《泥将军》是个植根于传统的故事，教育意义一目了然。对于有些读者来说，这个故事可能有点缺乏新意，甚至带点儿说教的味道。如果只是简单地通过文字来阅读这本书，这个印象或许并没有错：它的结构和结论，我们都太熟悉了，在泥将军手舞足蹈吹嘘自己勇敢的时候，我们已经可以猜到它将在下一页变成一团泥浆。当然，对于阅读生涯才刚刚开始的孩子们来说，这样一个故事仍然可以说是新鲜的。不过更重要的在于，《泥将军》是一本图画书，在我们把画面和文字融合在一起进行阅读的时候，一切开始变得不一样，甚至故事的教育方向也发生了改变。 首先是故事的节奏。按照文字的结构，泥将军最后化为泥浆应该是故事的高潮，教育意义也在这个时刻完整表达出来。但在图画书里面，因为画面能够带来更丰富的表现空间，整个故事的节奏完全变了：“骄傲”不再是惟一的主题，在故事里面只是作为铺垫的“英勇”和“聪明”获得了更多的表现。 故事一开始，泥将军自我吹嘘“我是最勇敢的泥将军”，“英勇”的主题开始在画面上显现：整齐的泥将军队伍，烈火熊熊地熔炉，泥将军们一个一个跳入熔炉中煅烧，只有我们的主人公除外——因为他“聪明”。画家用了很大篇幅来表现泥将军的“聪明”，它从队伍中溜出来，在大家都经过煅烧之后又悄悄爬了回去，在师傅上色之后看上去就跟其他的泥将军一模一样。妈妈们如果给孩子读这本书，这时候怕是都忍不住要问一句，“泥将军是真的聪明吗？” 小聪明误事，加上骄傲的泥将军爱吹牛，终于乐极生悲，成了一团泥浆，也让听他吹牛的玩具们傻了眼。故事在这里结束，不过别急，作为一本图画书，这还不能算是读完了。在最后一页，一直采用第一人称说话吹牛的泥将军没了声音，取而代之的是作者的叙述：“多可惜，这就是骄傲的泥将军的故事。”叙事角度的变化，孩子们是最敏感的，其实这句话，应该是替给孩子读故事的妈妈们说的吧。特别是“多可惜”三个字，可以引起多少思考呀。故事没有粗暴批评骄傲的泥将军，妈妈们也可以引导孩子们仔细想想，骄傲的泥将军的故事，为什么可惜呢？ 《泥将军》画面很漂亮，朴拙的画风透露出传统的气息。不过在欣赏优美画面的同时，妈妈们也别忘了引导孩子们注意画面上的细节。泥将军耍小聪明逃跑的时候，那只猫盯着他的眼神当然所有读者都能注意到，不过泥将军本身在逃跑、吹牛、融化的过程中，眼神的种种变化，孩子们发现了吗？ 最后再说一句话，对于妈妈，对于孩子，一本好的图画书只是开始，更重要的，是我们怎么去读它。

当我们长大，当我们远行，当我们对故乡的记忆渐渐地变得像雾一样漠糊不清的时候，远方，却有谁还在牵挂着我们。 你想到了吗？这个谁，竟是故乡桥头的一座小石狮！ 一座不会说话，有生命的小石狮。 我们走了，我们无牵无挂地走了，我们一走就是几年甚至几十年，但它却被永远地留在了那里，留在了小镇上，守着对我们童年的回忆，与岁月相伴。它是历史，是见证，更是故乡的一个化身。当我们这些背井离乡的人有一天突然回眸，突然回想起它的时候，我们会泪流满面，我们会发现，不仅仅是小石狮在几十年如一日地守望着我们，其实，我们也在几十年如一日地眷恋着它，因为那是母亲一般慈爱的目光。 …… 故事是从小石狮的自述开始的：我是小镇的守护神，小镇里唯一的石狮子，唯一的守护神……这本图画书的文字不多，一共只有173个字，作者惜墨如金。可能因为作者是一位画家的缘故吧，他不是想用文字“写”出一个故事，而是更想用图画“画”出一个唤起我们浓浓乡愁的故事。 是的，与质朴到近乎直白、说话的文字相比，图画可就是浓墨重彩了！你看这一幅画，就是小石狮仰头望苍穹的那一幅，旁白只是淡淡的一句“也许他们会把我忘记……”但我们作为一个观者，却被画面传递的意境深深地打动了——这是一个寒冷的雪夜，小石狮被漆黑的夜色和漫天飞舞的雪花包围，天地苍茫，它看上去是那样的孤独与失落。然而，在这大面积的阴冷色调当中，却有那么一束自天而降的高光照亮了小石狮，多少冲淡了我们的悲凉。那应该不是月光，这样一个风雪交加的夜晚不可能有月光，那应该是小石狮心头的一束希冀的光。没有一句多余的话，还用得着小石狮再多说什么吗？不用了，我想，任何一个人，不管你是一个粗线条还是一个情感澎湃的人，都不可不被感动。 说到图画，我们就不能不多说几句了。 一开始，当小石狮自述的旁白响起时，画家一连用了两个急速推进的镜头，从一个看得见小石狮全貌和一排村舍的中景，一跃就到了小石狮脸部的特写、大特写。接下来，镜头拉开来了，不疾不许地又来了一个中景。在这个中景中，多了一只黑猫，多了一个用手抚摸小石狮脑袋的人。这一张一弛，不仅很好地把握了节奏，一下子就把我们引入了小石狮的内心世界，还让我们哑然失笑，又有谁会料到矗立在桥头的石狮，竟会这么小，小到比一只黑猫还小呢！ 画家还用色彩的变化，来配合小石狮的心声。因为是一座“我的年纪，比镇里最老的人还大上许多”的小石狮在回首往昔，所以整本书的基调都是一种与之相配的旧旧的、岁月悠远的颜色。但当它说出那句让人心悸的内心独白“可是我记得他们，想念他们”时，画面突然一转，呈现出一抹温暖人心的春天般的亮色。那是一种美丽的、幻想般的色彩，红雨伞、提灯笼的小女孩、小船……都在这一片浓浓的绿色中浮现了出来，飞舞起来。看到了吗？小石狮的眼角还淌出了一滴眼泪呢，这应该是一滴幸福回忆的眼泪。 可不是嘛，如果你注意看，还真的会发现小石狮的表情在变化呢——你看这一幅，当小石狮说“我什么都记得，记得镇上所有的人、所有发生过的事”时，就是有耕牛、长胡子老人、鸭子……飞起来的那一幅画面，它是不是追忆般地闭上了眼睛？你再看这一幅，这幅没有一个文字，一个身穿红袄的小女孩依偎在它的左边，一个手拿长长烟袋锅的老人用手摸着它站在右边，它的眼珠是不是不在中间，而是分别跑到了两边？ 这是一本需要静下心来慢慢品味的图画书。 慢慢地读，读完了文字读画，读完了画再读文字，你才会读出它的意境，才会读出它的余韵。 于是，你就会想，其实在我们每一个人的心中，都有一座小石狮。 只不过，我们常常会把它忘记。

一块像雾又像气的白色云团，若隐若现地穿行在树冠中间，像一串树叶，更像一个游荡的叙述者，它在讲述着家树的历史。其实这也象征了不同家族升衰兴盛的一个掠影。 作者在以大树为主体，在时间推移的线索上，高超的借用了摄影师的表现技法： 拉近的大树跨页全景——推远的大树半页全景——拉近的树根密织的地下剖面图——拉近的仰角树冠跨页全图——推远的平视树冠加树荫下场景的跨页全图； 春季用平视的左上角全树小图（占对开1/3页面）和夏季用树冠俯角大图（占对开2/3页面）拼放在一个页面中；秋季冬季也同样对称铺放。 时间的流逝，使用大树全貌的一个对开画面，均匀分切出来的若干个小方块，表现了同一场景下的不同时间段的推移。 作者让镜头角度推移变换和切块分流的手法，使得读者面前的大树，不再是一个静置的物画，而是赋予了动感和生机。 在绘画风格上，作者借鉴了古前壁画的幼拙稚朴的笔法，呈现出一种原始状的历史厚重感。同时，画面色调光影淡出淡入、明暗对比的节奏变化，契合一种复苏和再生的生命发展自然规律。 中华民族是重视历史传统文化秉承的民族，通常把传统视其为根本和过去的全部。《家树》以一种不同形式、不同视角的表现。把各种家族的变迁，浓缩成可以赋予成符号的表征。家族史的总成便是筑就民族史的基奠。如果想给孩子开讲爷爷的爷爷故事的话，不妨以这本《家树》为契机，展开你的话题。

翻开《灶王爷》，你第一眼就看到灶王爷用那一双大大的眼睛盯着你。再翻页，连续五幅小图，还是那一双大眼睛，眼珠儿忽上忽下，忽左忽右，看得你好仔细，彷佛要穿透你，把那纤细如尘的心底事一览无遗。 灶王爷为甚么要睁着两个大眼睛看着我们？ 人因为贪婪、好强争胜、缺乏关爱、爱诿过于他人，于是妄念丛生。《灶王爷》里的一家子都曾有过一时妄念。「我」会因为贪嘴，想在灶上可口的饭菜，拣一块放进嘴里；相处几十年的爷爷会跟奶奶吵架，互说不是；奶奶会因为小心眼，数落邻里长短；「我」怕承担责任，想以谎话瞒骗他人；「我」做错事，爷爷会动气动手……可幸，「灶王爷」总会睁着两个大眼睛看顾世人，让他们在澄明如镜的大眼睛里，把自己看得清清楚楚。 不过，只把灶王爷那一双大眼睛视为对人间的监察，那似乎漠视了人类纯朴的本源。试把灶王爷那一双大眼睛理解为我们心中的「眼睛」，人类早存的仁心与善念，也许更得作者的心意所在。因为心中早种善的种子，胸中溢满关爱，当我们在行为上有所失当的时候，善的种子就来提醒：当心啊！当我们眼里只见他人过失的时候，关爱又来提醒：当心啊！ 行善积德不因为他人的监管，而是纯然发自内心的良知与仁爱。这样，灶王爷的那一双大眼睛就来得更有意义。因此，灶王爷向玉皇大帝报告人间种种的时候，他总点头称是，咀里只懂说：「好――好――」当然，这不是因为糖瓜粘满张嘴，不得不为人间雕饰溢美。只是，灶王爷最终看到的是一家子和乐融融地围坐桌子吃饭，那团圆、那温馨的氛围足教灶王爷心头与嘴里甜蜜蜜，他得如实汇报：「好――好――」。 出门远去天庭的灶王爷，我们会想念他，因为我们永远怀想善念与仁心，不容一刻怠慢。那出门远行的灶王爷呢？他同样想念我们，因为善念与仁心也将永久地在我们心中居停。 灶王爷有一双澄明的眼睛，而我们每一个人的心中也有一双澄明的「眼睛」。 近年，不少国内学者以图画书为媒介，大力推动阅读，让孩子在愉悦的亲子阅读中，成长而为一个独立的读者。然而，在取法西方的同时，我们也许要回溯本土根源。传统文化并不单指「过去」，它从「过去」一步一步朝向「现在」而来，并与「将来」接轨，它并不陈旧，也不会老去。《灶王爷》的作者取材于传统，以民间信仰为题材，展示我们独有的文化。《灶王爷》呈现的不单纯是「过去」，它要向世界宣示，我们的祖先有着这样美丽的崇善精神。灶神爷爷那一双大眼睛与一幅明察秋毫的样子，其实是我们内心深根的仁厚与良知，它恒常地提醒我们，无论在甚么时候都应自我完善。活在「现在」的我们，如何继承传统，并把这一切让「将来」的孩子都一一读懂？作者用图像与文字承担了重责，以蕴含民间传统气息的《灶王爷》，寄寓了人类恒常的感情。

自从现代化以来，强势者大谈全球化、地球村与竞争力。至21世纪，这种现象──所谓全球视野、国际运作能力，更是蔚为单一的主流。于是乎，全球皆沦为单一的麦当劳，没有历史，没有记忆，更没有身份的认同。 其实，自1960年代末期，有越来越多的作家、学者开始注意另一种殖民作为──新殖民主义，尤其是美国好莱坞文化及商品的侵略。针对新旧殖民经验，如何界定自己本土文化，珍视传统文化再生的契机及其不同之处，这是刻不容缓之事。 我们看到：全球越来越成为一个单一的经济体，而生活方式也越来越全球化，而我们却也清楚的看到一个相反的运动，即是「文化国家主义」。 当世界越来越接近所谓的「地球村」，经济也越来越相互依赖时，我们反而越来越讲求人性化，且越来越强调彼此间的差异，越来越坚持自己的传统，越来越积极的守住自己的「根」与文化。 如今见熊氏兄弟，尝试以图画书的图像来诠释传统的民间技艺，呈现出对「传统」重新认同的觉醒。因为，传统不是可以继承的遗产，必须下一番苦功才能得以延续。最重要的是传统含有历史的意识，这种「历史的意识」，包含着一种认知──传统不仅仅具有「过去性」，同时也具有「现在性」；历史意识使一个作家在写作时，不仅仅在骨髓中深切的感受到自己的时代，同时也感觉到自己与传统文化同时并存。 在此思想基础上，我推荐熊亮先生的本土图画书《兔儿爷》—— 每一个兔儿，都会属于一个孩子。 作为「中秋礼品」的玩具兔儿，殷切希望着能找到他的小主人，知道自己的新家。然而，一阵风吹来，地址不见了，玩具兔儿的期盼也落空。他的新家，变成了囤积旧货物的阁楼。 在盒子里，玩具兔儿静默而寂寞。 于是，玩具兔儿决定捅破盒子，从阁楼出走。走过漫长的台阶，走过黎明的街道，走向自己的小主人。最后，找到自己的归属，也让孩子有了新的陪伴者。 走出故事，每个孩子，一定也都希望自己拥有个陪伴者，或许是玩具，或许是宠物。 或许，是更亲近的亲情。 生活的忙碌，工作的牢笼，让我们成为了旧阁楼中出不了盒子的玩具兔儿，也让我们的孩子缺少陪伴而失望。 所以，让我们从故事，从图画书，陪伴着我们的孩子，成为他们需要的玩具兔儿；陪伴着需要陪伴的孩子，也让自己回家，既是归属，也是无微不至的陪伴。

“年”这个传说中的怪物，在中国流传久远，大家对他似乎耳熟能详，却又十分陌生，因为没有一个人能确切地描绘他的长相，也正因为如此，越是增添他的神秘性，也就越发引人好奇，于是“年”成为大家心目中一个神秘的可怕怪物。 由于“年”在中国人的眼中是那么的独一而奇特，有关他的故事不胜枚举，但内容却大同小异，大多叙述他如何出来欺负人，大家如何用鞭炮驱赶他，接着又如何庆祝。大家都轻忽“年”到底是谁，为什么想欺负人，除了年终岁末出来，其他日子里他都做些什么，说到底，大家对“年”的了解有多少？然而，我们却可以在由熊亮与耳火共同创作绘制的绘本——《年》中，一窥“年”的真面貌。在故事中，“年”是一个住在高山上的可怕怪物，每当岁末之际，会出来吓唬人，不过令人惊讶的是，它竟然是由孤独所聚积起来的一只怪物，因为没有人和他玩，内心空虚，情绪全都转成怒气，才会有伤人的举动。咦，这不是跟人很相似吗？其实，“年”不是山野中的怪物，而是人心灵深处的孤独怪物，平时躲在人的心中，时而出来啃噬他的主人，每到岁末，所有人都齐聚一堂，共享亲情、爱情及友情之乐时，“年”这个孤独的怪物的情绪会产生一连串的变化：由孤独→嫉妒→愤怒→想伤人，于是脱离主人的内心，表现于外，到处吓唬人。这就是让人闻之丧胆的“年”的实际由来啊！ 作者不忍大家对“年”束手无策，任由“年”霸住众人的心灵。造成自伤伤人的凄惨结局，于是提供了战胜“年”的成功绝招——打电话，只要打个电话给亲人、爱人或朋友，将孤独情绪自内心深处释放出来，就无法凝聚成“年”这个怪物，或许很多人会觉得错愕，作者竟然提供“打电话”这么简单的方式，未免太孩子气了，没错，越是简单的方法，越是致胜的关键，而这也是儿童解决问题的思维与作法，大人往往将问题复杂化而不知所措。 作者是以儿童的观点来叙述故事，他在最前面就开宗明义的说明“年是由孤独慢慢聚积而成的”，接着直指孤独是会伤人的，而破除孤独最简单的方法，就是打电话找人聊天，吐露心事。这个故事简洁有力的诠释一个抽象的名词——孤独，而且也解开了千年之谜——“年”兽的由来。 作者之所以以儿童观点为叙述手法，是体察了不是只有大人才会孤独，儿童也会觉得寂寞。尤其是现代家庭，父母亲工作忙碌，儿童又是独生子女，没有一个童伴，因此我们要鼓励孩子自己找出方法去克服。教会孩子以自己的智慧、自己的方法，去解决事情，才是教育最大的目的。这本绘本故事，将大家熟悉的“年”，化身成孤独的怪物，让儿童籍由简单可行的方法驱赶寂寞，我觉得它达成了某种奇特的目的，因此，这是一本让儿童有力量的绘本。 在图画的绘制方面，同样也可体察画者的用心，尤其是在造型的设计上，画者承续了作者的精神，将“年”画得圆滚滚，没有尖锐的线条，而且整个脸部看起来憨憨的，倒有点像圆圆胖胖的小孩。无形中，拉近了儿童与“年”的距离，忍不住想贴近他，了解凶恶行为的背后所隐藏的真实情绪。……籍由阅读的认同→移情→顿悟→启蒙→成长的历程，也逐渐学会了如何处理自己的情绪。 此外，绘者大量用“红色”传达了中国年的特色，让整本绘本喜气洋洋，充满了年味再加上绘出过年的各种活动，包括放鞭炮、挂年画、提灯笼等，也让读者体会了过年的热闹气氛。 在许多出版社纷纷引进国外各式各样绘本的当儿，由国内画者创作具有传统文化、本土味的绘本故事，让我们看见中国绘本也正以它的风格（不管是传统或新式）慢慢兴起，创造出属于自己风格的绘本。

本书中特有的翻翻玩法，让经典的童话故事更加充满意趣，给宝宝在翻翻的运动过程中让宝宝的双手灵活度得到提升，结合为故事特制的边贯翻翻方式，更巧妙地让宝宝进行流畅思维并快速记忆故事。

我们都关切孩子们怎样长大。这是这个年代当父母的第一重要的事。他们为此热情洋溢，也容易为此提早憔悴。这是爱的洋溢和憔悴，我也这样洋溢过憔悴过，结果成为我做父亲的昂贵记忆。这几只兔子也是正在长大。长大不仅仅是指个子长高，也是指神情、习惯里有了新的光线、新的姿势，性格、思维里闪动了新的笑容、新的方向。它们的确都比“个子”更显得重要，如果优良，那就有了快乐生命的起因，有了幸福日子的灯光，有了可以乘坐的车票，捏着它，便免去了徒步奔走的许多辛劳，而且可以到达很远的风光，生命的尽情风光就是里程的风光。这张车票长大后花钱不能买得到，是小时候练习来的，养育成的。　一生的故事，序言是小的时候写的。 现在卡斯通写了一个序言，雷欧写了一个序言，雨果写了一个序言，多米写了一个序言，皮埃尔写了一个序言，卡勒写了一个序言。　六只兔子每人都写了序言。 很风趣，很机智，很从容，很艺术，结果他们就都有了新的光线、新的姿势、新的笑容、新的方向。 一个孩子的开始，一生故事的序言原来也是可以这样写出来的，那么我们为什么还要提前憔悴？也可以很风趣，很机智，很从容，很艺术，我们做父母的也就会有新的光线、新的姿势、新的笑容、新的方向！我们关切长大，可是我们也有轻松、诗意的记忆！

相信即将入学的孩子与父母都充满了期待与希望。孩子即将在新的环境中学习和成长，父母们可能会有这样的担忧：“我的孩子是否能适应学校的生活？”或是“能把书念好吗？”《准备入学6岁》这本书是专为孩子适应新环境，并且理解学校的教育而设计的。换句话说，为了使孩子能够过上愉快的学校生活，请陪着孩子一起学习这本书吧！在入学前必须了解的汉语拼音、数学、英语的基本内容，都包含在本书当中。《准备入学6岁》这本书以有趣的方式介绍学校生活，让孩子了解学校的环境，有个心理准备，可以减轻孩子们对入学的压力。当孩子回答“我不知道”时请不用过度着急；当孩子做得不好时，也无需过度责备。若是强迫学习，不仅会降低理解力，也会使孩子丧失学习兴趣。因此请给予适量的学习，多给予鼓励和称赞，让孩子能够愉快地学习。本书以有趣的故事来介绍学校的日常生活，让孩子感到学校是个有趣的地方，进而乐于学习新知识。

“拼图”是一种很适合宝宝玩的游戏，它可以启发智慧及帮助其养成解决问题的能力。本套拼图画面精美，在设计中巧妙的加入了中英对照的认知常识，同时考虑到宝宝的能力发展规律，将块数设计成由少到多，由易到难的方式。这一切定会激发宝宝极大的兴趣，令他在动手操作的过程中，逐步培养精细动作、手眼协调和逻辑观念，同时令他的自信心和专注力逐步提高。