艺术概论

　　继承艺术遗产最重要的是批判性原则。批判，不是简单的抛弃或者否定，而是吸取其精华，剔出其糟粕。也即抛弃那些落后的、反动的、腐朽的思想内容，抛弃那些反人民、反革命、反进步的思想内容，抛弃那些不利于表现进步思想内容的艺术形式，而吸收艺术遗产中民主的、自由的、爱国的、人民性的等先进和进步的思想内容以及有利于表现这些思想内容的艺术形式。继承艺术遗产，必须反对两种错误的倾向，一是肯定一切，一是否定一切。肯定一切本质上是一种复古主义，即认为过去的艺术一切都是好的。否定一切则是另一个极端，本质上是历史虚无主义，即认为过去的艺术一切都是坏的，都一无是处。其实，艺术遗产总是精华与糟粕混杂在一起，好的与坏的混杂在一起，绝对的好或者绝对的坏都是不存在的。对于继承来说，就是要客观公正地对待艺术遗产，合理地吸收其对我们有用和有益的成分。2．艺术发展中的革新。革新是一切民族、一切时代艺术发展的必然规律。这首先是由艺术的任务决定的。艺术的任务就是反映社会生活，满足人们日益增长的精神特别是审美上的需求，而社会生活和人们的精神需求特别是审美需求是变化发展的，艺术也必须发展变化，否则艺术就会和时代脱节，和社会脱节。在这一意义上，艺术的革新具有必然性。其次，艺术的革新是由艺术的本性决定的，艺术的最重要的本性在于它的独特性、创造性，这可以说是对艺术的最为重要的规定性，没有创造性便没有艺术，艺术的生命就在于创新。再次，革新也是欣赏者的审美需求所决定的。从审美心理来说，求新求异具有充分的心理学根据，不仅是艺术家的天性，也是欣赏者的天性，欣赏者对艺术的求变心理和要求决定了艺术必须要进行革新，否则便会失去欣赏者，失去艺术的对象。第四，革新也是由艺术家的创作个性和风格特点所决定的，对于艺术创作来说，艺术家一方面继承前人的艺术成果，但同时，他又在前人艺术成果的基础上表现自己独特的思想、感受和艺术探索，因而表现出革新，否则艺术只能层层相因了。艺术发展中的革新主要表现在以下三个方面：第一，从艺术作品来说，艺术革新表现为艺术内容的革新与形式的革新。文学是社会生活的反映，社会生活是不断变化发展的，相应地，艺术家的思想、情感也是变化发展的，这就要求艺术的内容也应该发展变化。事实上，历史上的任何时代、任何个人的艺术在思想内容上都不可能完全沿袭已有的艺术内容而一成不变。艺术内容的革新必然会带来艺术形式的革新，为了适应艺术内容上的变化与发展，艺术形式也必须变化发展，因而表现出革新。同时，艺术形式相对于艺术内容来说，具有相对的独立性，艺术形式除了受艺术内容的影响以外，还有它自身的发展规律。艺术为了发展，除了适应社会生活的变化而在形式上进行变革以外，形式本身还有一个内在的变革的欲求，这是由艺术的独创性的本性所决定的。第二，从艺术家的角度来说，革新表现为对他人的革新和对自我的更新。对于艺术家来说，革新首先表现在对他人的改造和突破，即对前人和别人的突破从而达到艺术上的超越，虽然这种超越特别对艺术高峰的超越只有极少数人能够达到，大多数人的尝试和努力都会以平淡而结束。艺术的高峰并不是很容易就能出现的，艺术的发展规律也并不总是长江后浪推前浪，一浪高过一浪。但突破和超越是艺术的永无止境的追求，是艺术的基本伦理。艺术的发展过程与科学的发展过程不同，在科学上，学习辉煌的科学自身也可以达到辉煌，在艺术上，学习辉煌的艺术自身未必能辉煌，只有超越艺术的辉煌才能达到自己的辉煌的艺术成就。艺术的创新，不仅不能重复他人，同时也不能重复自己，也就是说，创新，不仅是对别人而言，而且也是对自己而言，对于大艺术家来说，更是如此。第三，从革新的程度来说，革新可以区分为同一风格延续中的革新和突破风格的革新。风格对于艺术来说，是一个很大的范畴，迄今为止的艺术史上，艺术风格在总体类型上是非常有限的。对于艺术家个人来说，风格即个性，即独特性，并不是每个艺术家都有自己的风格，风格也不是一朝一夕能形成的，风格对于艺术家来说是成熟的标志。所谓同一风格延续中的革新，主要是就对某一风格的丰富和完善的意义上而言的。在类型上，风格是一个包容或者开放性的范畴，丰富和完善需要巨大的创造，因而也属于革新的范围。而突破风格，对过去某种艺术风格进行根本性的变革，从而产生新的艺术风格，这是艺术发展质的飞跃，是最为深刻的艺术变革。艺术的新发展和新创造都需要对前代艺术遗产的继承，批判地吸收其精华，剔出其糟粕，然后按照新社会新时代的要求，进行大胆的革新与创造，从而促进艺术的繁荣与发展。继承前人的艺术遗产，是为了发展新的艺术，艺术创造不可能凭空创造，艺术遗产是艺术创造的基础，没有继承便没有革新。另一方面，继承是为了革新，继承是前提，革新是目的，只有艺术继承没有艺术革新便没有艺术发展。如果不能勇于革新，不能大胆地突破传统艺术的束缚，不能根据新现实生活的需要进行新的艺术探索，而只是模拟古人，惟古代是好，那就不可能有新的艺术，就不可能有艺术的发展，更不可能有艺术的繁荣。如果不顾历史时代的变化，只是墨守成规，不进行艺术改革和艺术创造，那就不可能有效地继承和发扬艺术遗产的优良传统，还只会糟蹋艺术遗产。因此，继承与革新是辩证统一的关系，既要继承，又要革新，只有正确地处理好二者之间的关系，艺术才可能发展和繁荣。三各民族艺术之间的相互影响关系民族是人们在历史上形成的一个有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。世界各民族都有自己的文化和艺术，就艺术而言，都有自己的承继关系和独特的历史传统。各民族艺术伴随着政治、经济和文化的交流而相互影响、相互吸收和取长补短，从而促进世界艺术的共同繁荣，这是艺术发展的又一客观规律。各民族艺术之间的相互影响，即同一国家的不同民族艺术之间的相互影响和相互促进，同时不同国家的不同民族的艺术也会相互影响相互促进。这种不同民族之间的艺术的相互影响、相互促进，对于艺术的发展其作用也是巨大的。……

暂缺《艺术概论》作者简介

    总序
   第一章 艺术本质
   第一节 什么是艺术
   第二节 艺术特征
   第三节 艺术的社会功能
   第二章 艺术起源和发展
   第一节 艺术的起源
   第二节 艺术的发展
   第三章 艺术作品
   第一节 艺术作品的内容与形式
   第二节 艺术作品的层次
   第四章 艺术分类
   第一节 艺术分类的原则和方法
   第二节 主要的艺术门类
   第五章 艺术风格和流派
   第一节 艺术风格
   第二节 艺术流派
   第六章 艺术家
   第一节 艺术家的身份
   第二节 艺术家的修养
   第七章 艺术创作
   第一节 艺术创作过程
   第二节 艺术创作的思维活动
   第三节 艺术创作类型
   第八章 艺术鉴赏
   第一节 艺术消费
   第二节 艺术鉴赏的性质
   第三节 艺术鉴赏的过程
   第九章 艺术批评
   第一节 艺术批评的性质和标准
   第二节 艺术批评的方法与批评家的修养
   后记