书籍详情

图形图像:数字绘图中的光照与渲染

图形图像:数字绘图中的光照与渲染

作者:(美)Jeremy Birn著;吴洪涛,王华等译;吴洪涛译

出版社:电子工业出版社

出版时间:2001-07-01

ISBN:9787505367890

定价:¥48.00

购买这本书可以去
内容简介
  本书主要介绍了3D场景渲染的各种原理和技巧,并提供了多种主流3D软件中的大量实例。全书简洁流畅的语言风格能够使读者轻松学到3D渲染过程中应用到的电影制片艺术的有关概念、传统视觉艺术的有关绘制原理,以及作者基于自身多年专业制图经验而总结出的大量关于3D场景光照与渲染的建议。由于本书中的实例所应用的技巧、概念、布局并不只针对某一种流行3D软件,因此无论对哪一些流行3D软件用户,本书都能帮助他制作出更好的3D渲染效果。本书适用于各类具备初级3D渲染知识的读者,包括专业3D制图者、学习中高级计算机制图课程的学生以及其他业余3D爱好者等。
作者简介
暂缺《图形图像:数字绘图中的光照与渲染》作者简介
目录
第1章 绪论                  
   1. 1 电影拍摄艺术                  
   1. 2 传统视觉艺术                  
   1. 3 相关学科                  
   1. 4 提供制作技巧                  
   1. 5 读者对象                  
   1. 6 对软件的要求                  
       1. 6. 1 3D渲染软件                  
       1. 6. 2  2D软件                  
   1. 7 强调创造性                  
 第2章 光处理工作流程                  
   2. 1 准备工作                  
       2. 1. 1 调整监视器                  
       2. 1. 2 以全黑暗开始                  
   2. 2 添加光源                  
       2. 2. 1 点(全向)光源                  
       2. 2. 2 聚光灯                  
       2. 2. 3 定向灯                  
       2. 2. 4 区域光源                  
   2. 3 光源的测试                  
       2. 3. 1 分离光源                  
       2. 3. 2 人造色彩光源                  
       2. 3. 3 在两个版本之间切换                  
       2. 3. 4 在绘图软件中合成                  
   2. 4 摄像中的灯光效果                  
       2. 4. 1 综合制作灯光效果                  
       2. 4. 2 修改灯光效果                  
   2. 5 实验                  
 第3章 三点光照                  
   3. 1 用光模拟物体模型                  
   3. 2 三点                  
   3. 3 主光                  
   3. 4  辅助光                  
   3. 5  主光对辅助光比率                  
       3. 5. 1 较低的主光对辅助光比值                  
       3. 5. 2 较高的主光对辅助光比值                  
   3. 6 背光                  
       3. 6. 1 背光的渲染                  
   3. 7 小结                  
   3. 8 练习                  
 第4章 阴影                  
   4. 1 阴影的视觉功能                  
       4. 1. 1 定义空间关系                  
       4. 1. 2 表视角度差别                  
       4. 1. 3 增加图像的构成效果                  
       4. 1. 4 增加对比                  
       4. 1. 5  指示画面外空间                  
       4. 1. 6  有机集成场景中的各种要素                  
   4. 2  什么光源需要投射阴影                  
       4. 2. 1  单阴影场景                  
       4. 2. 2  辅助光的阴影                  
       4. 2. 3  杂乱的阴影                  
       4. 2. 4  忽略阴影                  
       4. 2. 5  阴影区                  
   4. 3  阴影亮度                  
       4. 3. 1  阴影颜色设置                  
       4. 3. 2  环绕光加亮阴影                  
       4. 3. 3  辅助光加亮阴影                  
   4. 4  阴影的算法                  
       4. 4. 1  渲染速度                  
       4. 4. 2  光的类型                  
       4. 4. 3  透明支持                  
       4. 4. 4  分辨率                  
       4. 4. 5  柔和度                  
   4. 5  模拟阴影                  
       4. 5. 1  增加负亮度的光                  
       4. 5. 2  用3D模型替代阴影                  
       4. 5. 3  减少所需阴影                  
       4. 5. 4  阴影光                  
       4. 5. 5  模拟阴影须知                  
   4. 6  练习                  
 第5章  光量                  
   5. 1  光的描述                  
   5. 2  柔和度                  
       5. 2. 1  确定光的强度和柔和度                  
       5. 2. 2  渲染柔光                  
   5. 3  亮度                  
       5. 3. 1  衰减                  
       5. 3. 2  计算机图形中的衰减                  
   5. 4  色彩                  
   5. 5  投射                  
       5. 5. 1  通过纹理图制作投射方式                  
       5. 5. 2  遮光市和曲奇饼                  
       5. 5. 3  投射方式的影响                  
   5. 6  动画                  
       5. 6. 1  光的移动                  
       5. 6. 2  动画参数                  
       5. 6. 3  动画曲奇饼                  
   5. 7  练习                  
 第6章  色彩                  
   6. 1  从绘画到数字化                  
       6. 1. 1  加色混合                  
       6. 1. 2  减色混合                  
       6. 1. 3  饱和度                  
   6. 2 色彩方案                  
       6. 2. 1 色彩对比                  
       6. 2. 2 色彩的意义                  
       6. 2. 3 色彩和深度                  
       6. 2. 4 色彩和暗度                  
       6. 2. 5 黑白色                  
   6. 3 色彩平衡                  
       6. 3. 1  色温                  
   6. 4  RGB色彩                  
       6. 4. 1  光谱                  
       6. 4. 2  光谱的纯度                  
       6. 4. 3  数字化表现                  
       6. 4. 4  结论                  
   6. 5  练习                  
 第7章  曝光                  
   7. 1  直方图和常见的曝光问题                  
       7. 1. 1  曝光过度                  
       7. 1. 2  曝光不足                  
       7. 1. 3  条纹化                  
       7. 1. 4  低反差                  
       7. 1. 5  高反差                  
       7. 1. 6  剪裁                  
       7. 1. 7  伽马校正                  
   7. 2  模拟现实中的摄像机                  
       7. 2. 1  计量                  
       7. 2. 2  光圈                  
       7. 2. 3  胶片感速                  
       7. 2. 4  动画和帧频                  
       7. 2. 5  其他曝光控制                  
   7. 3  练习                  
 第8章  构图和取景                  
   8. 1  镜头类型                  
       8. 1. 1  镜头尺寸                  
       8. 1. 2  Z轴场面设计                  
       8. 1. 3  镜头/复镜头                  
   8. 2  摄像机角度                  
       8. 2. 1  动作线                  
       8. 2. 2  俯拍和仰拍镜头                  
       8. 2. 3 透视                  
       8. 2. 4  POV镜头                  
       8. 2. 5 摄像机移动                  
   8. 3 取景                  
       8. 3. 1  三分原则                  
       8. 3. 2  正空间或负空间                  
       8. 3. 3  图形的比重                  
       8. 3. 4  电影和电视的取景                  
   8. 4  练习                  
 第9章  材质和渲染算法                  
   9. 1 阴影表面                  
       9. 1. 1 散射和镜面光的传输                  
       9. 1. 2 视野依赖                  
       9. 1. 3 逼真的镜面反射                  
       9. 1. 4 表面法线                  
   9. 2 纹理                  
       9. 2. 1 一般贴图技巧                  
       9. 2. 2 绘制纹理贴图                  
       9. 2. 3 UV图                  
       9. 2. 4 从实际面上获得图                  
       9. 2. 5 叠层图                  
       9. 2. 6 贴花和污点                  
       9. 2. 7 程序性纹理                  
   9. 3 光线追踪                  
       9. 3. 1 反射的光线追踪                  
       9. 3. 2 阴影                  
       9. 3. 3 透明性和折射                  
       9. 3. 4 光线追踪深度                  
   9. 4 全景照明                  
       9. 4. 1 辐射照明                  
       9. 4. 2 光子绘图                  
       9. 4. 3  焦散照明                  
       9. 4. 4  模拟的辐射照明                  
       9. 4. 5  用于动画                  
       9. 4. 6  哪种方法最好                  
   9. 5  练习                  
 第10章  合成                  
   10. 1  分层渲染                  
   10. 2  渲染手法                  
       10. 2. 1  美化手法                  
       10. 2. 2  高光手法                  
       10. 2. 3  反射手法                  
       10. 2. 4  阴影手法                  
       10. 2. 5  照明手法                  
       10. 2. 6  效果手法                  
       10. 2. 7  深度图                  
       10. 2. 8  手法的起源                  
       10. 2. 9  手法管理特征                  
   10. 3  照明和背景底片相匹配                  
       10. 3. 1  参照球和光探头                  
       10. 3. 2  其他方法                  
   10. 4  配合合成人员工作                  
   10. 5  练习                  

猜您喜欢

读书导航