其代表作，旨在全面展示当下青年写作的力量，兼具可续性和史料研究价值。每位作家单独成卷，收录其重要作品、重要评论、访谈对话等。 在这个市场里面，购物者并非是真正的顾客，顾客是你，是我，是我们所有这些工作人员。生老病死，市场无一不关注。一旦你成为了市场的员工，你就和市场融为了一体。《哈瓦那超级市场》 很抱歉，我并没有办法找到你设想的另外36个读者，专为你存在的36个读者，他们和我一样，只存在于一个互不辖属的区域，无底的牢狱。你创造了我们，却又让我们孤独自处，自生自灭 。《而阅读者不知所终》 抒情性的语言是最麻烦的。通向国王的不朽的路上，所有耽延人类的语言障碍物、文字绊脚石都来自文学，文学就是人类自身的病菌，抒情就是上帝驱逐亚当、夏娃时铭刻在他们身上的诅咒。《国王与抒情诗》

“倭寇文学”是将明代“倭寇”这一历史事件加以文学书写的独特题材类型，在中日两国文学中皆颇具规模。而两国作家所持 不同的立场和视角，决定了两国“倭寇文学”全然不同的观照与描写，由此形成了“中日视差”。本书通过分析两国的“倭寇文学”，在历史真相与文学想象之间，在史料记载与历史注解之间，在国别与区域之间，深入考察其中存在的差异乃至错位，从而有助于具体而又深刻地认识日本民族的历史观念与文化心理。

曾获第三届鲁迅文学奖。此书收录了《商州初录》《商州又录》《商州再录》《老西安》《西路上》五部作品，贾平凹的“商州系列”文笔流畅，具有浓郁的地域性特点，并融入了一些民间故事和奇人异事，可读性强。

作者从分析“现代性”在当代小说研究中的基本现状为起点，选取独特的社会分层视角来研究当代小说叙事的现代性。书中不仅有微观层面，对王蒙的革命分层叙事、张贤亮的自传式知识分子叙事、路遥的“现实主义”、王小波的个体叙事、王朔的文化现代性、莫言“民间立场”的农民叙事、阎连科的神实主义，做了比较深入细致的分析和审视，也从宏观角度探讨了文学的“个人主义”与社会学的“个体化”之间的关系。

十八世纪初期，钢琴的发明无疑是音乐 重大的进步之一，与此同时，工业革命已经开始，并对人类的生活方式产生了重大影响。工业革命带来的经济繁荣促使中产阶级兴起，间接地影响了音乐的人口与结构。英国小说家简·奥斯汀正是生活在这个转折的时代。在奥斯汀的小说中，我们可以看到大量与音乐相关的表征，音乐早已广泛深入中上层社会女性日常生活的各个方面。对文学领域而言，简·奥斯汀是一位小说家，但对音乐领域而言，她是那个时代里爱乐者的一员。她遗留下来的书信中，有许多都曾谈论到音乐；她遗留下来的乐谱，也表明了她的音乐造诣和她在音乐方面所花费的心思。不只她的生活充满音乐，她的小说中也频繁地出现音乐场景，这些场景除了描绘出不同于 的音乐风貌，还显示出当时音乐在人们生活中占有的重要地位。本书的研究方向并不是聚焦在当时 的演奏家或作曲家上，而是关注简·奥斯汀小说中音乐与人们生活间的关系，包括音乐在不同的社会阶层、不同的性别和不同的场合下具有的象征意义和功能。本书以当时中上阶级普遍拥有的乐器——钢琴作为主要研究对象，探讨包括演奏者的族群、演奏的场合、演奏的目的等密切关联的问题。全书涵盖虚构小说和真实历史两大部分，以虚实贯串的方式来说明当时的音乐概况，进而理解简·奥斯汀小说中音乐与女性生活的关系及音乐文化对女性意识进行塑造的真实历史。

作家、批评家的公共言说总能在不同层面上传播文学，潜在影响社会。本书会集韩东、徐则臣、王祥夫、李浩、弋舟、王春林、何平等十多位作家、批评家相关访谈十六篇，力图还原他们在不同场合的对话交锋。如韩东对乡土小说与前辈作家的阐释；徐则臣幽微而又深刻地绘制自我文学地图的雄心；王祥夫、李浩、弋舟对书画艺术或诸多现实的不同表意；王春林、何平对技术时代或城乡变革的坦诚言说；等等。这些现场感十足的灵动对话在不同意义上呼应文学研究、多主体的口语表达与对话交锋的生机，或能为板结的文学研究、沉寂的理论思维带来蓬勃的审美活力，为文学公共性建构提供新的生产可能。

《现当代中国经典作家及作品新论》是一部文学评论集。书中对鲁迅、沈从文、莫言、余华、徐则臣等作家及其经典作品进行了重新解读。书中论述了《阿Q正传》中的图画意识；解读了沈从文小说中的非牧歌性因素；以文学社会学研究《白鹿原》；以“正义”理论研究《檀香刑》；通过民族情感机制研究大河文学《北上》；以结构和解构方法去研究莫言作品的身体叙事、大地叙事和伦理叙事，研究余华作品的在地性和 性。作者结合时代文化背景和文学发展流脉，以文本细读和知识考古学方法进行研究，重新追溯和阐释经典文本原意，以期突破读者和研究者的固定认知。

《典范与重构——当代文学经典与话语探析》分为上下两辑，上辑关于中国精神与文学经典、国家话语与新中国文学的特点等命题的探讨，下辑分析生态文学与中国现代化建设、粤港澳大湾区文学的特点、“微”时代文艺批评等。《新中国精神与文学经典的生成》《国家话语与新中国文学的特征》《中国共产党对社会主义文艺格局的构建》等篇章，从宏观层面分析中国精神与文学经典的关系，陈述国家话语权在文学事业发展上的表现。《彰显文艺作品中青年形象的价值引领性》《中国当代文学现实主义叙事传统的建构及其意义》《新时代文艺中国精神表现途径初议》等篇章则重在写当代文学的特征、当代文学的人民立场，以及建构新时代中国文艺理论话语体系。《生态文学的时代价值与文化意义》《“微”时代文艺批评活动的定位与正向建构》《粤港澳大湾区文学的文化底色与未来品质》是更为具体的、有现实意义的文章，体现作者在文学现场的观察与发现，通过书写生态文学、新媒体文学以及大湾区文学，指出新南方写作的可能性。关于林白《北流》陈继明《平安批》陈河《天空之镜》，以及谢友祥历史小说的评论，具体评论书中的南方意象、潮汕地域文化、精神追求与人文情怀。