小魔神（Ⅲ 电脑动画造型全面攻克）

　　这是一部领导动漫画世界新潮流的优秀教科书，由北京电影学院的院长孙立军教授和在二维、三维领域颇有建树的杰出青年艺术工作者刘阔合著，他们具有丰富的教学和实践经验，本版书是他们数年亲身经验的总结。本版书由十章构成，开始两章从绘制二维动画最基础的数十种工具、相关软件和硬件设备起步，用一批典型而简单的范例详细剖析传统素描的三大基本元素，从而揭示人物结构和形体的根源和素描的力量，从内心世界体味动画造型的基础理论和调子在素描中的用途，素描的基本功、方法和技巧，写生和默功的基础训练等。接下来对不同年龄层次的人体结构、比例、形态、举止、表情等，包括男人、女人、幼儿，作者用大量的画面进行了淋漓尽致的分析和描述。掌握人体绘画的基础和普遍规律，“一条线、两平衡、三体积、四柱形”，精辟的理论必将成为读者艺术之路的终生指南针。第四章是在前面的基础之上，进入绘制电脑卡通的实际演练阶段，作者用一批经典的范例、形态万千的数十幅画面详述了卡通动画中的造型设计方法，掌握卡通造型中的共性，写实造型中的夸张原理。第五章以一位美国风格的美女的绘制和一个异形怪兽的绘制，从铅笔起稿到电脑上色做了深入细致的介绍，使读者通过角色设计实实在在的制作过程掌握角色高级设计实践中的步骤和技巧。接下来从二维到三维思维的过渡着手，从二维到三维，从技术到艺术，解决读者一些常见的思想障碍，系统的介绍三维造型的原理、方式以及方法。第七、八、九章，作者从一条静态的鱼、一只龙虾和一头大象变成动态的三维物体的过程，揭示了3D Studio MAX、 Maya建立结构简单和复杂模型、贴图、渲染、材质编辑和动画实现过程的方法和技巧，掌握建模和材质的精髓，创建复杂的拼合模型的建模和材质编辑过程。通过龙虾的制作，学会整体设计、分体设计等方法，详细解析二维贴图中的一个高难度技术，即贴图坐标将贴图赋予物体的过程中“极”的概念。第十章是作者通过再现自我的范例，用两套思路来完成重塑自我的全部经历：Rhino—3D Studio MAX，用NURBS建模技术完成模型，然后转成Polygon模型进行贴图渲染；3D Studio MAX—Maya，在3D Studio MAX中直接生成Polygon模型，再导入Maya中进行一定的处理，最终完成贴图和渲染。从而将三维动画的学习推向一个新的高潮。本版书主线突出，从始至终紧扣从一个普通的绘画人员成长为三维动画艺术师所要学会和掌握的知识和技能为出发点，从普通的绘画工具、静物素描、色调的处理，二维动画到三维动画的人物、动物、生物模型的建立，贴图、材质、渲染、动画的流程。体现了理论与实践相结合，从技术到艺术、从艺术到技术的完美融合，内容极为丰富。作者按教与学的科学规律精心设计，内容由浅入深，层次结构清晰，语言流畅；繁多的范例来源于生活、来源于实践一线；图文并茂，边讲边练，讲练结合，体贴周到；全彩印刷，效果图精美，有很强的实用性、操作性和指导性。本版书不但是高等美术院校电脑动画专业、高校相关专业的优秀教材，而且也是从事三维动画设计、影视广告设计、多媒体设计、平面设计、室内外装饰设计的广大从业人员的得力指导书，和社会相关领域培训班的首选教材。本光盘内容包括三部分：1．提供书中所有需要的文件。其中，第五章提供角色设计稿的所有Photoshop分层文件，并提供所需的action动作文件。第七、八、九、十章的所有对象目录、场景文件和相应的贴图等相关部分也保存在光盘中。在第十章中提供大量高清晰度渲染效果图。2．提供绘画方法部分的教学图片。这些图像大多数是本版书作者手绘完成的，有很高的保存和应用价值。其中每幅图像的文件名都是与书中图像指示名称相对应的，大家可以很方便的查阅并观看。3．世界经典动画欣赏。本版书特点：一部艺术和技术完美结合的教科书。由资深、经验丰富的动漫专家撰写，理论结合实际，现场的实作来自亲身的体会，教授从普通绘画成长为三维动画大师所要掌握的基本知识和操作技能。用经典的范例、丰富的画面、详细的步骤解析素描三大元素、揭示人物结构、形体根源和素描力量，从内心体味动画造型的基础理论和调子在素描中的用途，素描的基本功、方法和技巧。从素描到二维卡通造型到三维动画造型，从绘车艺术到三维技术，从三维技术到绘画艺术，提示了如何用3D Studio MAX/Maya等建立结构简单和复杂的高质量模型、编辑材质、动画的原理、方法、技巧，边讲边练，讲练结合。

暂缺《小魔神（Ⅲ 电脑动画造型全面攻克）》作者简介

第一章  卡通动画设计工具                  
 1. 1  动画手工制作工具                  
 1. 1. 1  描线绘制类的动画工具                  
 l. 1. 2  上色类                  
 1. 1. 3  拍摄类                  
 1. 2  二维动画制作硬件环境                  
 1. 3  二维卡通动画绘制与编辑软件                  
 1. 3. 1  Animo                  
 1. 3. 2  Softimage TOONZ                  
 1. 3. 3  USAnimation                  
 1. 3. 4  Animator Studio                  
 1. 3. 5  BETASPRO                  
 1. 3. 6  AXA                  
 1. 3. 7  点睛动画制作系统                  
 1. 4  小结                  
 1. 5　练习                  
 第二章　动画造型设计基础                  
 2. 1　万物归几何, 了解形体的根源和素描的力量                  
 2. 2　必须熟练的掌握人体结构                  
 2. 3　小结                  
 2. 4　练习                  
 第三章　人体造型结构超级宝典                  
 3. 1　总览人体                  
 3. 2　一条线                  
 3. 3　两平横                  
 3. 4　三体积                  
 3. 5　四柱形                  
 3. 6　人体比例                  
 3. 6. 1　头与身体各部计的比例                  
 3. 6. 2　人体不同年龄的比例和形体刻画比例                  
 3. 6. 3　人体的体态特征                  
 3. 6. 4　女人的体态特征                  
 3. 6. 5　男人的体态特征                  
 3. 6. 6　幼儿的体态特征                  
 3. 7　头部与面部                  
 3. 7. 1　头部结构                  
 3. 7. 2　理想头部的形状                  
 3. 7. 3　两眉之间的点                  
 3. 7. 4　方向的练习                  
 3. 7. 5　构成一个头部                  
 3. 7. 6　用另一种方法来分解部头结构                  
 3. 7. 7　头部的形体                  
 3. 7. 8　分析方法                  
 3. 7. 9　用骨形来构成头部和颜面                  
 3. 7. 10　附着头骨的颜面肌群                  
 3. 7. 11　熟练的认定肌群的位置                  
 3. 8　眼睛的构成                  
 3. 8. 1　眼部造形理解                  
 3. 8. 2　眼的不同角度                  
 3. 8. 3　眼的不问类型                  
 3. 9　鼻部的构成                  
 3. 9. 1　鼻子的不同类型                  
 3. 10　口的构成                  
 3. 10. 1　口的不同类型                  
 3. 11　耳的构建                  
 3. 12　各种不同的面部                  
 3. 12. 1　由分割点不同而形成的面部                  
 3. 12. 2　描绘自己心中所想要的画面                  
 3. 13　不同表情的脸                  
 3. 13. 1　女人的脸                  
 3. 13. 2　孩子的脸                  
 3. 13. 3　不同结构的各种脸                  
 3. 14　手的构建与画法                  
 3. 14. 1　手部肌肉结构                  
 3. 14. 2　手的活动范围                  
 3. 14. 3　手指的形态                  
 3. 14. 4　画手百图                  
 3. 14. 5　手的表情                  
 3. 14. 6　女人的手                  
 3. 14. 7　婴儿的手                  
 3. 15　上肢的造型掌握                  
 3. 15. 1　上臂的结构（正面）                  
 3. 15. 2　上臂的结构（背面）                  
 3. 15. 3　上臂的体积                  
 3. 15. 4　肩部结构                  
 3. 15. 5　上臂结构剖析练习1                  
 3. 15. 6　上臂结构剖析练习2                  
 3. 16　躯干的结构                  
 3. 16. 1　躯干的骨骼与肌群                  
 3. 16. 2　躯干的侧面结构                  
 3. 16. 3　躯干的背面结构                  
 3. 16. 4　臀部结构                  
 3. 16. 5　躯干结构剖析练习                  
 3. 17　下肢的造型掌握                  
 3. 17. 1　腿部上面结构                  
 3. 17. 2　腿部背面结构                  
 3. 17. 3　腿部侧面形体表现                  
 3. 17. 4　膝部的结构                  
 3. 17. 5　膝部的表现                  
 3. 17. 6　足部的形体理解练习1                  
 3. 17. 7　足部的形体理解练习2                  
 3. 17. 8　足部的形体理解练习3                  
 3. 17. 9　脚趾的形体特征                  
 3. 18　小结                  
 3. 19　练习                  
 第四章　卡通动画中的造型设计                  
 4. 1　线的使用                  
 4. 1. 1　线的要求                  
 4. 1. 2　关于线条的练习                  
 4. 2　圆形构建卡通造形                  
 4. 2. 1　圆形以及近似圆形构建                  
 4. 2. 2　在圆形构建上的发挥                  
 4. 3　几何形体构建法                  
 4. 4　骨骼构建法                  
 4. 5　动态线辅助造型                  
 4. 6　根据结构的合理变形                  
 4. 7　体形塑造表现角色的状态                  
 4. 8　五官不同组合形成面部特征                  
 4. 9　造型过程中探索性的试验                  
 4. 10　卡通角色的手                  
 4. 11　角色在画面中的构图定位                  
 4. 12　画面中对比与比例的关系                  
 4. 13　造型比例板                  
 4. 14　小结                  
 4. 15　练习                  
 第五章　高级角色设计实例                  
 5. 1　标准美国风格造型设计创作                  
 5. 1. 1　草稿设计                  
 5. 2　描线                  
 5. 3　上色准备                  
 5. 4　上色                  
 5. 5　加强练习                  
 5. 6　小结                  
 5. 7　练习                  
 第六章　三维动画造型设计概述                  
 6. 1　三维动画中的造型设计                  
 6. 1. 1　三维模型设计概论                  
 6. 1. 2　三维建模技术的类型概论                  
 6. 2　小结                  
 第七章　一张贴图定乾坤                  
 7. 1　一张贴图                  
 7. 2　大海中的一条鱼                  
 7. 2. 1　根据图像建模                  
 7. 2. 2　辅助模型（眼. 鳍和尾）                  
 7. 2. 3　应用贴图产生材质                  
 7. 3　另一条鱼                  
 7. 3. 1　关于模型                  
 7. 3. 2　仍从一张图开始                  
 7. 3. 3　编辑材质                  
 7. 4　小结                  
 7. 5　练习                  
 第八章　一只龙虾的自白                  
 8. 1　关于思想和设计                  
 8. 1. 1　整体设计                  
 8. 2　分体设计                  
 8. 3　创造建模环境                  
 8. 4　建模                  
 8. 4. 1　龙虾头部（A）                  
 8. 4. 2　龙虾的节肢身体                  
 8. 4. 3　完整的龙虾                  
 8. 5　材质                  
 8. 5. 1　分配材质给模型                  
 8. 5. 2　调整材质                  
 8. 6　小结                  
 8. 7　练习                  
 第九章　初识Deep Paint的大象                  
 9. 1　在Maya中的处理                  
 9. 2　关于三维绘图软件                  
 9. 3　从Maya到Deep Paint                  
 9. 4　小结                  
 9. 5　练习                  
 第十章　两个小时重塑自我                  
 10. 1　Rhino－3D Studio MAX重塑自我                  
 10. 1. 0　准备活动                  
 10. 1. 1　创建一个额头                  
 10. 1. 2　创建一个鼻子                  
 10. 1. 3　创建眼睛                  
 10. 1. 4　创建嘴与下巴                  
 10. 1. 5　创建脸颊                  
 10. 1. 6　脑部的创建                  
 10. 1. 7　复制另一半                  
 10. 1. 8　在3D Studio MAX中成型                  
 10. 2　3D Studio MAX－Maya重塑自我                  
 10. 2. 1　由Surface Tools完成面部造型（高级教程）                  
 10. 2. 2  在Maya中进行高级处理                  
 10. 2. 3  在Maya中创建其它模型                  
 10. 2. 4  用Deep  Paint  3D和Photoshop完成贴图                  
 10. 2. 5  在Maya中完成材质                  
 10. 3　小结                  
 10. 4　练习