本书是一部描绘历史上服装的鸿篇巨制。书中按时间和地域编排，全景展现19世纪前世界时尚的变迁；通过484张彩色图版及一一对应的详尽专题解说，逐一介绍各时期、各地区服饰的发展历程及相关重大历史事件、逸闻趣事，涉及7000余件精美服装、首饰、家具、日用品、乐器及交通工具、武器装备等，呈现了4000多年人类服饰的演变历史及社会风貌，重塑了古代社会生活场景。本书堪称法国出版史上描绘服装史并首次运用彩色平版印刷的服饰类图书，是世界公认的服装领域极为重要的藏品。书中材料大多取自公共收藏品中的原图，全部以“彩饰法”临摹手绘，其内容包罗万象，画作精细入微。这不仅是一座服装历史的珍贵宝库，对博物馆史、应用艺术的发展同样产生了深远影响。相信本书会为艺术家、设计师、插画师和历史学家提供不可多得的研究文献和视觉资料，为所有服装和时尚爱好者带来丰富的灵感源泉，更为大众展现一场盛大的历史文化视觉盛宴。

本书精选3万年艺术史上80幅经典名画，逐一解析画作背后隐藏的色彩秘密：维米尔在绘制《倒牛奶的女仆》时，所使用的蓝色颜料“群青”极为稀有昂贵，这对他的创作有何影响？马奈在肖像画《贝尔特·莫里索与一束堇菜花》中是如何摒弃印象派的常规，开创性地以黑色覆盖画作中心位置的？马蒂斯将原本要命名为《蓝色和谐》的画作重新涂上树莓红，改为《红色和谐》，他为何如此喜爱这种色调？全书通过提炼80 幅名作的主要色彩，形成具有精准CMYK和RGB色值的“调色盘”，并附有“色彩心理学”解读，展示25 种颜色背后的精神与心理含义，可以让大家领悟艺术大师的色彩运用与配色技巧，提升审美力。本书从色彩的角度解读艺术史，是一本适合设计师和艺术爱好者的艺术史入门读物。

秘鲁北部的莫切壁画是古代美洲伟大的艺术传统之一，但在很大程度上仍不为人所知。这些壁画创作于没有文字的时代，是了解莫切历史、社会和文化的关键。本书从南美洲太平洋沿岸的历史深处寻找莫切壁画艺术的起源，展现了7世纪前后莫切壁画艺术在形式上的转变，以及图像在日益复杂的社会和政治世界中的广泛变化，揭示了南美洲古代史的书写既需要艺术史，也需要考古学。

班宇小说集《逍遥游》，以七则硬核之作，解析并穿透属于当下、有待命名的经验，刻写下人们朝向大雪般的命途赤身壮游的形影。班宇笔下，有人被时代的飓风吹倒在地，有人在水中停止呼吸；有人在爱的边缘徘徊，有人与相爱或者不那么相爱的人分道扬镳；有人一边呜咽一边规划未来，有人带着谜题匆匆离世；有人追觅彗星，有人寻找消失的父亲；有人在夜深人静时，向蚂蚁吐露秘密；有人似乎已失去一切，却拥有了整片夜海……《逍遥游》所呈现的，是生活褶皱里的隐隐尘埃，是暗幽之境中的细小歌声，是弱小零余者的内心之光，也是这纷扰俗世的本来样貌——这世界有生者有死者，有苦痛有欢娱，有沉溺有希望，有泪有笑，有诗有歌，有你有我。自首次出版以来，《逍遥游》以其凌厉又温柔的叙事、苦寒与生机并置的色调，征服众多专业与大众读者。班宇小说的艺术特质，随着时间的沉淀而在读者视野中愈发清晰。他像一位技艺高超的鼓手，让每个故事都回旋着独特的节奏，夹杂着空白的喘息、出神的瞬间，召唤读者从那漫长的季节中一次次醒来，在梦醒交替的瞬间，洞悉某些生活的真相。

本书是“吉金华章：秦系印风展”的同名作品集。本书由中国艺术研究院篆刻院尹海龙主编，第一部分主要是收录当代印坛秦系风格的篆刻艺术家的篆刻、书法作品。主要艺术家包括中国艺术研究院篆刻院的艺术家，以及全国各地代表性篆刻家共100人。内容包括篆刻、印屏、书法作品，以及艺术家的创作感受。第二部分是许雄志收藏的秦代印章、封泥实物。

《词海评林》是毛晋的一部词谱稿本，共收412调，录词2503首，为明代词谱之最。每调内容互不共页，典型体现了明清词谱分调辑录再汇总的编纂特色。正文内容一部分辑自明人旧谱，其余采自《花间集》《类选笺释草堂诗余》《续选草堂诗余》、元人别集以及《六十名家词》第一集中的宋人词集。在此基础上，毛晋综合前两次订谱经验（《诗余图谱补略》《重刻诗余图谱》），参校数十种词籍版本，并借鉴古琴谱、诗律，发明多套谱字符号。故而全书谱式错综复杂，“添注涂改触目皆是”，近世研究亦尠。《词海评林》呈现的新旧谱式递变现象，以及词谱订律方式等文献内容在明词谱中极其罕见，具有较高的学术价值。

《大漆修缮经典古陶瓷》以陶瓷器的大漆修缮为研究对象，理清了自新石器时代以来中国传统陶瓷器修复技法的发展历史，并对陶瓷漆缮的工艺技法进行了详细的工艺流程剖析，根据历史遗存下来的珍品古瓷残件的性质特点，提出基本漆缮原则，用以指导实证性的修复研究。本次修缮研究所修复的隋唐、宋、元、明、清历代古陶瓷残损标本件，皆为稀少难得、品味高雅的珍品，作为陶瓷所属时代的历史文化物质载体，通过大漆修缮，使之得以用完整清晰的面貌重现于世人面前。

本书从美学的角度解读中国青铜器，带领读者鉴赏青铜器，了解青铜器，普及青铜器相关知识。本书共六章。第一章为食器，以10件具有代表性的青铜食器，展示青铜的特点及相关历史、文化知识；第二章为酒器，展示27件青铜器及相关延展知识；第三章为水器，展示7件青铜器及相关延展知识；第四章为乐器，展示8件青铜器及相关延展知识；第五章为兵器，展示7件青铜器及相关延展知识；第六章为杂器，展示11件青铜器及相关延展知识。本书适合对青铜器、传统文化感兴趣的读者阅读。

《咏梅名联鉴赏》共收录历代咏梅名联300余副，分为名胜联、题赠联、悼挽联、谐趣联四部分，并配有名联图片（主要是楼台亭阁、寺庵庙宇、书院会所等建筑物）100余张，可谓图文并茂。每一名联下均有作者、简析等栏目，详细介绍名联的来历以及相关的趣闻轶事。通过梳理并阐述这300余副有关咏梅的名联，读者能够深入了解并把握作者赞颂“梅”之五大独特人文意蕴：一是如郑板桥“虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花”之颂其品，二是如蒋廷锡“梅老格高，横枝贵疏瘦；笔奇腕弱，饮兴转粗豪”之赏其姿，三是如赵宦光“竹开霜后翠，梅动雪前香”之品其香，四是如孙心筠“游子归来折杨柳，故乡人到问梅花”之道其情，五是如金埴“兰畹骚翁为远祖，梅花仙客定前身”之吟其情。

《谢灵运诗选》为叶笑雪先生代表作，最初由古典文学出版社1957年出版，是继黄节先生《谢康乐诗注》之后又一部影响较大的谢诗注本。兹据初版详加校订，成此新版。谢灵运是六朝时期重要山水诗人，他的诗典丽精工，富艳难踪，蜚声翰苑，而被推为元嘉（南朝刘宋年号）之雄。本书以《谢康乐诗注》为蓝本，从中选取七十余首谢诗，逐一进行注解与评述。对于生僻字词，作者在准确释义的同时注出读音，以求详备。其评述则重在寻绎诗作内在情感变化，注意诠释与阐发诗意所在，而出以流畅之笔，令人时有豁然开朗之感。书末所附《谢灵运传》，对谢氏的生平经历、时代背景、思想脉络、文学成就作了仔细勾勒与精要概括，是一篇颇具学术价值又见功力的人物评传。本书虽为谢诗普及读物，然作者以文献整理的严谨态度，以狮子搏兔之力做此注解工作，故对于一般读者或专业研究者，这都是一部值得研读的诗选典范之作。