画布上的情书：莫迪利阿尼

　　莫迪利阿尼没有被人当作架上绘画的一位造物者，他不是盟主和旗手，他以他笔下那些暖艳修长的裸体，迷离慵倦的意态和斑谰的色彩，让我们不定期地回到了20世纪这个病态的时代，表现出一个犹太画家所特有的焦虑，以及紧张和理智主义给作品染上的破灭幻想。可以说，莫迪利阿尼带给我们的不是一种新的绘画语言，而是一种“新的战果”。莫迪利阿尼是哲学家斯宾 沙诺的后裔，他在分散我们的古典记忆的同时，在20世纪最伟大的肖像画大师之中，他又给了我们鲜明的甄别方式——他的所有肖像画宛如画的是一家人。在人类最柔妙的面孔里，他的肖像为人类提供了一张性格图表——人们欣赏莫迪利阿尼而不希望他有摹仿者。

　　在20世纪初的世界美术史上，阿梅德奥·莫迪里阿尼无疑是最富于传奇色彩，他不仅被记录到成千上万的著作中，而且还多次被搬上舞台和银幕，成为美术史上伟大的肖像画大师。1884年生于意大利，少年时游离于佛罗伦萨、威尼斯、罗马的美术馆和“裸体画学校”。1906年来到巴黎，在毕加索的建议下搬到了艺术街区蒙马特，一生在贫苦中卖画度日，并日依赖大麻、爱情和幻觉维持着灿烂的画风。1920年，英年37岁，猝死于脑膜炎。

莫迪利阿尼—人与神话
一 从里窝那到巴黎（1884年-1909年）
二 我们俩不会道别（1910年-1911年）
三 庞帕多尔夫人（1914年-1916年）
四 画布上的情书（1917年-1920年）
五 扇子，或一个折合的象征（1919年-1920年）
六 楼梯上的陌生人（1920年）
附录：莫迪利阿尼年表