李乾朗是“中国古建筑的知音”，被誉为台湾古迹的“解码人”。除了丰富的学养与古迹修复经验，他最为人所称道甚至称奇者，是具有一双独到的建筑透视眼，还有神乎其技的手绘功夫。本书汇集了李乾朗手绘的35处台湾经典古建筑，包括少数民族建筑、宅第、寺庙、城塞、书院、牌坊等六大类型，并附有14个延伸观察案例，其中包括台北苐一名刹——艋舺龙山寺，台湾蕞早的文庙建筑——台南孔庙，17世纪荷兰人建造的城堡——淡水红毛城，台湾超有代表性的庭园——林家花园，清代精美大宅——筱云山庄、摘星山庄，台湾苐一座现代高等学堂——理学堂大书院，等等。对于每座建筑，他不仅以剖绘揭露其关键部位，详细标注细部结构名称，而且从历史背景、建造方式、风格特点乃至文化意义等层面进行深入解读。面对一处建筑，他总能选取合适的角度、运用恰当的剖视技法，巧妙展现出重要、精彩且独特的部位，传达出砖石土木中蕴含的古老智慧。他的建筑手绘，也总能引人穿越时空，看见每一栋古建筑的前世今生。

这是一套钢琴基础练习曲教材，精选了车尔尼、布格缪勒、海勒、拜厄等作曲家的钢琴小品及练习曲。本教材除了收录国内教材中常见的作曲家的作品，还收录了国内教材中较少见的古利特、贝伦斯、席特等作曲家的作品。全套教材共包含三十多位古典作曲家的练习曲作品，将古典钢琴音乐中的练习曲技术与风格全方位地呈现出来。这套教材采用从易到难的阶梯式难度分册，从最初的零基础入门到对应国内考级的七级上下的演奏水平，循序渐进开展编排。编者着意选择一些旋律优美、技术难点相对集中的练习曲，以达到集趣味性与技术性于一体的目的，从而帮助学生提高钢琴弹奏技巧，掌握不同类型乐曲的演奏风格，为演奏音乐技能更丰富的乐曲打下良好的基础。本册为初级难度，收录作品的难度适合对钢琴刚刚入门的孩子们和初学者。

本书作者宫泽洋亲自拜访了隈研吾设计的50个主要建筑项目，并对建筑物的设计和实现技术方面都以插图的方式进行了详细而专业的说明。两位建筑界的大咖幽默对谈，用建筑中的关键词对隈研吾的设计项目进行分类，将50件作品分为“惊人系”“湿润系”“轻柔系”“沉寂系”4个类别，按照项目完成年份的先后顺序进行刊载。卷首、卷末还分别收录了对隈研吾本人的长篇采访。本书的主旨在于“以建筑家隈研吾的项目为切入点，向大众传达现代建筑的趣味性”。风趣幽默的解读，将细节放大，感受远距离看不到的美。既从整体了解建筑风貌，也能从细节品味大师的匠心，兼顾人文性与趣味性。

这是一套钢琴基础练习曲教材，精选了车尔尼、布格缪勒、海勒、拜厄等作曲家的钢琴小品及练习曲。本教材除了收录国内教材中常见的作曲家的作品，还收录了国内教材中较少见的古利特、贝伦斯、席特等作曲家的作品。全套教材共包含三十多位古典作曲家的练习曲作品，将古典钢琴音乐中的练习曲技术与风格全方位地呈现出来。这套教材采用从易到难的阶梯式难度分册，从最初的零基础入门到对应国内考级的七级上下的演奏水平，循序渐进开展编排。编者着意选择一些旋律优美、技术难点相对集中的练习曲，以达到集趣味性与技术性于一体的目的，从而帮助学生提高钢琴弹奏技巧，掌握不同类型乐曲的演奏风格，为演奏音乐技能更丰富的乐曲打下良好的基础。本册为中级难度，收录作品的难度适合对钢琴已入门一段时间的孩子们和初学者。

这是一套钢琴基础练习曲教材，精选了车尔尼、布格缪勒、海勒、拜厄等作曲家的钢琴小品及练习曲。本教材除了收录国内教材中常见的作曲家的作品，还收录了国内教材中较少见的古利特、贝伦斯、席特等作曲家的作品。全套教材共包含三十多位古典作曲家的练习曲作品，将古典钢琴音乐中的练习曲技术与风格全方位地呈现出来。这套教材采用从易到难的阶梯式难度分册，从最初的零基础入门到对应国内考级的七级上下的演奏水平，循序渐进开展编排。编者着意选择一些旋律优美、技术难点相对集中的练习曲，以达到集趣味性与技术性于一体的目的，从而帮助学生提高钢琴弹奏技巧，掌握不同类型乐曲的演奏风格，为演奏音乐技能更丰富的乐曲打下良好的基础。本册为高级难度，收录作品的难度适合已对钢琴入门一段时间，想要挑战更复杂曲目的孩子们和初学者。

这是一本深刻探讨生活哲学和个人成长的绘本，为读者呈现了一种平和而深刻的生活观。卷一倡导在追求目标的同时，保持内心的宁静，避免过度自我施压。卷二鼓励放下过去的负担，学会释怀，向前看，以一种更积极的心态面对生活。卷三指出要珍惜时间，追求有意义的生活，而不是在无谓的讨好和迎合中虚度光阴。卷四强调了独立的重要性，即使在孤独中，也要找到前行的力量和勇气。本书不仅是一本关于如何生活的理论指导书，更是一本实践指南。它引导读者该如何在都市的喧嚣中找到一片属于自己的宁静之地，如何在压力之下保持冷静和理智，如何在人际关系中保持自我，不失去个性。通过阅读本书，读者可以学会如何在快节奏的生活中找到平衡，如何在挑战面前保持坚韧，以及如何在孤独时找到安慰。它引导读者采纳一种更加和谐、健康、充实的生活方式，让读者明白生活不仅是生存，还应成为一场美好的旅行。

近年来，各种形态的沉浸式演出层出不穷，沉浸式演出的发展成为一种“现象”，它已经与城市的文化旅游发展构成紧密的互动关系。当我们“沉浸”其中时，戏剧影视的研究者开始思考这背后的原理。无论是沉浸式戏剧的叙事文本、多媒体设计、观演关系还是与“沉浸”相关的美学理论，都是亟待研究者深度开掘并提出新见的话题。本书系由上海戏剧学院研究生部主办的第十六届长三角戏剧影视研究生学术论坛成果。来自长三角及相关地区诸多著名高校的戏剧与影视学以及相关学科的博士、硕士研究围绕戏剧和影视的“沉浸”这一主题展开了研讨和报告，形成了本书内容。它涉及了与“沉浸”相关的美学理论、沉浸式戏剧、新演艺空间中的多媒体设计、文旅演艺、传统戏剧的观演互动、戏剧教育和戏剧应用中的参与、剧本杀等议题，是国内目前关于戏剧和影视的“沉浸”比较前沿和系统的学术成果。

本书是一本论述了达•芬奇其人及其世界观的大师级著作，现已被广泛认可为又一本关于达•芬奇的艺术、科学与思想的经典作品。此书以无以伦比的洞见，通过对达•芬奇艺术历程的梳理，扩展和深化了我们对其才智和他人生中每一阶段观点的了解。作者马丁•坎普作为世界级的达•芬奇研究专家之一，带领我们全面浏览了这位大师的一生。此书集中展示了艺术家在艺术、科学和技术方面的成就。作者讨论了达•芬奇早期在佛罗伦萨接受教育的经历，正是这一段经历为他打下了“艺术科学”的基础，尤其是在透视法和解剖学方面。而他在米兰工作的经历，又大大增加了他对于自然科学与数学的知识，他从中寻找统摄人类与宇宙的科学法则。 作者认为，正是这些法则为达•芬奇那些充满想象力的杰作打好了基础，正如在《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《施洗者圣约翰》等作品中所反映的。直到临终前，达•芬奇仍然为“自然设计”背后的数学法则所深深着迷。此书插图众多，全面修订的新版本还增加了一章导论，将达•芬奇的作品置于其历史情境之中进行观照，以罕有的见识，探究西方艺术中的这位核心人物的种种杰作。

《慈胜寺壁画精品线描集》由李佳泓著，收录了慈胜寺壁画中的经典线描作品：如意轮观音菩萨像、虚空藏菩萨像、执莲观音菩萨像、焚香双菩萨像、供养菩萨像、观音菩萨坐像、执莲供养菩萨头像及三组菩萨像的设色图，力求最大限度的呈现原壁画风貌。这些作品代表了我国古代壁画艺术的精髓。书中也包含了对壁画线描技法的解析，包括线条勾勒、构图布局、色彩运用等方面的探讨。本书意在弘扬中华传统美学，扩充寺观壁画的品种，它不仅是一本艺术欣赏的佳作，可以为公众提供宝贵的学习和欣赏机会，也是研究我国古代壁画艺术和历史文化的重要参考资料，且有助于记录和传承这一珍贵的文化遗产，提高公众的保护意识。

这是一本充满创意的涂色绘本。本书以美味食光为主题，提供了各类既可爱又诱人的食物图案，旨在通过涂色活动激发读者的想象力和创造力。本书轻巧、便携，便于读者随时随地进行创作。本书图案丰富，适合喜爱绘画和美食的儿童进行自由创作。