《朱庭珍选集》是朱庭珍主要文学观点的个人总结，内容主要是基于作者的综合立场对各种诗学问题进行探讨论述，涉及诗体论、诗歌特质论、创作论、鉴赏论、批评论、美学等原则方面，书中论诗歌变迁，评唐、宋、明人之诗，推崇苏轼、欧阳修、陆游，贬斥明前后七子的一味模拟复古之风，同时对以袁枚为首的张问陶、赵翼等性灵派诗人进行了严厉的斥责。其在注重总结前人之说的同时发表自己新的见解。不仅可视为云南古代文学理论的高峰，即使是对于整个中国古代文学理论史，也是不可多得的佳作。在诗歌创作上，朱庭珍强调“宗正法“，遵循传统诗教，诗人作诗需要养气、积理，注重才、学、识三者的结合。

瞿式耜（1590—1650），字起田，号稼轩、耘野，又号伯略，明末诗人、官员。本书分为信札和附录两个部分。信札部分收录瞿式耜未刊书牍280通，系严志雄教授整理之钞本《瞿中丞启稿》，原件现藏中国社会科学院文学研究所善本室，上海图书馆亦有藏。信札撰作时代大致为崇祯元年四月至崇祯二年一月（1628.04—1629.01），涵盖瞿式耜授官前后至被贬谪、滞留北京时，其信札写寄呈的对象人物众多，如钱谦益、文震孟、倪元璐、茅元仪、高弘图、刘鸿训、钱龙锡、王家祯、张国维、张凤翔、范景文、薛国观、李邦华、成基命、申用懋等，皆其时重臣，有重要史料价值和研究价值。附录部分收录了《明史·瞿式耜传》、瞿式耜崇祯朝《掖垣疏草》。

作者以文史随笔、叙事散文、文献考证、笔记小说等多样的文体，将阅读体验、乡土传统、个人经历和狂放想象等不同的“光晕”糅合为一个形态迥异的文本集合体，是沟通文献与现实、历史与当下的一种文学尝试。既以严肃的史论风格对“暴力”“疯狂”“英雄”等文化概念重新解读，将力量和 的人文之光照向历史的角落，又用抒情与魔幻相结合的笔触，以互文的方式展现了皖中乡土社会历史记忆与现实生活交融的诡奇图景，同时是一部既具个人性，也折射时代光谱的隐秘的青年心灵史。

本书从记忆研究的视角考察中国古代诗歌，结合目前在各领域受到广泛关注的文化记忆理论，梳理了中国文化传统中关于记忆问题的讨论，以自然记忆与人工记忆、个体记忆与集体记忆、文学内部与外部记忆三对维度构建分析框架，围绕中国古代诗学中的意象、不朽、诗史、互文性、经典、回忆等核心论题，探讨诗作为记忆媒介具有的优势、如何实现记忆功能和发挥作用等。诗学记忆研究不仅为诗学领域中诸多核心论题提供了新的视角，也为尚未构建起研究范式的记忆研究提供了实践性探索。

这是《单读》继《明亮的时刻》之后，再一次推出关注女性创作的合集，收录了一组评论、一组小说，以及影像、随笔、诗歌。这些体裁不同的作品，既有对香特尔·阿克曼、张爱玲、赛珍珠开拓性工作的回望，也呈现了当下女性在公共生活中的声音，和她们广阔多义的情感。当女性开始讲述自己的故事——无论是记录自己的生命经历，还是重新发现历史的角落，又或者出神前往未可知的领域——她们都在冒险走出一个个房间，勇敢地回答并实践“我将如何生活”。★ 继《明亮的时刻》之后，本辑《单读》再度关注女性创作。栏目设置打破常规，以一组评论率先破题，让曾经隐身的女性困境显形，曾被抑止的女性才智展现——香特尔·阿克曼被誉为“伟大的女性电影人”，瞿瑞通过对其生平和影像实践的解析，看到她如何“抵达了女性命运的核心，并无限地接近了母亲经历过的无法诉说的沉重历史”；钱佳楠在与西方文学的比较之中，确证了东亚叙事的特点和魅力；默音带来了安西水丸的故事，以村上春树御用插画师为人知晓的他，是个“最讨厌不帅气”的人；张敞对张爱玲的小说《封锁》展开文本细读，她如预言家般言中与胡兰成的关系走向，也早早埋下了乱世隐喻。 ★ 收录赛珍珠、程异、蒯乐昊、颜悦和李柳杨的小说，横跨不同时代、地域与风格，兼具向外的关怀与向内的探索——赛珍珠的《安德烈亚神父》由范童心首次在中文世界译介，安德烈亚因情感痛苦来到中国传教，转眼度过二十七年，却在革命四起时成了人人喊打的“洋人”；新加坡作家程异的《荡游》写一位人生失意的女性离开新加坡暂居曼谷，她荡游在陌生的城市，一场危险不期而至；蒯乐昊的《即食眼泪》戏仿《红楼梦》，写了一出在一位嗜食眼泪皇帝治下的荒诞世相；同时在进行文学创作的脱口秀演员颜悦发表小说《霉菌》，“我”对同为编剧、有才华的“你”产生了迷恋，而“我”总是在擦拭房间里长出的霉菌；李柳杨的《姐妹》写作的是乡村的女性，妹妹被送养至敬老院，姐姐常去陪她玩，她们之间发生了可爱又恐怖的故事。 ★ 张文心的影像、郭玉洁的西双版纳游记、刘天昭与余幼幼的诗作，呈现女性创作者不同面向的心灵世界——张文心带着相机进入洞穴，创作了《地籁》，她发现，二元的界定在其间消解，“人与洞穴正相互穿透，不分彼此”。郭玉洁在“水手计划”的支持下来到西双版纳，结识了做哈尼族服饰文化保护的李孃和在当地做了数十年社会工作的龙老师，记录了现代化对当地的冲击和重建家园的可能；刘天昭的《到时候再说》和余幼幼的《修复之年》以诗句定格了生活的切片与遐思的瞬间，“我真怀念虚无/自由的弥散，美好的烟雾”，“我，即使无用/也不停修复着记忆”。

荷马史诗是《伊利亚特》和《奥德赛》的统称，是古希腊文学中蕞早的一部史诗，也是欧洲叙事诗的典范。它极大地影响了从古希腊开始的西方文学创造风格，突破了史诗仅限于记史的传统，开始关注人物的内心，是诗体小说的开山鼻祖。《伊利亚特》叙述希腊联军围攻特洛伊的故事，以希腊联军主帅阿伽门农与将领阿基琉斯的争吵为核心，集中描写了战争结束前五十天发生的事情。《奥德赛》叙述奥德修斯在攻陷特洛伊后归国途中十年漂泊、历经艰难终于返乡的故事。

本诗选收录了2020—2022年《诗刊》所刊国际诗人中20位的作品。有首次在国内文学期刊获得译介的尼加拉瓜诗人埃尔内斯托·卡德纳尔；有在拉美文学史上影响重大的乌拉圭“45一代”最后一位健在者伊达·维塔莱；有美国当代诗坛最德高望重的诗人查尔斯·赖特；有英国历史上首位女桂冠诗人卡罗尔·安·达菲；有著名的德国诗人、毕希纳奖获得者勒内·昆策；有小语种大诗人、爱沙尼亚诗人卡普林斯基……他们或是各国最重要的既存诗人（偶有刚刚故世），或是各国当前成绩突出的中壮年诗人。诗人年龄跨越50年，诗选范围阔大，内容丰厚，可使读者对当今世界诗坛有一个鸟瞰性的认识。

本套装是中国首位诺贝尔文学奖得主莫言的剧作精品合集（共三册），收录《霸王别姬》《我们的荆轲》《鳄鱼》《锅炉工的妻子》四部剧作，以及若干篇访谈及文化随笔。《鳄鱼》是莫言获奖十年之后创作的一部新作，具有鲜明而深刻的现实意义；《我们的荆轲》以“刺秦”的历史故事为蓝本，却赋予人物“穿越”般的现代思想，是北京人艺常青剧目；《霸王别姬》以犀利的语言和颠覆性的叙事，借项羽、虞姬、吕雉等历史人物之口探问至今难解的谜题；《锅炉工的妻子》在知青返城的时代背景下，讲述一个悬念重重的伦理悲剧。

本书汇集了有趣而富有启迪的外国诗歌80首，均为流传已久的名篇，所有打开此书的读者，都会发现一个充满惊奇与快乐的世界，诗歌传达的信息将在他们整个人生当中闪耀光华。本书按照题材分为四辑，分别为“童年”“生灵”“世界”“自然及其他”，覆盖人生中最为重要的四个方面。所选诗歌既有天真有趣的篇什，又有富有哲理思考的名作，适合不同年龄的亲子阅读。

本书讨论了桑塔格与中国传统文化在意识上、思想上的深度关联。桑塔格的作品可谓“文如其人”，富于变化，有时又自相矛盾；与之相类似的“既此亦彼”“亦黑亦白”的变易模式，也 着中国古典文论的整体框架。本书以此为出发点考察桑塔格的整体创作及美学思想，可以看到，“变易中的不易”与“不易中的变易”，既纵贯其创作的始终，也横跨她创作的所有门类。从中国传统文化角度来解读桑塔格， 有助于读者深度理解其创作理念和思想。