书法是中国文化艺术的精华，两千年来，已经形成一种传统，是要有一定的学习方法。但有兴趣学习书法的人，往往容易忽略基本练习。比如尚未掌握基本笔画的写法，就急于求成，提笔疾书、其结果自然事倍功半，收效不大。每当我们看武侠连续剧、舞蹈表演、棒球、篮球转播时，若出现优美的动作，都会热烈鼓掌赞美。然而，大家都知道，这一刹那的动作，都是按照一定规程循序渐进，并经过一段长时间的艰苦训练，才能达到“熟能生巧”的境界，绝非轻易或偶然就能做到的。如果您不按照规矩努力苦练，只凭一股热情去蛮干，是不可能获得成功，学习书法的道理也是这样。如今，立大书法经过三年实地“教学”经验，理出“柳公权玄秘塔”学习四阶段，效果卓著，愿这本书能对你有所帮助。唯在临摹时，要细心体察其方圆、长短轻重、向北、疏密等作用，否则会因一点小地方写得不好，使整个字的“力与美”受到影响。

音乐美学从分类上看虽属系统的音乐学，但它与其他的系统音乐学学科相比又有自己的特点，它从美学和艺术哲学的高度，对音乐艺术进行总体的基本规律的研究，因此，音乐美学可以说是音乐学学科的基础理论。同时，作为音乐学的一个方面，它又应该充分重视其他音乐学学科的研究成果。音乐美学虽然不是具体地去研究一部音乐作品或一场音乐会表演，但它在寻求那些具有普遍性意义的规律的过程中，绝对不能脱离具体的音乐现象。比如：我们要研究音乐的内容，那就必须要以音乐作品或者通过对这些作品的表演反映出来的音响现象，以及人们在欣赏音乐的时候所获得的感受为依据，否则就不能说在研究音乐的内容。总之，音乐美学既不能脱离美学，也不能脱离音乐学，它是美学和音乐学之间的一门交叉学科。

分为：序、作品、白描花鸟发展概况3部分。

一本书为介绍玉器知识，帮助广大读者鉴赏古玉翡翠的普及性知识书籍。二为使读者更好地获得古玉翡翠的知识，书中收录了古玉翡翠图片190幅，包括了有上至宫廷、下至黎百姓曾经使用和拥有过的。三每件器物一般都标明名称、朝代、尺寸等，某项不清者，付阙。四器物的价格分估价和成交价两种，在每件器物下标明。价格单位有港元、英磅、美元三种。五市场行情风云变幻，本书所标价格仅供参考。

商业类商品营销专业教材的课程设置、撰写内容均注意到适应流通领域体制改革的深化和社会主义市场经济的客观要求，注意到职业高中层次的独立性、商品营销专业的针对性。根据职业教育的特点，教材的内容安排强调实践与理论并重，文字表达力求深入浅出、简明扼要。这套教材可供商业类职业技术学校使用，也可供有关部门培训及个体商品经营者使用。《全国职业高中教委规划教材·商品营销专业：书法（试用本）》为丛书之一，简要介绍了毛笔书法和硬笔书法的基本知识。

千百年来，人们对美化楷书的法则和规律进行了不断的探索和研究，其贡献卓著者，隋有智永，唐有张怀瓘，欧阳询，元有陈绎曾，明有李淳，姜立纲，清有王澎，蒋衡，等等，至清末黄自元，掇集前人要论，著成《间架结构摘要九十二法》（后称《黄自元楷书间架结构九十二示》）。它用精练、对仗的口诀，标准典型的例子，胪列出九十种楷书间架结构九百多年来，此贴对楷书的教学起了重要作用，至今人们仍有些口授相传的书诀，加“一字无二脚”、“横长撇短不用捺”等等。约是从“九十二法”中提炼出来的。据此四憾，欧、颜、柳、赵分体《九十二法》系列字帖，在研析大理楷书的基础上，以各家书体分册，选编各体典型例子，命名书诀与其书法形式统一，对九十二种法则，依据各种楷书的特点，各予不同的修订，使之吻合，对绝对，片面的词句，予以修正，使之恰当，对其语焉不详的诸条，更易它法，使之明瞭，分体《九十二法》系列字帖，继承了黄氏凝炼，对仗的口诀方式，以便学习者背诵，使用；并为了准确理解、运用各种法则，帖后附“楷书九十法释文”，简体字对照表，及有关的书法知识。因为分体《九十二法》系列帖弥补了黄氏的帖的缺憾及派生诸帖的失误，所以它受到书法研究者的重视；更愿它作为楷书学习正途上的一块阶石，受到广大书法爱好者和欢迎！

《师范硬笔书法教程（修订版）》是供高、中等师范院校使用的“硬笔书法教材”书中简要介绍了硬笔书法的基础理论知识；详细阐述了楷书、行书的特点和练习要领，并对不同偏旁、不同结构的常用字的楷、行写法作了示范和分析；介绍了硬笔书法整体布局和格式的要求；还设专章讲述了粉笔书法的特殊要领。书中强调硬笔书法的实用性，强调以国家颁布的简化汉字为依据，摒除多体字和不规范汉字。《师范硬笔书法教程（修订版）》有讲解、有练习、有字范，也适合各界学习硬笔书法者使用。

《林散之笔谈书法》基本上据林散之先生笔谈手迹整理而成。少量采用《林散之序跋文集》中的“江上谈艺”和《林散之》，亦加以遴选和整理。还附录了林老的一些论文诗和几则序跋。二、原笔谈随意所之，今将其归为15为，虽免去芜杂之感，但恐有强为分类之嫌；且少数笔谈，含多层意思，极难归类。《林散之笔谈书法》用“同一则笔谈分散处理”和“同一则笔谈在不同大类中重复出现”的权宜之计。割裂和重复之感在所难免，好在这种情况很少。三、林老课徒，一贯因材施教。往往同一问题，先生的说法或侧重不同，或角度不同，甚至看似矛盾。如果脱离了背景和对象，读者易产生误解。故《林散之笔谈书法》在每一大类中，不把笔谈全部打碎，对不同对象的笔谈保持相对独立，并标明“与某某谈”字样。四、原笔谈手迹多无标点，或仅作旧式标点。为一般读者计，《林散之笔谈书法》悉加新式标点；另，林老笔谈偶有笔误，晚年似更多一些。《林散之笔谈书法》对明显的笔误作了注明，不当之处，由整理者负责。五、印章与书法关系密切，且林老有关印章的笔谈不多，另集一编似无必要，故《林散之笔谈书法》第14节将一些论印章的笔谈采人。六、林老论书诗各版本有不少出人，《林散之笔谈书法》所附论书诗的文字和次序，悉以《江上诗存》为准。七、书后附了一部分林老笔谈手迹的图版，供读者参考、欣赏。

本书是根据教育部师范司颁布的中学教师进修高等师范专科音乐专业教学大纲而编写的教材。本书简明扼要地介绍了中国古典舞的形体训练，中国汉、藏、蒙、维、朝等各民族民间舞蹈以及俄罗斯、西班牙、波兰等国的代表性舞蹈。本书属舞蹈普及读物，读者通过阅读，再辅以短期的舞蹈训练，可以初步了解和掌握以上舞种的风格与特点，对表演、教学、创作均有一定的指导意义。本书也可供广大舞蹈爱好者使用。

本书是从浩繁的笛曲中遴选出的优秀乐曲辑整成册。它囊括自五十年代至九十年代各个历史时期、各地区的佳曲计167首，其中独奏曲157首，竹笛二重奏曲10首。还收有六篇短文，分别介绍老一辈竹笛名家的笛艺生涯、艺术风格、技法特点等、并附有一篇江南丝竹笛曲的技法特征的文章。以其所涵容的曲目数量之大及其所涉猎的范围之广，乃是一部竹笛佳曲大集成。显然，这是我国民族音乐中最珍贵的同财富。本集曲目的排列顺序，是将老一辈竹笛名家创编的乐曲置于集中之首。其他乐曲，不按名次，不依题材，以大致按地区分类，集中收在一起。