本书是“日本民艺之父”柳宗悦先生民艺三部曲《民与美》《茶与美》《物与美》中的第一部，是体现作者民艺学思想的核心著作。他在书中谈到：“提到美，人们往往会联想到天才。然而在美的历史上，无名工匠们却取得了卓越的成就。”柳宗悦先生以民艺学为理论基点，在肯定天才的同时，提示人们将追寻美的目光从天才身上转向看似无奇又意味深远的平凡生活中。他站在美学的高度上阐释了“民与美”的深厚渊源，从民艺的含义、民艺品的特点、民艺与农民艺术的区别等方面对民艺问题进行了全面且细致的分析，道出了民艺之精神和民艺中的美。柳宗悦先生的语言严谨细腻并充满温情，全文既有对民艺学问题深邃的理性思考，又饱含着对一直陪伴着我们的民艺的尊敬与深爱，他精心为很多书中所提及的民艺作品配以插图，为读者勾勒出一幅民艺之美的精彩画卷。

一、《苏州全书》旨在全面系统收集整理和保护利用苏州地方文献典籍，传播弘扬苏州历史文化，推动中华优秀传统文化传承发展。二、全书收录文献地域范围依据苏州市现有行政区划，包含苏州市各区及张家港市、常熟市、太仓市、昆山市。三、全书着重收录历代苏州籍作者的代表性著述，同时适当收录流寓苏州的人物著述，以及其他以苏州为研究对象的专门著述。四、全书按收录文献内容分甲、乙、丙三编。每编酌分细类，按类编排。（一）甲编收录一九一一年及以前的著述。一九一二年至一九四九年间具有传统装帧形式的文献，亦收入此编。按经、史、子、集四部分类编排。（二）乙编收录一九一二年至二〇二一年间的著述。按哲学社会科学、自然科学、综合三类编排。（三）丙编收录就苏州特定选题而研究编著的原创书籍。按专题研究、文献辑编、书目整理三类编排。

本书分为乐谱卷与随笔卷两册。乐谱卷根据100首歌曲的特点分为“浓墨上海”“非遗之花”“重彩江南”“本色童心”“底色青春”“红色初心”六个特色板块。随笔卷根据作品的创作时间，由远及近，呈现了这100首作品创作背后的故事，印证了上海的变迁与发展。

李秀英，上海市吴淞中学艺术 教师、宝山教育艺术名师、青年艺术家、罗泾镇十字挑花沙龙成员。毕业于沈阳师范大学美术学院油画专业；曾在中央美院美术教育学院学习，并曾在德国大师班创作学习、澳洲布里斯班艺术家工作室火蜡画创作和德国法兰克福研学。本书是由李秀英编著的一本关于上海罗泾十字挑花的前世今生。全书主要分为：上海罗泾十字挑花的前世今生、非遗进校园之罗泾十字挑花传承、非遗进校园之罗泾十字挑花的STEM＋创新、关于大机器时代下非遗传承与创新的可行性探究（以上海宝山罗泾十字挑花为例）学生论文等几个部分。

本书基于作者近20年工艺经验，针对传统錾花工艺进行学理性的研究讲解，从工艺定义，历史沿革，工具技法，教学方法进行梳理，力求内容饱满，知识专业。比如在讲授錾花工艺基础知识的同时梳理出常用工具及其分类方法，填补 外同类型教材的空白，并结合经典范例讲解工艺方法与表现手法，操作步骤详细，语言简洁易懂。书中范例包含工具实例，样式实例，文物实例同时也有编者个人创作和教学中学生作业样品。錾花工艺这本书适合作为高校和专业院校首饰设计专业教学用书，传统工艺爱好者自学用书以及相关研究领域研究人员参考。

中国戏曲课程思政研究，以中央戏剧学院公共课《中国戏曲》教改为视点，从“戏曲德育”“专业知识”“学术方法”“政治修养”四个方面探索高校戏曲思政价值，有史论理论文化讲解，有专题探讨学术互动，有乡村戏曲田野调研，有课堂师生剧本创作，师生沉浸于中国戏曲专业课堂，潜移默化进行德育熏陶。研究秉持“戏曲本体原汁原味”教学理念（授课逻辑），融入“马克思主义文艺观”研究成果（理论品格），践行“戏曲审美寓教于乐”实践探索（方法路径），向着高校立德树人品牌课程建设不断迈进。

本书以1949年以后的福建地区的戏曲为研究对象，内容涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、改编流变等诸要素。采用编年史的著述体例，从整体上梳理了自1949至2018新中国70年戏曲活动资料，将中华人民共和国的文化、政治、文学事件与戏曲史料一同系年，将戏曲放在大的社会背景进行定位，直观地展示新中国福建戏曲发展的盛衰变化，尽可能立体化、 地展现福建地区戏曲的整体样貌和丰富形态。本书为国家社科基金重大项目。本书的出版对新中国戏曲史的研究有着十分重要的价值。

本书稿围绕中央戏剧学院表演系本科基础教学的基础元素和表演技巧的理论，以苏联专家运用斯坦尼斯拉夫斯基体系在中央戏剧学院建院后，表演系本科基础教学历史的发展脉络展开论述，深度挖掘中央戏剧学院表演基础教学的“以现实主义美学”的原则和特点，阐明表演专业基础教学是如何把握、实践、传授斯氏体系中重要的理论原理，由此加深对“体系”原理的准确认识。

评书是我国曲艺艺术中 特色的一种表演艺术。由于历史原因，曲艺一直被视为小道末流，因此关注者寥寥。近年来，随着学术观念的 新，曲艺逐步被纳入学术研究视野中，也被各大高校重视，然而 教材的缺乏。本书《评书史论》以评书为对象，介绍了评书的起源、发展、流变、师承，评书的艺术特征，评书与戏曲、小说、相声等其他姊妹艺术的关系，评书书目、艺人、传播方式等。是适合曲艺、戏曲专业的本科生、研究生学习，适合戏曲曲艺专业从业者、爱好者参考，也适合愿意了解中国传统文化的国外人士阅读的教材。

本书主要以小戏小品和曲艺的形式，编织出了富有质感的社会生活百态和对美好事物的礼赞。书中一方面描绘了江南水乡的绚丽多姿和蓬勃生机；另一方面则通过以挖掘“人性、人心”为着力点，对人起码应具备的良心与良知的呼唤，以及如何知恩感恩懂得人间真爱的心路描述，唤起人心向善，崇尚“真善美”，人与人之间能和睦、友爱的生活愿景。