诗词歌赋
-
安得堂咏草施小炜 著《安得堂咏草》为施小炜诗集,共收录其所创作的旧体诗词一百三十八首,分为悔其集、面壁斋集篇、暗疏乡集、归来集四部分,时间跨度为一九七九年至二〇一六年,记录了作者在求学、生活、交友、工作方面的轨迹,饱含同学情、师生情、朋友情、家人情,是作者对人生的感悟和心得。诗词格律工整,意蕴深远,深得中国古典文学之精髓。
-
我的孤独是一座花园:阿多尼斯诗选(新版)[叙利亚] 阿多尼斯 著,薛庆国 译《我的孤独是一座花园:阿多尼斯诗选》由译者从诗人踏入诗坛至今近五十年的十七部诗集中精选并译出。诗人阿多尼斯,是一位态度鲜明的叛逆者,以百折不挠的倔强抗争权势与时俗。 他的诗歌,是了解阿拉伯社会现状的一个窗口。他为祖国蒙受的苦难而伤怀,为自身不被祖国所容而喟叹,为整个阿拉伯民族的落伍而悲愤。 他往往*越阿拉伯的时空,站在全人类的高度俯瞰人生万象。他对那些诗歌永恒主题的咏唱,达到超凡脱俗、深长隽永的境界。 他的情诗无惧世俗,要为身体与肉欲正名;但其中毫无卿卿我我的俗趣,却展现出属于生命与时间的苍凉。 他的诗作向弥漫于阿拉伯社会的神本主义挑战,却也呈现出浓厚的“剥离了神灵的神秘主义”色彩。 阿多尼斯素以“精神上的流放者”自居。然而,只有诗歌才是他真正的流放地。在他眼里,诗歌至高无上,而“诗歌终结的时代,不过是另一种死亡”。
-
诗词曲赋常识十五讲于海洲,于雪棠 著《诗词曲赋常识十五讲》对“诗词曲赋”常识进行了全面系统的介绍。以专题的形式编排成书,先讲韵文格律“三要素”,再分述诗词曲赋的体式、格律和写作基础知识,为古典诗词鉴赏和创作提供入门之阶。 对于热爱古典诗词的初学者来说,因对其中的韵律、体式、表现方法等了解不够导致的难以深入理解、看不懂“门道”等问题,《诗词曲赋常识十五讲》均有针对性地予以解决;对热衷于创作古典诗词曲赋的读者来说,《诗词曲赋常识十五讲》更是很好的指南。书中每个专题不仅有大量举例,还有趣味练习、参考资料,内容十分丰富、实用。
-
灰烬的光芒果麦文化 出品;西川 著从古希腊第十位缪斯萨福开始,诗人西川精选44位诗歌发展史上的代表诗人及其103首经典抒情作品,配合44幅专属诗人肖像,结集成这本别具一格的世界抒情诗选。它打破传统的以欧美诗人为中心的局限,将诗歌的触角伸向波斯、印度、越南、日本,力图为中文诗歌读者勾勒一幅较为全面的世界诗歌版图。从公元前6世纪绵延至20世纪,用诗人的敏感见证两千多年来我们时代的美丽与哀愁、激情与不安。-鲁米:「让灵魂发言,用静默之脸。」哈菲兹:「今夜的话题就是爱,明晚也是,后天同样如此。」乔伊斯:「就唱相爱的人,如今在死里长眠,爱已如此疲惫,墓地所有爱都长眠。」T.S.艾略特:「爱是陌生的名字,有一双织火焰的手,用无人能承受的火,织无人能开解的衣。」狄兰·托马斯:「不要温顺地走进那个良宵。怒斥、怒斥光明的消亡。」-在这个明天就可能遭到毁灭的世界里,诗歌是灰烬废墟之中闪烁着的光芒,始终给我们爱和力量。
-
小仓百人一首[日] 藤原定家 著;刘德润 译藤原定家从《古今和歌集》《新古今和歌集》等《敕撰和歌集》中,依年代先后挑选出100位介于天智天皇到顺德天皇间的杰出歌人及其一首作品,结集成《百人一首》,又称《小仓百人一首》。合计有男性歌人79人(包括僧侣13人)及女性21人。江户时代以后,由于浮世绘盛行带动版画技术精进,《百人一首》以和歌搭配画作的形态普及于庶民阶层。本书正是由100幅珍品浮世绘画作配100首诗歌而成。
-
迈克尔·翁达杰作品系列:剥肉桂的人(加)迈克尔·翁达杰 著《剥肉桂的人》收录了跨度二十七年的诗歌。均作于长篇作品——《比利小子全集》《劫后余生》《世代相传》《身着狮皮》——的间隙。始于一九六三年,我写作生涯的开端,终于一九九〇年。《淘汰舞》在这里是以幕间插曲的形式出现,可以看成是流氓行吟诗人的作品,最终样貌不断有所变化——每年都会删去或增加几行。内容基于一种恐怖的舞蹈形式,由喊话者决定谁可以继续舞蹈,过程看上去十分任意。所以这篇东西(我还是犹豫是否称之为诗)模拟一个疯狂的、完全打破常规的喊话者。《世俗之爱》这部分中的两首诗——《河上的邻居》和《太平洋来信》——基于经过埃兹拉·庞德再造之手的李白和杜甫诗歌。并非翻译,只是移植,前辈诗人的几个片段在我的诗中亮相。诗集中大部分作品写于加拿大。有几首写于斯里兰卡。《锡屋顶》作于夏威夷。《刀技》献给金姆·格里芬和昆汀·格里芬夫妇。《世俗之爱》这部分献给琳达。——迈克尔·翁达杰
-
小学生古诗文130篇童承基,费蔚 编《小学生古诗文130篇》是“名著阅读力养成丛书”之一种,对小学生应该掌握的,在一至六年级课本中出现的古代诗词及文言文进行了整理,包括识字读物、课文、语文园地、课后练习的所有材料,理出古诗文共130篇。考虑到小学生阅读古诗文有一定难度,而对于新时代的小学生而言,了解中华传统文化的重要性日益凸显,因此,本书稿在内容上和“名著阅读力养成丛书”其他品种相比,更强化对学生古诗文阅读的引导、相关知识的拓展和启发。围绕每篇诗文,进行编写,主要包括五个栏目:“查阅词典”“领悟诗(文)意”“了解作者”“交流感悟”“拓展视野”,帮助学生更好地理解古诗文,掌握学习古诗文的一般规律,培养自学能力和核心素养。
-
齐梁乐府诗研究(乐府诗断代研究)王志清 著《乐府诗断代研究:齐梁乐府诗研究》以南朝齐梁时代的乐府诗为研究对象,作者通过丰富的材料,对齐梁时代乐府诗创作的音乐和文学背景、宫廷音乐文化建设及乐府诗创作状况、宫廷雅乐和宫廷俗乐的建设及乐府诗创作情况、重要乐府类型的发展和新变现象进行了考察。《乐府诗断代研究:齐梁乐府诗研究》逻辑清晰,论证严密,是一部具有较高水平的学术著作。
-
李商隐诗董乃斌 评注唐诗宋词,为中国文学史上最为耀眼的双星,穿越千年的时空,而璀璨 依旧。 生动的意象、流畅的韵律、凝练的结构,和作品中表达的普世情感,铸就了这人类艺术的奇葩,也奠定了它们千年来不可逾越的地位。 对当代人来说,闲来品读这些先贤的杰作,仍能时常引起共鸣。一册在手,既可为焦躁的心灵指路,为漂泊的情感提供码头,更能为失落的人生撑 起一片精神的家园。 “唐宋名家诗词”这套小书,特选最杰出的唐诗宋词作家及其作品,由当代著名学者加以注释和点评,以期带领大家一起走进这亘古不朽的艺术世 界。 《李商隐诗》就是该系列丛书之一,选注李商隐诗歌一百多首。 《李商隐诗》由董乃斌评注。
-
诗歌与先锋李亚伟 著在通常定义里,诗歌是用高度凝练的语言,表达作者情感、反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。而李亚伟对诗歌的认知进一步提升了,他认为诗歌出现在人类所有的学术和思想之前,所以诗歌不是思想、智慧等文明的衍生物,不是社会文化的后代,它是人类原始情感的记录器、黑匣子,是人类最初梦想的发射器。基于此种观点,李亚伟详细讨论了诗歌在传达人类思想方面的特点、诗歌对人类情感表达方式的革新,以及先锋诗人如何影响诗歌艺术的发展。