和200多栋宫殿豪宅，碧玉小家，虽不能说个个精品，但也称得上风格迥异，仪态万千。式样囊括了13到18世纪差不多所能历数的西方所有艺术风格，从拜占庭到哥特，再从文艺复兴、巴洛克到威尼斯。船行水上，波动船摇，一不留神，常有人在画中游的幻觉，虽说水面上不时漂过一两截干屎橛，冷不丁让你的思维跳闸。
说起威尼斯在艺术上的贡献，绕不开“威尼斯画派”。贝里尼（Belini）开创的这一派画风，讲究色彩，乐天向阳，感觉上奔放洒脱，估计和海风熏染脱不开干系。
当年佛罗伦萨等地的文艺复兴画风衰落之后，威尼斯画派照例能孤标傲世，当中除了威尼斯王国的政治独立性，主要的，恐怕还是威尼斯画派自己的魅力。
文艺复兴以前，人人不敢正视自己的身体，没办法，基督教天天讲肉体“有罪”，压抑惯了。那时候也有人体艺术,只是怎么看怎么像骨头架子披着一张皮，干瘪着，肉是“肉欲”，没有存在的理由。文艺复兴以后可好，又是“湿壁画”，又是“蛋彩画”的，和中国的炼丹术一样，整天忙着搞技法试验。和后来的威尼斯画派比起来，佛罗伦萨的这一派，画法细腻，明暗对比不强烈，色彩也不像前者那么张扬，恐怕和地域环境有很大的关系。佛罗伦萨丘峦叠嶂，云气横生，威尼斯可是无遮无拦，阳光剔透，海风劲吹，明亮洒丽得多。佛罗伦萨一派对色彩的处理，偏于想象，像乔托的壁画，底子不分青红皂白，一律青蓝，这里头有画家对世界的理解，神秘而幽微，充满启示。到了威尼斯画派这里，那颜色全活了，没办法，亚得里亚海没有阴霾，只有太阳，没有什么是照不出来的。色彩明快，也响亮，像玛祖卡舞曲，活波跳脱。
“大运河”虽长，渡桥却只有区区3座，“斯卡齐”（Ponte degli Scalzi）、“利亚托”之后，便是“学院”桥（Ponte dell Academia）。
“学院”桥系无名之辈，但观光条件优越，进入泻湖之前，“大运河”照例要抖一下龙头，犄角上矗着“健康圣母教堂”（S . Maria della Salute），“学院”桥死扣龙颈。桥身纯木打造，有中国古桥风骨，温厚，富人情味。桥上视野开阔，“健康圣母教堂”像一朵硕大的石牡丹，在蓝的泻湖和绿的运河交汇处放肆地开着，逆光迎着风，看得人眼皮子涨潮。
“学院”桥还有一好处，无须“踏破铁鞋”，上岸就是“美术学院画廊”（Gallerie dell Accademia）。威尼斯画派几位大牌的作品，除了“圣罗柯学院”（Scuola di S.Rocco），就数这儿最全了。贝里尼的《圣母与圣徒》、乔尔乔内（Giorgione）的奇画《暴风雨》、丁托莱托（Tintoretto）的《耶稣自十字架上卸下》和《圣马可的奇迹》属个中精品。
乔尔乔内是位痴情真君子，传说他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士，结果疯狂地爱上了她。不幸的是这位美貌女子突患瘟疫，而乔尔乔内不改初衷，一如既往地去看她。那年月，瘟疫相当于今天的艾滋病，基本上没治，而且速度快，沾上就跑不掉，结果双双命丧黄泉。也因为这层关系，乔尔乔内到死也没能完成他那幅最得意的《沉睡的维纳斯》。这幅画的风景部分后来由师弟提香（Titian）补足。高手讲究以心传心，否则这幅名作的命运，早沦落成了油画版的《红楼梦》。
船进泻湖，视野立地开阔，海的蔚蓝和建筑的砖红对立得像两扇跋，震得人视觉扑吐吐直跳。圣马克钟楼，小广场上的立柱，公爵宫是首当其冲映入眼帘的第一仪仗队，在一片屋顶的奇异舞蹈中，它们展现着威尼斯最“孤独求败”的一幕。
圣马克小广场（Piazzetta S. Marco）的两根石柱，拱手垂肩，面海而立，像是随时恭候海神的莅临指导。顶端各有一雕像，一个是威尼斯的前任主保圣人
