这是一套钢琴基础练习曲教材，精选了车尔尼、布格缪勒、海勒、拜厄等作曲家的钢琴小品及练习曲。本教材除了收录国内教材中常见的作曲家的作品，还收录了国内教材中较少见的古利特、贝伦斯、席特等作曲家的作品。全套教材共包含三十多位古典作曲家的练习曲作品，将古典钢琴音乐中的练习曲技术与风格全方位地呈现出来。这套教材采用从易到难的阶梯式难度分册，从最初的零基础入门到对应国内考级的七级上下的演奏水平，循序渐进开展编排。编者着意选择一些旋律优美、技术难点相对集中的练习曲，以达到集趣味性与技术性于一体的目的，从而帮助学生提高钢琴弹奏技巧，掌握不同类型乐曲的演奏风格，为演奏音乐技能更丰富的乐曲打下良好的基础。本册为高级难度，收录作品的难度适合已对钢琴入门一段时间，想要挑战更复杂曲目的孩子们和初学者。

《楚简部首》由古文字专家、中国美术学院汉字文化研究所所长曹锦炎教授领衔整理，旨在为楚简书法创作、篆刻实践提供优质的参照范本。全书以《说文解字》540部首顺序编排，收录最新、最丰的代表性楚简部首文字及附属文字2500余个，涵盖14种楚简著作、139种篇目。同时附录部首序次注音表，方便读者释读与查询，是实用性极强、性价比极高的楚简研究、创作实践的工具书。

书法是中国及汉字文化圈内具有悠久历史和深刻影响力的一种表现汉字之美的艺术形式。无论是龙飞凤舞般的挥毫泼墨，还是精工细巧似的雕琢，一次次的运笔之间，书写的不单单是纸面上的汉字，更是书法家们当时内心的写照。作者通过生动的文字，将中日书法发展的脉络娓娓道来，对不同时期书法界的代表性人物与作品也有着精彩的介绍。翻开此书，让我们透过历史的迷雾，开启中日书法的溯源之旅。同时，本书也包含了作者对书法作品背后故事的分析与解读。当书法作品不仅仅是优美汉字的简单排列之后，书法家背后那些跌宕起伏的人生经历与创作时的心境，都会让我们仿佛也握住了那支天人合一的毛笔，对书法这一传统艺术，生出新的认识。

李乾朗是“中国古建筑的知音”，被誉为台湾古迹的“解码人”。除了丰富的学养与古迹修复经验，他最为人所称道甚至称奇者，是具有一双独到的建筑透视眼，还有神乎其技的手绘功夫。本书汇集了李乾朗手绘的35处台湾经典古建筑，包括少数民族建筑、宅第、寺庙、城塞、书院、牌坊等六大类型，并附有14个延伸观察案例，其中包括台北苐一名刹——艋舺龙山寺，台湾蕞早的文庙建筑——台南孔庙，17世纪荷兰人建造的城堡——淡水红毛城，台湾超有代表性的庭园——林家花园，清代精美大宅——筱云山庄、摘星山庄，台湾苐一座现代高等学堂——理学堂大书院，等等。对于每座建筑，他不仅以剖绘揭露其关键部位，详细标注细部结构名称，而且从历史背景、建造方式、风格特点乃至文化意义等层面进行深入解读。面对一处建筑，他总能选取合适的角度、运用恰当的剖视技法，巧妙展现出重要、精彩且独特的部位，传达出砖石土木中蕴含的古老智慧。他的建筑手绘，也总能引人穿越时空，看见每一栋古建筑的前世今生。

趣味贴纸版五线谱本是音乐学习者日常使用的工具型练习本。其内容不仅包括了传统五线谱本的空白五线谱，还有音乐基础知识、手账式自我记录页，以及常见音符、音名、唱名等音乐元素的贴纸等内容。这些突破传统谱本的创意可以更有效地帮助音乐学习者提高学习效率和学习趣味。

本书作者宫泽洋亲自拜访了隈研吾设计的50个主要建筑项目，并对建筑物的设计和实现技术方面都以插图的方式进行了详细而专业的说明。两位建筑界的大咖幽默对谈，用建筑中的关键词对隈研吾的设计项目进行分类，将50件作品分为“惊人系”“湿润系”“轻柔系”“沉寂系”4个类别，按照项目完成年份的先后顺序进行刊载。卷首、卷末还分别收录了对隈研吾本人的长篇采访。本书的主旨在于“以建筑家隈研吾的项目为切入点，向大众传达现代建筑的趣味性”。风趣幽默的解读，将细节放大，感受远距离看不到的美。既从整体了解建筑风貌，也能从细节品味大师的匠心，兼顾人文性与趣味性。

趣味贴纸版六线谱本是吉他学习者日常使用的工具型练习本。其内容不仅包括了传统六线谱本的空白六线谱，还有吉他常用把位实拍图示、手账式自我记录页，以及常见音符、音名、唱名等音乐元素的贴纸等内容。这些突破传统六线谱本的创意可以更有效地帮助吉他学习者提高学习效率和学习趣味。

本书是一本以Easy PaintTool SAI为绘画工具，讲解二次元插画技法的教程。全书共9章，首先讲解了Easy PaintTool SAI的基础操作，明确绘画所需掌握的操作方法，并讲解了线条的绘制，开始学习基础的画法；然后讲解小物和人物的绘制技巧；接着讲解色彩、光影和构图的基础知识，以帮助读者进一步掌握绘画的原理；而后讲解人物的妆容、服饰，以及场景的绘制，为更高阶的绘画打下基础；最后通过几个不同的综合实战案例讲解插画的创作方法。本书适合绘画初学者和板绘初学者学习和参考。

无论画人物、静物、建筑还是风景，你都必须透彻地理解透视，只有这样才能在插画中创造深度和维度。本书从经验丰富的艺术家视角，以一种新颖、简单易学的方式介绍一点透视、两点透视和三点透视的画法，讲解如何使用消失点和透视法来构建场景和构图，以及按比例绘制场景。本书通过清晰的分解步骤介绍视平线、视野、视角等知识，教会读者如何掌握这门必 备且有效的绘画技巧，提升插画创作的水平。

近年来，各种形态的沉浸式演出层出不穷，沉浸式演出的发展成为一种“现象”，它已经与城市的文化旅游发展构成紧密的互动关系。当我们“沉浸”其中时，戏剧影视的研究者开始思考这背后的原理。无论是沉浸式戏剧的叙事文本、多媒体设计、观演关系还是与“沉浸”相关的美学理论，都是亟待研究者深度开掘并提出新见的话题。本书系由上海戏剧学院研究生部主办的第十六届长三角戏剧影视研究生学术论坛成果。来自长三角及相关地区诸多著名高校的戏剧与影视学以及相关学科的博士、硕士研究围绕戏剧和影视的“沉浸”这一主题展开了研讨和报告，形成了本书内容。它涉及了与“沉浸”相关的美学理论、沉浸式戏剧、新演艺空间中的多媒体设计、文旅演艺、传统戏剧的观演互动、戏剧教育和戏剧应用中的参与、剧本杀等议题，是国内目前关于戏剧和影视的“沉浸”比较前沿和系统的学术成果。