动画片场景设计与镜头运用

　　【内容提要】本书是一本讲解动画片场景设计和镜头运用的专业教材。动画片的场景设计和镜头运用是国内外大专院校动画专业的必修课，具有一定的难度和很强的专业性。为便于读者理解，本书采用图文并茂的形式，分析了大量国内外名家、名动画片的场景设计和镜头运用的制作流程以及技术处理手法，是一本难得的集理论阐述与实例分析为一体的专业教材。【目录】 第１章 动画片的基本组成１.１ 动画片前期制作的任务和具体内容１.２ 动画片中后期制作环节和任务 １.２.１ 中期１.２.２ 后期 第２章 美术设计的任务和范畴２.１ 动画美术设计所承担的责任及其作用２.１.１ 动画美术设计的概述２.１.２ 动画美术设计是动画片的主创之一２.１.３ 担当美术设计的人员所需具备的能力２.２ 动画美术设计的具体任务２.２.１ 总美术设计的任务２.２.２ 分集美术设计的任务２.３ 美术设计前期准备的重要性 第３章 如何确立和设计动画片的主场景３.１ 场景的概念及主场景的重要性３.１.１ 场景的基本概念３.１.２ 场景的类型３.２ 主场景３.２.１ 主场景的概念３.２.２ 如何划分主场景３.２.３ 主场景的重要性３.３ 如何设计主场景３.３.１ 设计主场景要考虑的四个问题３.３.２ 主场景设计要点３.３.３ 设计、绘制主场景的具体步骤３.３.４学生作业“主场景练习”讲评 第４章 动画片场景设计的不同类型与风格４.１ 写实风格４.１.１ 写实风格场景设计的原则４.１.２ 写实风格场景的三大特点４.１.３ 写实风格适合表现的题材４.１.４ 写实风格设计的要点４.２ 装饰风格４.２.１ 装饰风格场景的特征４.２.２ 装饰风格场景的片例分析４.３ 漫画风格4.３.１ 漫画风格场景设计的特点４.３.２ 人们喜爱漫画风格场景动画片的具体原因４.４ 幻想风格４.４.１ 幻想风格的设计理念４.４.２ 幻想风格场景的特色４.４.３ 幻想风格场景设计的具体片例分析４.５ 综合风格４.５.１ 综合风格的概念４.５.２ 综合风格的具体片例分析４.６ 非常规艺术短片的美术设计风格 第５章 场景设计中的色彩处理５.１ 色彩的情感与象征５.1.１ 色彩的情绪作用５.1.２ 色彩的地区、时代及性格特征５.1.３ 色彩在电影与动画片画面中的作用５.２ 动画场景色彩的特征５.２.１ 电影色彩是不断运动中的色的和谐５.２.２ 动画片场景色彩的特征５.３ 动画场景色彩的类别５.３.１ 写实色彩５.３.２ 装饰色彩５.３.３ 主观色彩5.４ 场景色彩构思的基础５.４.１ 考虑场景设计风格，确立色彩风格的类别５.４.２ 研究剧情的发展，从戏出发，考虑时间的变更和空间的跨度５.４.３ 结合人物色彩，设定场景色彩５.４.４ 用色彩的起伏变化来强化整部影片的色彩节奏 第６章 具体场景设计的诸多程序和相关知识 第７章 不同手法的镜头设计和运用参考文献【前言】 在世界范围内，长期以来，动漫产业都是文化领域中的一个庞大产业，大量的动漫作品，特别是大量的动画影视作品，一直以来广受青少年儿童的青睐，引导他们的审美，伴随他们成长，甚至影响着他们世界观的形成。 近年来，动漫产业在我国蓬勃发展，全国大批大中专院校纷纷开设了动画专业，以期培养新生的动画力量，振兴我国动画事业，重塑“中国学派”的辉煌。我们作为长期从事动画片创作和动画教学的第一线人员，为中国动画出力，为中国动画教育尽心，责无旁贷。长期以来，由于诸多历史和经济的原因，美术专业院校动画教育一直处在一个相对理论多、实践少的状况，大批从美术专业院校走向动画创作与制作领域的人才缺乏一定的实践基础和动手操作能力，或是只善于制作艺术风格短片而缺乏对大制作的商业动画片的系统学习与认识，在工作中遇到了不少困难。有感于目前专业院校中系统而完备的动画教材尚不全面，为了加强教材建设适应当前动画教育的需要，作者根据自身20多年从事动画创作、制作和教学实践的经验，撰写了本教材。本教材以讲述动画场景设计和镜头运用为主要内容。动画场景和镜头设计的训练是动画专业的必修专业课，具有一定的难度和很强的专业性，是目前国内外大多数动画专业院校所必设的一门动画专业训练课。为了适应各动画专业大专院校的学生以及具有一定基础的爱好者的需要，本书的作者从系统理论的一定高度，将动画片创作与制作相结合，运用中外各动画大师的代表作、名片和教学中的实例，以图文并茂的形式，有针对性地介绍、分析国内外一些名家动画片例的主要场景和经典镜头的镜头语言运用，讲述有关动画片的基本制作流程，并重点讲述有关场景设计和镜头运用的设计及制作处理手法等内容，使学生通过实践来明确与体会动画片创作与制作的要领。同时，通过场景的设计和对镜头的设计练习，还可以培养学生对客观生活、对自然景象的敏锐观察力，提高审美水平，并对研究、分析和理解各种二维和三维动画的镜头以及场景的设计产生积极的作用，为学生毕业后真正进入动画片的创作与制作领域打下坚实的基础，给有志投身动画事业的广大青年朋友一定的指导与启示。本书除了作者自身总结了大量动画场景与镜头运用方面的系统理论外，同时为了阐述其理论、其观点，还收录了大量中外著名动画作品的经典画面和一部分创作过程的画面，在此，作者向这些中外动画家们的工作和创作表示由衷的敬意。同时在撰写本书过程中，作者得到了日本友人多田真由美女士和老同事陈亚南女士的支持与帮助。在此一并表示感谢。由于时间、篇幅、作者水平有限等因素，仓促之处恳请广大读者、有关专家、学者给予批评与指正。 作者 2005年春于北京

暂缺《动画片场景设计与镜头运用》作者简介

第１章　动画片的基本组成　
　１.１　动画片前期制作的任务和具体内容　
　１.２　动画片中后期制作环节和任务　
１.２.１　中期　
　　　１.２.２　后期　
第２章　美术设计的任务和范畴　
　２.１　动画美术设计所承担的责任及其作用　
　　　２.１.１　动画美术设计的概述　
　　　２.１.２　动画美术设计是动画片的主创之一　
　　　２.１.３　担当美术设计的人员所需具备的能力　
　２.２　动画美术设计的具体任务　
　　　２.２.１　总美术设计的任务　
　　　２.２.２　分集美术设计的任务　
　２.３　美术设计前期准备的重要性　
第３章　如何确立和设计动画片的主场景　
　３.１　场景的概念及主场景的重要性　
　　　３.１.１　场景的基本概念　
　　　　　３.１.２　场景的类型　
　３.２　主场景　
　　　３.２.１　主场景的概念　
　　　３.２.２　如何划分主场景　
　　　３.２.３　主场景的重要性　
　３.３　如何设计主场景　
　　　３.３.１　设计主场景要考虑的四个问题　
　　　３.３.２　主场景设计要点　
　 　　　３.３.３　设计、绘制主场景的具体步骤　
　　　３.３.４　　学生作业“主场景练习”讲评　
第４章　动画片场景设计的不同类型与风格　
　４.１　写实风格　
　　　４.１.１　写实风格场景设计的原则　
　　　４.１.２　写实风格场景的三大特点　
　　　４.１.３　写实风格适合表现的题材　
　　　４.１.４　写实风格设计的要点　
　４.２　装饰风格　
　　　４.２.１　装饰风格场景的特征　
　　　４.２.２　装饰风格场景的片例分析　
　４.３　漫画风格　
　　　4.３.１　漫画风格场景设计的特点　
　　　４.３.２　人们喜爱漫画风格场景动画片的具体原因　
　４.４　幻想风格　
　　　４.４.１　幻想风格的设计理念　
　　　４.４.２　幻想风格场景的特色　
　　　４.４.３　幻想风格场景设计的具体片例分析　
　４.５　综合风格　
　　　４.５.１　综合风格的概念　
　　　４.５.２　综合风格的具体片例分析　
　４.６　非常规艺术短片的美术设计风格　
第５章　场景设计中的色彩处理　
　５.１　色彩的情感与象征　
　　　５.1.１　色彩的情绪作用　
　　　５.1.２　色彩的地区、时代及性格特征　
　　　５.1.３　色彩在电影与动画片画面中的作用　
　５.２　动画场景色彩的特征　
　　　５.２.１　电影色彩是不断运动中的色的和谐　
　　　５.２.２　动画片场景色彩的特征　
　５.３　动画场景色彩的类别　
　　　５.３.１　写实色彩　
　　　５.３.２　装饰色彩　
　　　５.３.３　主观色彩　
　5.４　场景色彩构思的基础　
　　　５.４.１　考虑场景设计风格，确立色彩风格的类别　
　　　５.４.２　研究剧情的发展，从戏出发，考虑时间的变更和空间的跨度　
　　　５.４.３　结合人物色彩，设定场景色彩　
　　　５.４.４　用色彩的起伏变化来强化整部影片的色彩节奏　
第６章　具体场景设计的诸多程序和相关知识　
第７章　不同手法的镜头设计和运用
参考文献