本书收录了戴清教授21世纪以来公开发表的25篇论文和评论文章，其中“理论探讨”12篇，“艺象评析”4篇，“个案评论”9篇。这些论文和评论充分体现学院派研究的史论意识与方法论自觉，结合专题研究的一般性规律与个案分析的普遍性启示，运用艺术理论、影像叙事学、类型学、文化学、产业-传播学等研究方法，分析阐释作品的精神蕴涵、文化价值及创作症结，以裨益于今后剧集创作的高质量发展。

本书梳理了中国当代农村题材戏剧（含话剧与戏曲）的发展历程，对新中国以来戏剧舞台上的农民形象进行系统分析，从中选取了四个历史时期的15个经典农民形象，分析其编剧技法，概括其艺术特征，指出不同时期的农民形象所蕴含的美学追求与价值指向，通过研究当代戏剧舞台上农民形象的演变轨迹，归纳戏剧创作方法（尤其是人物塑造方法）的变化，进而总结中国当代戏剧创作观念的流变。农村题材是中国当代戏剧最重要的题材类型，农村题材戏剧、农民人物形象的艺术质量最直接地反映了中国当代戏剧的创作水平。“农民”在中国现代文学作品中常常被等同于“国民”，当代戏剧延续了这一传统，剧作家通过对农民形象的想象与重塑，生动地再现了农民在历史行进过程中的命运遭遇和心灵裂变。因此，戏剧作品中的经典农民形象应该具有两个特征：一是真实鲜活，具有独特的个性和戏剧行动；二是具有鲜明的时代印记，能够凝聚一个国家和民族的精神气质。

《另有春集》一书为毕明辉著，分为三编，上编为西方音乐史学与跨文化研究；中编为基于北大音乐教学与社团活动的美育通识探索与交叉学科研究；下编为中国音乐研究与音乐学人才培养研究。书稿涉及领域广泛，作者将目光投向中西音乐文化比较与互鉴的大视野，为读者如何通过音乐更为全面地认识中西文化提供了重要参考。

当代戏剧遭遇到前所未有的艺术观念的冲击。一方面东方和西方的戏剧，在比照、参考、主动误读世界其他地域、其他民族的戏剧传统的基础之上进行不断创新，发展为跨文化的戏剧；另一方面剧场中的观演关系发生了重大变化，观众的参与和反馈成为演出的重要组成部分，这就不仅仅需要观众“认同”角色，更需要观众反思、体悟，寻找到当下社会人性全面归复的道路。这些变革导致影视戏剧学的学生们亟需对近现代中外戏剧导演以及他们的艺术观念和戏剧作品进行深入学习。 本著作选取了十三位近现代中外著名戏剧导演，包括瓦格纳、斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德、梅兰芳、皮斯卡托、格洛托夫斯基、铃木忠志、皮娜鲍什等，从他们的生平、艺术主张、主要艺术作品等方面进行分析。另外本著作还从跨文化视角对这些戏剧导演进行了对比研究。

本书由中国音乐学院教务处编写，汇集了中国音乐学院本科包括作曲系、音乐学系、指挥系、声乐歌剧系、国乐系、管弦系9个院系40余位教师的教学案例，由教师简介、获得成果、解决问题的方法三个板块组成，既有特色课程案例分享，也有教师和学生获奖情况介绍以及专业论文成果等。全书采用彩色印刷，图文并茂，结构清晰，生动呈现每位教师的教学动态，不仅是中国音乐学院本科教学成果的生动体现，更是对中国音乐学院建校60周年的美好献礼。

本书是中国高等戏剧教育2023年度卷，收录了第十届中国高等戏剧教育联盟交流会议暨第四届大学生戏剧展演活动综述、25篇学术论文以及30所联盟加盟院校的戏剧动态，24所院校的戏剧教育教学代表性成果，总结联盟第十届交流活动的情况和所取得的学术成果，为读者全面介绍2023年中国高等戏剧教育发展的成果。

京剧是我们中华民族的“国宝”，是中国传统音乐的集大成者，是中华大地戏曲中的佼佼者。它极具中华民族文化特色，流行于全国各地，并立足于世界民族之林。《京剧音乐的奥秘》一书共八章，详尽且系统地展现了京剧及其音乐的丰富多彩。书中不仅简要勾勒了京剧的起源与发展脉络，彰显其在中国传统文化中的举足轻重地位，还深刻揭示了京剧音乐的基本特征与独特表现手法。同时，对京剧中的主要声腔——皮黄腔系的构成与发展进行了详尽的阐述，解析了板腔体在京剧音乐中的巧妙运用与展开手法。此外，书中还深入剖析了京剧音乐的内部结构逻辑，概述了伴奏乐器的种类及其在戏曲中的重要作用，并结合经典剧目，细致分析了京剧音乐在不同情境下的精湛运用与生动表现。本书既适合京剧爱好者细细品味，也适宜音乐学者和戏曲研究者深入研究。相信通过阅读本书，读者定能更加深入地领略京剧音乐的内涵与奥秘，感受这一传统艺术的无尽魅力。

《中国壮剧传统剧作集成》（上林卷续编，第三册）是用上林本土壮话演唱的一种壮族剧种，他是在丰富的壮族民间文学、音乐、舞蹈和说唱艺术的基础上发展起来的，具有浓郁的壮乡特色。此卷为上林卷续编的第三册，收录了《胭脂》《喜办丑事》《瞧这一家人》《达甲》4部剧本，采用壮族原文（古壮字）、拼音壮文、国际音标、汉文直译、汉文意译五行对照的形式进行排版，在搜集整理过程中，保留剧本原本的上林壮音，尽量保持上林壮剧的原始性。

本书是对书法家张廷济的专题研究。尽管以张廷济在书法史上被提及的篇幅而言，他只算一个小人物。但本书在通过对张廷济的相关著述和人生经历进行了细致梳理后发现，收藏家的身份才是他的立世之基，他从来没有想以学者的身份混淆视听，因为他要深耕的，是另一个领域——收藏产业。在这个过程中，张廷济的书法发挥着有如羽翼一样的辅助作用，是一位收藏家继取得职业成功之后，亦取得商业成功的的实物见证。

本书聚焦明代嘉靖间人蒋孝，考察其生平事迹、诗文创作、诗学主张、书籍刊刻等情况，并重点围绕他编刻的《旧编南九宫谱》深入探讨其在曲学领域所取得的成就。通过作者的分析，确定了蒋孝的生卒年，并且对其曲学主张进行了归纳和总结，得出了一些新的结论和观点。最后作者肯定了其曲学贡献，指出他是一位在曲学史上的探索者和开创者。