美国电影经典

　　在本书的体例编排上，介绍本册（国）电影的发展概况、艺术特征与民族文化背景。每部电影都有出产年月、主创人员、获奖情况及内容梗概。正文均有能概括主要内容的，较有新意且较为引人注目的标题。每部电影都配以1～2幅电影剧照或历史照片（黑白），以期图文并茂，生动形象。

暂缺《美国电影经典》作者简介

丛书缘起 丛书总序 导言：影像中的美国与美国神话 诞生与救赎的矛盾： 《一个国家的诞生》(1915年) 一个美国小人物的“含泪的笑”： 《淘金记》(1925年) 70年不倦爱情神话： 《一夜风流》(1934年) 永恒的战争与爱情： 《乱世佳人》(1939年) 西部美国衍生的神话： 《关山飞渡》(1939年) 现代性的深远指向： 《公民凯恩》(1941年) 一部经典的诞生： 《卡萨布兰卡》(1943年) 晦暗中的女人： 《欲望号街车》(1951年) 电影历史的电影化表现： 《雨中曲》(1952年) 西部片的传统与变革： 《正午》(1952年) 上帝的救赎与英雄的诞生： 《码头风云》(1954年) 凝视私情的图景： 《后窗》(1954年) “成长”的仪式与文化的冲突： 《无因的反抗》(1955年) 死亡的高度： 《眩晕》(1958年) 好莱坞喜剧的巅峰之作： 《热情似火》(1959年) 希区柯克式惊悚片的集大成者： 《精神病患者》(1960年) 核时代的末世启示录： 《群鸟》(1963年) 反叛的气质： 《毕业生》(1967年) “雌雄大盗”的黑色幽默变奏曲： 《邦妮和克莱德》(1967年) 另类的“美国梦”： 《午夜牛郎》(1969年) 自大，毁灭了巴顿，拯救了美国人： 《巴顿将军》(1970年) 罪恶与权力： 《教父》(1972年) “疯狂”的隐喻： 《飞越疯人院》(1975年) 一个中年艺术家的自画像： 《安妮·霍尔》(1977年) 沉重和轻逸： 《现代启示录》(1979年) 黑白世界中的牲口： 《愤怒的公牛》(1980年) 金色华年谁与共： 《金色池塘》(1981年) 关爱与沟通的呼唤： 《E．T．外星人》(1982年) ……