电影艺术理论

　　本书的核心目标是站在21世纪电影学的视点上，系统透视电影艺术的缘起、肌理、要素、蕴涵、形态与审读，深度把握电影的魅力空间，全景发掘电影的意义符号，使日趋游离的电影理论皈依本源，真正成为电影创作和欣赏的基石。本课题的研究是建立在百年电影理论精粹的基础上的，我们的考察、审视努力凭依东西方电影艺术思想的曲折进程，梳理、分析尽可能客观，既兼顾到相异文化语境的偏差，又考虑到其对于电影创作的广谱性意义。而在那些人们耳熟能详的电影话语空间，我们力求有新的超越和突破。在论述层次上，上篇“电影的本质”，主要从电影的性质、特征上发掘电影作为艺术的品格；中篇“电影的创造”，立足于电影形态、形式的分析，阐述电影创造的过程、路径和方法；下篇“电影的分析”，则集中对电影类型、电影阅读与批评、电影与关联艺术等进行研究。通过这种网状的系统，我们力求对电影本文预以构成描述和精确透视。

　　周安华教授，1957年12月生，江苏盐城人。1982年、1987年、1989年先后毕业于新疆大学、南京大学中文系，获文学学士、硕士、博士学位。现为南京大学中文系教授、戏剧戏曲学专业博士生导师。兼任：中国话剧研究会理事、中国曹禺研究会理事、中国高校影视教育研究会常务理事兼副秘书长、中国电视艺术家协会高校电视艺术委员会委员、美国Institute of American and Chinese Cultures 会员、美国剑桥中国文化中心《美中社会与文化》杂志编委等。　周安华教授曾在《文学评论丛刊》、《戏剧艺术》、《社会科学战线》等学术刊物发表论文70多篇，其中在海外发表论文20余篇，出版学术著作近十种，曾获“中国话剧文学研究优秀著作奖”等多项奖励。先后主持国家、省市社科研究项目和海外项目10项。1998年8月应邀赴美国Bates College 任客座教授，1999年应邀赴新加坡南洋艺术学院学术交流。　周安华教授的主要研究方向为：电影电视艺术理论、影视批评研究、戏剧形态学、中国现当代戏剧史论。

导论 视觉思维与镜像表现
——电影究竟应该是什么？
上篇 电影的本质
第一章 电影作为艺术的观念
一、经验认知的艺术
二、抒情性艺术的体认
三、“物质现实的复原”
四、作为现实的映像
五、技术建构的艺术
六、“语言”的艺术
第二章 电影艺术的物质基础
一、现代科技的宁馨儿
二、电影媒介：物质的属性
三、作为产业的现代电影
第三章 电影——新艺术的特征
一、关于电影艺术特征的言说
二、特写的艺术肌理
三、变化的端的方位
四、蒙太奇的艺术
中篇 电影的创造
第四章 电影艺术的构成理论
一、电影画面与造型
二、镜头与连续运动的影像
三、电影的声音
第五章 电影艺术：记忆与想象
一、视觉的连续性
二、故事与情节图谱
三、时间与空间
四、影像中的回忆和梦境：真实？虚构？
五、符号、诗意和隐喻
第六章 电影艺术的表述情态
一、再现的表术逻辑
二、表现的表述逻辑
第七章 电影剧作艺术思想
第八章 表演、导演、摄影与电影的艺术风格
下篇 电影的分析
第九章 世纪影调：电影艺术类型学
第十章 电影艺术：接受与批评的观念
第十一章 电影艺术与关联艺术
第十二章 电影技术与艺术的发展趋向
附录一 主要参考文献
附录二 现代电影理论家概要
后记