刘大杰先生的《中国文学发展史》是近世中国文学通史著作中最重要的一部巨著。上起殷商，下迄清朝，真实而全面地反映了中国文学的发展历程。全书论述精彩，“成一家之言”，在众多同类著作中独树一帜，本书写于一九三九年，成书于一九四八年。中国文学发展史是中国文化发展史的一部分，也可以说是最精彩的一部分…… 中国文学发展史，是中国文化发展史中的一部分，也可以说是最精彩的一部分。法国的朗宋在《论文学史的方法》一文中说：“一个民族的文学，便是那个民族生活的一种现象，在这种民族久长富裕的发展之中，他的文学便是叙述记载种种在政治的社会的事实或制度之中，所延长所寄托的情感与思想的活动，尤其以未曾实现于行动的想望或痛苦的神秘的内心生活为最多。”可知文学便是人类的灵魂，文学发展史便是人类情感与思想发展的历史。

曹聚仁先生的《中国文学概要》，起笔自1954年冬，结稿于1956年春，同年由香港世界出版社刊行。此著不似通常教科书般开纲拉目，而是以问题学理贯穿始终。其开篇即在理清“中国文学”的概念，以外国人不识竹夫人与字纸簏的比喻，强调近世所论“文学”与历史上所谓“文学”的区别，进而分作十讲，采用可以相信的论断，结合个人观点，举其大要，叙述了“中国文学”从《诗经》、《楚辞》一直到近代散文兴起的流变，目的在于条理源流，使求学者明其线索，故此，本书虽名为“概要”，实不忍作“简史”看。本书原为供中学生课外阅读之用，因此语言格外生动畅达。《小说新语》为香港南苑书屋初版于1964年，系作者写作计划“文艺近思录”的一部分。作者谈论国内外小说，不作面目严肃的注解、品第，而是专写“自己所了解的、所欣赏的、所体会的”，不骛面面俱到，唯求别具只眼。体类近乎传统札记，文笔则仿佛“文艺国”游记，自开生面，使人读来每有会意。

《外国文学史（第2版）》参照原国家教委高教司文科处组织修订的《外国文学史教学大纲》编写，并根据近年的教学实践，对其体例、内容和章节的安排作了适当调整。我们的整体构想是从文学的历史沿革和思潮、流派及其嬗变着手，理清文学史发展的脉络，阐明各时期文学发展概况，突出重点作家作品，同时增加20世纪文学的分量，注重科学性、规范性和实用性，力图使之成为能适应21世纪教育和学科发展的相对稳定的教材。尽管我们作了不懈的努力，但《高等学校文科教材：外国文学史（第2版）》仍会有不尽如人意的地方。我们的水平、能力有限，眼光也就有所不及，祈望同行及读者批评指正。

日本文学具有一千多年的历史，是世界文学宝库的重要组成部分。日本民族在吸收其他民族文化的基础上，创造了具有日本民族特色的日本文化。众所周知，中日两国间的文化交流具有悠久的历史，中国文化对日本文化的形成和发展具有深远的影响。例如，日本在古代后期借用中国汉字的偏旁部首，创造了假名文字，从而使日本古代文学达到了高峰。近年来中日两国间的交往更加频繁，因此，作为日语专业的学生，了解和掌握日本文化是至关重要的。由于时间所限，各个知识点不能一一详述。为使学生重点掌握各个时代的文学特点和具有代表性的文学作品，决定共分五个年代进行编写，即：古代前期、古代后期、中世、近世、近代，而且采用了“点面结合，重点带一般”的手法。例如，古代前期以《古事记》、《日本书纪》、《万叶集》为重点，对其他作品只做了一般性介绍；古代后期以《源氏物语》和《枕草子》为重点，对《竹取物语》等作品只做一般性介绍；中世文学则以《方丈记》、《徒然草》、《平家物语》为重点，对其他只做简单介绍；近世文学对井原西鹤的小说《浮世草子》、松尾芭蕉的代表作品《奥之细道》、近松门左卫门的《净玻璃》做了重点内容，其他做了一般性介绍，近代文学以明治、大正时期的文学为重点，并且突出各个文学流派的代表作家及作品。

本教材构建了主线突出、点面结合、史论并重的体系：总体框架凸显文艺思潮演进的主流；在每章的“概述”中，描绘文化语境，梳理发展线索，力求清晰；各节中，着重阐释文论家代表作的理论渊源和思想内涵，力求深入；既展现史的全貌，又突出论的重点。本教材凝聚着作者多年的研究心得，理论上有所创新：对以往不受重视但延续了千余年的中世纪和文艺复兴时期的文论，本书有新的发掘和开拓；对过去似乎已有定见的古希腊和德国古典时期的文论，本书有新的阐释和评析。本教材逻辑性与可读性强：作者多视角、全方位地勾勒出西方文艺理论的嬗变过程和演进脉络，结构上具有哲学的思辨性和系统性，行文中又有文学的形象性和具体性，使漫长而散乱的西方文艺理论史成为一个有机的整体。

BO2# 本书评述了20世纪50—90年代的中国大陆文学。涉及内容主要包括：中国当代文学的产生；当代文学的分期和时期特征；文学体制和文学生产方式；文学思潮的演化；各时期的小说、诗歌、散文、戏剧等文类的状况；当代文学主要作品的评述等。本书最后附有“中国当代文学史年表”，内容为1949—2000年文学界的主要事件、作家活动、作品发表出版等情况，为当代文学研究者提供学习、研究的参考资料。80年代以来，“中国当代文学史”著作和教材已出版四十余部。本教材在文学史观念和方法，以及当代文学史研究的具体内容上，都取得了突破性的进展，被认为是至今为止学术水平最高的一部当代文学史著作。

本书包括先唐、唐宋元、明代、清代四卷。在勾稽、分析演变之史迹时注重环节的完整性，力求对小说史有比较全面、准确的描述；在具体论述上则追求有自己独到的见解。全书文言、白话并重，作品和史料并重，文献考据和理论分析并重。同时，针对不同对象的特殊性又有所侧重，如早期的文言部分，侧重文献考据与脉络追索，明清白话小说部分则侧重文本阐释。全书信息量丰富，力求反映最新的学术成果，包容不同的学术见解。本书可供古代文学爱好者、研究者参考使用。

《世界文坛百年回望》定名为《世界文坛百年回望》，它的内涵是明确的，即以著者个人的认识和理解，在20世纪范围内，对除中国以外的各国文学的发展和表现进行论述和分析。《世界文坛百年回望》将世界文学发展划分为四个文学发展时期，内容尽可能宽泛、线索尽可能清晰、重点尽可能突出，在较大范围内的概述之外，将重点论述分析那些在20世纪世界文坛上产生过重大影响的作家以及他们的重点作品。鉴于诺贝尔文学奖在20世纪世界文学中的重要地位和影响，《世界文坛百年回望》将结合内容有选择地论述部分获奖作家及其代表作品。

《简史》为文学史“写心”的第一个方面是致力于古代文学精神内容的探讨，抓住了古代文学精神内容的精华。《简史》为文学史“写心”的另一方面是为解决古代文学发展的一些普遍问题而总结历史上文学表现人生体验与感情的语言和形式的演变，提示古代诗歌语言和形式发展的奥秘。《简史》为文学史“写心”的又一方面是通过文学史上真正的创造性精神的发掘与总结，揭示文学创作的奥秘。创造性精神是本书评价古代文学作家作品的重要价值标准，同时也是本书论述的中心问题之一。《简史》对文学史发展的论述，特别着眼于富有创造性的高潮，描述其表现，探寻其形成的各种条件，并总结其创造性的经验，尤其是关于盛唐文学的论述，可以作为典型的例子。本书只论述鲍照和谢灵运，而对当时拥有重望的颜延之，则略过不谈，这主要就是因为颜延之并未给诗坛提供具有创造性价值的作品。从这一点上也可以说明林先生对具有创造性价值的作品的重视。总之，这部《简史》是以“心在创作”为研究出发点，以“文学本位”为思考角度，以揭示文学的创造性奥秘为研究依归，真正为文学史“写心”的力作。因此它的价值，还不仅仅在于其中精彩纷呈的具体论述，更在于总体上所达到的极记境界和从中体现的高明的文学史观。

作者荟萃全国一流文史专家，内容涵盖古代文化各个方面，与历史对话，与时代同行。全新面貌、扩充篇幅、精彩内容、值得期待。