《李小龙映画》是作为李小龙诞生六十五周年的特别纪念图书。本书是具有永不言败的东方精神的功夫之王李小龙传奇一生的私家图典。这位在逝世接近30年后仍被美国时代杂志选为“21世纪廿大偶像人物”的华人，对世界影坛有着非凡的影响力。他的早逝为影迷们留下了传奇式的遗恨。李小龙在三十二岁那年离奇去逝，死因至今仍是一团疑雾。他死在香港女影星丁佩家中。他的死与他的生一样成为传奇。VH1在选出的史上“200个最伟大流行文化偶像”中，李小龙榜上有名。英国电视台Channel4举办的“史上最伟大电影明星”选举中，最后100名入选演员的名单里，李小龙也与成龙双双上榜。李小龙不仅有着震惊国际的武术造诣，更是功夫片的鼻祖，加上他传奇的一生，所以成为少数未夺过任何奖项就成功入选的已故演员之一。李小龙，英文名Bruce Lee，生于1940年11月27日，死于1973年7月20日。一生充满传奇色彩。李小龙被誉为“世界上最强壮的人”。他的功夫出神入化，造就了西方的中国功夫热。他也是最早在世界影都好莱坞占据一席之地的华人影星，全世界有华人的地方，就有李小龙的影片上映。1998年李小龙被美国《TIME》杂志评为“二十世纪的英雄与偶像”，为唯一入选的华人。我绝不会说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。如果你看到一个身影飞旋在空中，一瞬间把两个恶汉踢得昏死过去，然后又见两个飞拳，另外两名恶汉也应声倒地，你知道那是李小龙来了。现在，这个身影仍然在影响着21世纪的电影历史。而与这个传奇人物相连在一起的是一个因他而产生在英国世界中的词语：功夫。这位在逝世接近30年后仍被美国《时代》杂志选为“21世纪20大偶像人物”的华人，对世界影坛有着非凡的影响力。他的早逝为影迷们留下了传奇式的遗恨。李小龙在32岁那年离奇去逝，死因至今仍是一团疑雾。他死在香港女影星丁佩家中。随书附送李小龙的精美海报一张，海报的设计风格也尽显“对书“”理念和趣味，颇值玩味。

哈佛大学教授李欧梵作序推荐★拨动一代人的高笑神经★喜剧之王周星驰２３年戏路追踪★周星驰亲口细说＂无厘头＂秘密★国内第一本全面忠实反映周星驰成长、成功的映画作品他像个孩子，无比诚实地在全世界面前发着我们自己的白日梦，把我们心底恶作剧的冲动公告天下。他狂喜，他痛哭，他发梦，他做什么都务必要有型……他的喜怒哀乐都是特别夸张的，很多假道学因此说他没有演技——可是这有什么，他是我们真实生活里的漫画英雄。看完这句话，你自然就会想到周星驰。这个出身香港草根家庭的喜剧之王，给大家带来的不仅仅是几句经典台词和造型，而是一种颠覆性的思维。他也从此被誉为亚洲最具票房号召力人物之一，被尊称为星爷。而周星驰通过小人物式的苦中作乐，让人捧腹大笑，但却又在笑声中，体会小人物之悲。由《时代》杂志举办的《时代亚洲英雄2003》选举，周星驰成为香港唯一一位获选的亚洲英雄。《时代》杂志形容他说：他由什么都没有开始，努力发奋，用智慧、决心及坚持自己对无厘头电影的期望，成为一位喜剧巨星。《周星驰映画》是国内第一本全面忠实反映周星驰成长、成功的映画作品。这个出身香港草根家庭的喜剧之王，给大家带来的不仅仅是几句经典台词和个性造型，而是一种颠覆性的思维。他也从此被誉为亚洲最具票房号召力人物之一，被尊称为“星爷”。而周星驰通过小人物式的苦中作乐，让人捧腹大笑，但却又在笑声中，体会小人物之悲。由《时代》杂志举办的《时代亚洲英雄2003》选举，周星驰成为香港唯一一位获选的“亚洲英雄”。《时代》杂志形容他说：他由什么都没有开始，努力发奋，用智慧、决心及坚持自己对无厘头电影的期望，成为一位喜剧明星。全书包括：周星驰23年的戏路追踪；周星驰亲口细说“无厘头”秘密；银幕下周星驰的性格与脾气；生活中周星驰的财富与恋情；以及你没看到的周星驰早期电视节目；你没见过的周星驰生活图片；你没听过的周星驰口述实录。周星驰拨动了一代人的搞笑神经，受到了90年代大学生狂热的追捧，进而成为中国又一位走向世界的演员加导演。

在日本艺伎史上，曾经史无前例地出现过一位外国艺伎，她就是本书的作者丽莎·第儿贝。第儿贝历时一年的艺伎生活绝非猎奇的游戏，而是用心的体验。作为人类学专家，原本抱着研究心态踏入艺伎圈的她，却在不知不觉中醉心于艺伎文化，以至于在结束艺伎生活数年之后才终于理清思绪，以客观的学者姿态写下了这本关于艺伎文化的书。本书不仅详细阐述了艺伎产生和发展的历史，还对艺伎在日本的社会地位和社会角色方面进行了精到的分析，并且进一步介绍了与艺伎文化有关的音乐、舞蹈、绘画、服饰等多种艺术门类，对日本习俗、京都景致、料理风味、服装样式、社会心态、伦理规范都如数家珍。

他是集优雅、艺术、力量、即兴能力于一身的顶级体育明星，他拥有一个男人渴望拥有的一切：财富，荣耀，权利，名望……1963年2月17日，迪洛瑞斯和詹姆斯·乔丹的第四个孩子出生在美国纽约布鲁克林一家天主教医院。这个呱呱坠地的男孩给夫妻俩带来了喜悦和满足，是他们三个儿子中最小的一个。很快，他们给他取名叫迈克尔·乔丹。那时．这对夫妻并不知道这个名字日后会变得众人皆知，家喻户晓。对于自己儿子贪玩的特性，母亲迪洛瑞斯·乔丹回忆说：“迈克尔是我所有孩子中最好玩闹的一个。他总是喜欢往人多的地方凑，如果有什么东西需要尝试，那他一定是第一个。他比任何人都更需要约束。他还总是故意跟我们作对。如果我们告诉他炉子烫人，不要碰它，他偏偏去碰它；如果他看见写有‘油漆未干’的电线杆，他会伸手摸摸它是否真的没干。”1983年6月，连续获取大学最佳球员的乔丹在NBA选秀会上以首轮第三顺位被芝加哥公牛队选中。从此，这位会飞的人开始了他在联盟中梦幻一般的表演。他的出现。标志着NBA进入了一个全新的时代。伟大人物的共同特征是具有创造性。乔丹能征服人心的是他那出神入化、令人叹为观止的球技。乔丹认为篮球是一项要求人具有全面能力的运动，特别是想像力和创造性。NBA当初有一种说法：“地板属于‘魔术师’约翰逊，空中属于迈克尔·乔丹。”乔丹身高1．98米，这在巨人如林的NBA，顶多算是个中等身材。但乔丹的身体素质具有异于常人的地方：他身体肌肉中的脂肪比重只占3％，通常脂肪占5％就被誉为运动天才，这也就不难解释为何乔丹最怕游泳。经过测验，乔丹的百米速度是10秒5，跳远成绩为7．5米以上，立定可跳起120厘米、助跑则在150厘米以上。当他需要显示弹跳和力量的时候，他可以跳到2米以上的巨人的肩膀上。并隔着两个人大力灌篮；当他需要显示飞行的时候，他可以从罚球线起跳把球塞入篮框——历史上只有三个人能进行这种表演，但惟有他轻松而舒展。当他想娱乐观众的时候，他可以在空中跨步、转体，览尽风光之后用各种花样扣篮。美国人喜欢看扣篮，而乔丹在1987年、1988年连夺两次扣篮大赛的冠军。他空中的姿态无与伦比！

“魔术师”约翰逊曾在1992年的传记《我的一生》中写道，“当你在nba打球，无论你处在哪个城市，总会有女人在路上等着你，她们的目的是‘收集’球星，与越多球星发生关系，她们便越有成就感。”在这里，我们走进众球星的生活院径，让立体的、鲜活的nba全景投影在亿万球迷面前。我们坚信，真实的才是永远的。这样的nba注定载入史册！无法否认，nba球星在赛场下演绎出的真实的生活画面，同样是构成nba精彩与辉煌的重要部分，是姿彩万千的别样风景。他们是伟大的球星，更是普通的凡人。在时代的背景中，他们的喜怒哀乐与七情六欲，同样无法超越人性的张弛与命运的升沉。面对金钱与美女，面对毒品与力，他们依然无法躲闪欲望的宰割，道德与法律的审判依然会写进他们人生的经历。在这里，我们走进众球星的生活院径，让立体的、鲜活的nba全景投影在亿万球迷面前。我们坚信，真实的才是永远的。

“西方体育畅销书译丛”以它独特的视角、幽默的语言及图文并茂的形式，深受西方各国读者的喜爱，现已出版24种体育项目的图书；分别以大家熟知的这24种体育项目命名，介绍了该项体育运动的形成、演变和发展历史。丛书中每本的作者不是体育专家，就是资深体育记者或体育专栏作家。每种图书一经出版，便立即畅销欧美，并被译成十数种文字，远播海内外。本书是饮誉全球的体育专栏作家〔英〕安德鲁•沃德（AndrewWard）的最新力作。作者收集了百年来足球史上发生过的最不同凡响和难以想象的真实事件，其中包括：不能有观众的比赛；比赛长达4个小时并延续了4天之久的比赛；有三方同时介入的比赛；由一名催眠师做出的比赛结果；同一球员包办全场四个进球，为每一方各进两个，而且两支球队的经理是同一个人……这一切，当今足球比赛的角度看来，很令人感到不可思议。但正是这一个个看似特别甚至啼笑皆非的有趣比赛，才串连成今天蓬蓬勃勃发展起来的足球历史。让我们受到启迪的同时，也将为今天的足球事业喝彩。足球号称世界第一运动，但我国的足球事业却因起步晚、技术达不到精湛而始终难登世界大赛的殿堂，让球迷们不禁“爱恨交加”，大有恨铁不成钢的切肤之痛。尽管受人欢迎的有关体育特别是足球的出版物越来越多，但本书以到处令人开怀大笑的故事和一个接一个匪夷所思的精彩片段为亮点，相信定能排在所有体育畅销书之首。

拳击吸引行为古怪的人。或许你得有点疯狂才能做与拳击有关的事情。自从我那爱好体育运动的祖母告诉我她曾经摸过弗雷迪？威尔士的肱二头肌时，我就被拳击和它的传说所吸引。弗雷迪？威尔士（Freddy Welsh）后来成为世界轻量级职业拳击冠军，当时是在1905年，他刚刚开始在庞迪布里德从事这项运动……本书从250多年的拳击历史中挑选出最残酷离奇的对决场面，并把它们编写成100多个妙趣横生的故事，将拳击运动最激动人心的一刻和有关民间传闻出神入化地融合在一起，这些离奇轶事以全新的角度诠释了这项“粗暴狂野”运动的内涵，同时为人们了解搏击场背后的真相提供了一个独特的视角。[看更多]

作者平日并不喜欢嚼别人的闲话，更不爱靠兜售明星的隐私过活，但是身边的同行每天叨唠的那些闲事却不能完全不听。这本书记录的很多事大多真的是不负责任地把圈中一些道听途说的事说出来，但许多事在圈里的确众所周知。在这本书里作者辛辛苦苦这么多年积累的一个总结，同时作者也一个字一个字地码了几个月，如果你能读出更深的一层东西，那么知已，咱们在这儿握握手先！朋友鼓励我把这本书做成品牌，或许我还会往下继续写《明星出道时》第三本、第四本、到时候不知道我是不是有了新的谈资和新的想法。

作者平日并不喜欢嚼别人的闲话，更不爱靠兜售明星的隐私过活，但是身边的同行每天叨唠的那些闲事却不能完全不听。这本书记录的很多事大多真的是不负责任地把圈中一些道听途说的事说出来，但许多事在圈里的确众所周知。最重要的是，这其中许多事流露了作者个人的一些看法。有些观点或许太感性，太居高临下，乃至偏激，让太年轻或是太年长的读者无法接受。可作者并非哗众取宠，这只是希望从一个侧面告诉大家：人可以有追求，可以有偶像，可以有理想，但是这个神圣的信仰一定是真正圣洁的。你要选择好了，才可以去崇拜。在这本书里作者辛辛苦苦这么多年积累的一个总结，同时作者也一个字一个字地码了几个月，如果你能读出更深的一层东西，那么知已，咱们在这儿握握手先！朋友鼓励我把这本书做成品牌，或许我还会往下继续写《明星出道时》第三本、第四本、到时候不知道我是不是有了新的谈资和新的想法。

《芝加哥》导演罗伯·马肖执导，大导演斯蒂芬·斯皮伯格监制。独家绝版揭秘，精美剧照+拍摄花絮+剧情披露；全球20个国国家近期全面上映；章子怡、巩俐首次同台演出。《艺伎回忆录》根据美国作家阿瑟-高顿的同名小说改编。故事以第一人称展开，时代背景从1929年开始延续到二战结束，女主人公回忆了自己从小拼命挣扎、历尽荣辱的人生经历。　有着一双蓝灰色眼睛的小百合出生于贫穷小渔村，被卖到京都一家知名的艺妓馆。小百合在那里学习了舞蹈、茶艺等，渐渐成为当地头牌艺妓。一个偶然，全日本最美丽、知名的艺妓真美羽要认小百合为“妹妹”，此举从此改变了小百合的一生……艺伎最早出现于日本元禄年间（1688－1704年），当时是由于妓馆人手不够，所以从民间招收一些男子到妓馆内男扮女装、歌舞助兴，或是招收一些社会上的女子充当配乐中的击鼓女郎，后来逐渐过渡到清一色的女艺伎。她们经受严格训练，美艳柔情、服饰华丽、知书达礼、擅长歌舞琴瑟，她们的主要工作是调动宴会气氛，陪客人喝酒聊天。艺伎的雅而不俗还体现在其“不滥”上，艺伎一般在专门的艺馆待客，除非有熟人或名士的引荐，才会到茶馆酒楼出席私人宴会。她们不仅要精通各种歌舞乐器，还需要对国际新闻、花边消息了如指掌，懂得如何迎合客人的喜好，善于察言观色，并能维护客人的自尊。总之，为了让客人得到满意的服务、彻底放松，艺伎的工作总是非常紧张的。 有志于进入这一行业的女孩，在很小的时候就要到艺馆接受培训，培训内容从如何打开推拉门、走路仪态、斟酒方法到小鼓、三弦等乐器的演奏以及各种歌曲的演唱、舞蹈的功底，甚至包括了与客人谈话的技巧等等。在过去，有很多女孩是迫于生活的压力而被父母卖到艺馆的，但也有被其艺术性所吸引主动加入的。艺伎在表演时会把自己的面部和后脖涂白，画上很重的妆。他们梳一种体积很大的古典盘头，打理这种盘头需要无数的发簪、头油、发蜡和大把的时间。为了维护这好不容易才做好的发型，艺伎必须处处小心翼翼，睡觉时恨不得把头吊在空中。艺伎总是穿着华丽的和服，这种手工缝制的丝绸和服相当昂贵，每件大约价值1.5万美元。她们的和服与普通日本妇女所穿的和服不太一样，普通妇女的和服后领很高，把脖颈遮盖得严严实实。而艺伎和服的脖领却开得很大，并且有意向后倾斜，让脖颈全部外露。据说，艺伎白色的脖颈是最性感、迷人的地方。　艺伎的收费较高，在京都请一个艺伎出场一小时需要500美元左右。她们的收入除了支付庞大的开销之外，大部分都要交给艺馆的女老板，作为对其培养和照料的回报。艺伎虽然在表演、谈话等方面颇有才华，但生活自理能力却比较差，艺馆的贴身保姆照顾她们的一切饮食起居，帮她们穿上华丽的和服、盘好复杂的头发。大多数艺伎都有自己的赞助人，这些年纪较大但财力雄厚的赞助人不但负责她们的部分开销，还经常送给她们名贵的衣饰，这在经济上支撑了艺伎超凡脱俗的气质。　此外，由于从小就开始接受严格的培训，在成为真正的艺伎之后又要忙于演出。因此，尽管人们在酒席上看到艺伎轻歌曼舞、畅谈大笑，表现得极为潇洒自然，但很多艺伎的内心却是空虚和寂寞的。幸亏，现代艺伎行业取消了结婚后不得继续从事的规定，这使得许多艺伎得以过上正常人的感情生活。　如同日本的歌舞伎一样，艺伎这样一种传统的文化由于不被年轻人接受，也正面临着生存上的危机。目前，日本全国现有的艺伎一共只有数百人。对于这一典型的夕阳产业，日本的舆论众说不一。批评者认为艺伎的产生与存在是一个时代错误，是男权至上的时代产物，是对女权运动的莫大讽刺。而支持者则认为，艺伎作为一种传统艺术，是京都乃至日本的脸面，应该得到保存。而在业内，也有不少年轻的艺伎开始不满一些循规蹈矩的做法，希望改革。她们在白天做美容、逛商场，过着非常现代的生活，而到了晚上，她们又必须回归传统，和服的裙裾限制住她们的双腿，使她们变成迈着碎步、举止优雅的艺伎。他们就是这样在现代与传统、自由与规矩中自我调节，寻找平衡。　日本艺伎今后到底该往何处去呢？但愿即将开拍的《艺伎回忆录》能让更多的观众了解艺伎，让这一美丽的艺术形式永远留存在世界上。[看更多]