《中国工艺美术全集？浙江卷》的编撰，遵循了全集“经纬交织”的原则，在工艺美术经向历史演变的主线上，记载了与纬向地域社会的因果关系，展现了工艺美术文化和经济属性中所蕴含的文化与经济、材料与技艺、科技与工具、艺术与生活、实用与审美、生产力与生产关系等相关内容。遵循了全集“非物质文化和物质文化并重”的原则，既记述了工艺美术的文化和艺术特征，科学技术与实用美术交融的历史轨迹，也记述了工艺美术技艺传承与创新发展的脉络，以及工艺美术行业管理、生产方式、营销形式、社会环境等各个方面的现状。遵循了全集将重点置于当代工艺美术历史时期的原则，虽上限追溯至工艺美术发源的新石器时代，下限至2010年，但其中当代的比重大于古代和近现代。另外，还遵循了全集的完备性原则，注重实证，力求能够完整、系统、全面的记录和诠释浙江工艺美术之全景。

本书共收录有微雕宝石共计247枚，并根据它们的题材、地域和艺术风格分为14个章节。其中，有的宝石是从古罗马时期到文艺复新“古典时期”的微雕作品，有的是从米开朗基罗到鲁本斯那些伟大艺术家所创作的“崇古风格”的作品。作者重点仔细地筛选了富有代表性的东方早期和希腊时期的宝石，以及一些新古典艺术时期的微雕宝石作品，通过系统梳理这些艺术品的雕刻艺术手法及表现形式来向读者详尽阐述了每块宝石背后所表达艺术风格及文化内涵，展示了几千年来宝石最精妙最珍稀的手工微雕工艺与技术。这些艺术品不仅是历史上那个时期重要的文化象征符号，也是珍贵的历史资料及人类文明史上的宝贵财富。

锡器经历了漫长的发展阶段，从发现锡金属开始，到锡器在人们生活中的广泛应用，锡器伴随着政治、经济、文化等方面的影响而几经沉浮。锡金属在社会生活中地位的变化，使在我国古代人们的生活中曾起过重要作用的锡器一直不似端庄大方、凝重典雅的青铜器和璀璨的金银器，能够得到浓墨重彩的关注，可以说含蓄质朴的锡器在造物艺术中一直未得到正史的关注，从设计艺术的角度对其进行整体、全面的研究也少有人问津。《中国锡器工艺文化及其艺术活态化传承研究》结合广阔的社会背景，梳理中国锡器艺术的发展脉络，从历史传统及其成熟的表现来探寻锡器艺术形成的具体过程，了解其独特的样式特征，并从社会、文化层面进一步剖析中国锡器中所蕴含的人类思想意识与文化内涵，从多层面、多维度、多视角展开研究，以期探寻其发生演变的规律，并努力找到其价值体系与认知体系。这一研究过程不仅可以让我们了解古代人们的生活世界，让我们探寻、体悟当时的人们用锡金属表现出的设计形态所体现出来的种种设计意识，更可以让我们找到锡器在当下依然鲜活存在于人们生活中的价值与意义。愿《中国锡器工艺文化及其艺术活态化传承研究》能为保护中国传统锡器工艺这项非物质文化遗产贡献一份绵薄之力。

本书作为高等学校窑制玻璃艺术课程的专业教材，本书包含理论和实践两大部分，翔实对窑制玻璃艺术进行全方位讲解，理论部分包含玻璃材料的构成、材料特性和玻璃艺术的历史，实践部分包含窑制玻璃材料、设备，以及窑制玻璃彩绘技法、热熔技法、热弯技法和铸造技法。全书语言通畅、逻辑清晰，读者通过学习，可以快速掌握窑制玻璃艺术中的热熔、热弯和铸造方法等技艺。

民居作为百姓生活最基础的空间载体，以多姿多彩的建筑样式和富有“烟火味”的生活气息，构成了一个街区的肌理，也体现了一座城市的精神面貌。这些有着百年历史、曾经或现在依然用于居住的老房子，不仅是为居民遮风挡雨的物理空间，也是不同时期社会综合状态的写照，更是目睹这些居民与家庭投身上海近现代发展的见证者。枕流公寓建于1930年，是第二批上海市优秀历史建筑，时因设施高档齐备、名人汇聚，有“海上名楼”之称。本书围绕“枕流漱石”的精神内核，收集了近30位居民和管理人员的口述史，受访者包括艺术家和高级知识分子本人、二代及三代，年龄跨度达66岁。他们的职业涵盖画家、作家、导演、舞者、工人、公司职员、医务人员、西餐厅老板、教育工作者、物业管理人员等。多维度展现了这些群体在枕流公寓的生活印记和为社会发展作出的贡献，以及他们作为一个有血有肉之人在不同历史横截面的抉择与坚持。书中穿插不同时期的档案和影像资料作为补充印证。此外，通过分析居民口述和旧时平面图，采用建筑建模的手段还原了30年代枕流公寓建筑特征，为百年公寓在空间上的历史变迁提供参考。本书从社会、人文、历史、艺术等角度探究城市文化与人文历史，结合新时代人民对于美好精神文化的高度需求，深度挖掘现代城市文化蕴含的人文精神传承。本项目入选由中国传媒大学崔永元口述历史研究中心主办的第七届中国口述历史国际周2021年度项目。

该书是一部专门记述中国传统服饰刺绣工艺技术的著作。全书服饰和刺绣两个章目以及附录：参考文献等，每一章目根据所述内容的多寡，分为数目不一的节目，每一章目根据所述内容与工艺属性又配有数量不一的相应图片。全书通篇记述服饰、刺绣工艺技术，从概念、定义，到历史沿革；从民俗风情，到服饰礼仪；从服饰材料，到刺绣工艺，等等。全书文字简洁，行文流畅，条理清晰，逻辑性强；工艺技术叙述准确、细致，并配以相应的图例，便于读者理解。

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本辞典以中国古代唯一的漆器髹饰工艺宝典《髹饰录》为骨架，以调查境内外工坊与博物馆为血肉，以简明易懂的文字加调查所得的图片梳理古今天然漆髹饰工艺实践，凡 11 万字，含辞条 632 条、插图 540 幅、图表 2 幅，一一解释东亚古今天然漆髹饰工艺专业名词以及制作漆艺作品的设备、材料、工具、器用，顺及工艺过程中容易产生的过失和手工工匠应该遵循的工则，为学子学艺提供方便。

本书讲述了中国古代印刷设计的全貌，印刷与设计、传统印刷的具体流程和技术、备料、雕版、印刷、扉页等基本概念都进行了清晰地阐述，有助于帮助读者理解关于印刷的一些基本概念。对于日常知道相关印刷现象，但不明确的印刷专业概念和词语，都做了非常准确地描述，有助于读者进行研究和增长印刷设计方面的知识。

《新石器时期至南北朝卷》共分5章，包括“生存与崇拜需要——新石器时期”“‘权’‘礼’之形——夏商周时期”“用与美的融汇——春秋战国时期”“素朴与浪漫——秦汉时期”“形与意的统一——魏晋南北朝时期”。全书高度概括新石器时期至南北朝的陶瓷器型特征及特点，以简练概括的语言、以器说史的方式，通过一件件代表性陶瓷带领读者一窥该时期的地域人文风貌，了解陶瓷演变的过程、历史原因和其背后的真实故事。《隋唐宋元卷》共分5章，分别为“承前启后——隋代”“开放包容——唐朝、五代时期”“世俗雅趣——宋代”“交融共存——辽、金、西夏时期”“时代转折——元代”。全书高度概括隋唐至宋元时期的陶瓷器形特征及特点，以简练概括的语言、以器说史的方式，通过一件件代表性陶瓷带领读者一窥该时期的地域人文风貌，了解陶瓷演变的过程、历史原因和其背后的真实故事。 《明清卷》共分6章，分别为“古拙不乏精致——明前期”“轻灵不失端庄——明中期”“浑厚兼有华丽——明后期”“敦厚转向瑰丽——清前期”“沿袭渐失新意——清中期”“规整难掩粗拙——清后期”。全书高度概括明清时期的陶瓷器型特征及特点，以简练概括的语言、以器说史的方式，通过一件件代表性陶瓷带领读者一窥该时期的地域人文风貌，了解陶瓷演变的过程、历史原因和其背后的真实故事。