徐城北的“说戏”是有来头的。自幼跟祖父瞧戏，又出身记者世家，多与梨园名角耳濡目染，虽无心插柳，却又命中注定在专业剧团当编剧搞研究，一干15年。写过剧、论过戏、出过专著，但如同人们称他“城北徐公”，并不因其貌得名一样，他的杂（涉猎广泛）、散（散论闲文）、玩（把玩品味）成就了他的非专业写作，更多了读友。于是一发不可收，越发信手拈来，在若干“三部曲”后，开始“五指连弹”。这不，就有了被他称为私人记忆的5本“说戏”。其实，书中不只说戏，也说人说事儿，这或许正是读者想看到的。

UNCUT《经典摇滚音乐指南》全套图书涵盖30个著名西方经典摇滚音乐人及乐队的权威访谈精彩实录、所有专辑的深度解读，全景重现摇滚史上那些经典形象和伟大瞬间。中文版邀请权威摇滚类图书译者董楠监制，重新进行包装设计，致敬并重塑经典。《经典摇滚音乐指南 齐柏林飞艇》：齐柏林飞艇1968年到1975年的华丽创作能够跻身于史上最伟大摇滚音乐之列。由强力鼓手John Bonham和非凡贝斯手John-Paul Jones打基础，Jimmy Page的即兴和独奏塑形，再由气势昂扬的Robert Plant打头阵，他们构成了齐柏林飞艇这个终极硬摇滚乐队，意义非凡。《经典摇滚音乐指南：齐柏林飞艇》详尽地阐述了他们的每张专辑，同时囊括大量独家史料，记录了乐队从60年代的辉煌时期到1980年解散。对于所有对伟大音乐感兴趣的人，这是一本必有的佳作。

每周一个魔术，从易到难，本书52个魔术帮你一年成为魔术高手。魔术，我们选取了最简单的，这不是本书重点；重要的是，我们要教会你如何与孩子高效互动。不要总是一副高高在上的姿态，用铅笔作道具变魔术的时候，假装笔老是掉下来，孩子会更喜欢你。孩子要先接受你这个人，才能接受你讲的道理，对吗？

郑又慧是台湾著名的儿童音乐教育专家，从事儿童音乐教育四十多年，在教学、演出、比赛、指挥中都积累了丰富的经验，深得学生和家长喜爱，在这本书中，她详尽解答孩子音乐教育方面的种种问题与困惑，对指导孩子学音乐很有帮助。是家长和老师指导孩子学音乐的良师益友。书中内容如：我的孩子有没有音乐天份？孩子几岁可以开始接受音乐训练？儿童音乐班该如何选择？ 五线谱该如何学？我的孩子缺乏节奏感怎么办？如何帮助孩子选择合适的乐器？学乐器会不会耽误学校的课业？孩子不肯练习怎么办？学音乐可以改变气质、增加贵族气息？……这些都是家长们在孩子学音乐过程中经常遇到的，是家长和老师指导孩子学习音乐的极好的好助手。

回望风雨三十载 每个人心中都有一块滚石.每一首歌都藏着一段青涩回忆，每一个人都能找到一首关于成长的主题歌。你听到了吗？在我们的歌里，最好的部分是自由。献给所有与滚石一起成长的灵魂！

这是一段有关爱情的传说，凄美、深远、痛彻心扉……主人公胡狼是花的守护者，爱上了与自己身世悬殊的高贵的宁静雪，而超凡脱俗的宁静雪也被胡狼的真挚感动，两人坠入情网。然而这份强烈的感情却无法打破世俗的眼光，在重重压力下，“雪”与“狼”被迫分离，但他们的内心却无法忘却曾经许下的诺言，还有那片赋予诺言的“雪狼湖”，在挣扎与对抗中，在错综纠结的家庭压迫下，爱情被凝固在时间的湖水中，生与死、花与湖，爱情与永恒就此诞生……小说语言独特，具有浓厚的异域色彩，情节曲折，引人入胜，意境唯美，内容富有深刻的内涵，对于永恒、对于时间、对于爱情，在小说中都有不同于普通叙事小说的表达。《雪狼湖》是香港著名作家钟伟民先生于1996年创作的，该作品曾被改编为张学友主演的著名音乐剧《雪狼湖》，因此成为经典之作，广受好评。

中国首部地域摇滚史，全书近40万字，200多支乐队，100多张照片，80多张唱片，近30副珍藏海报，全景再现西安摇滚近30年发展历程。这是一种跌宕起伏的生活，也是常人难以理解的英雄梦想。本书附赠首部西安摇滚纪录片《西摇记》，记录了一群年轻人在西安摇滚圈近十年的往事。他们把最好的时光和年华献给摇滚乐，把最好的青春留在这个城市。那是最好的时光，最好的时代，穷困，躁动，死不妥协，对这个厚重城墙包裹的城市来说，那是它摇滚乐的黄金时代。首部西安摇滚书籍+纪录片，从未公开过的尘封影像，见证我们的青春。

《迟开的玫瑰》剧讲述的是普通人家的平凡故事，主人公是一位平凡的人物，主人公乔雪梅燃烧自已，照亮他人的境界和勇于担当，自立自强的情怀是民族精神里最璀璨的内容。

本书收录的《大先生》是以鲁迅为原型创作的话剧。这是第一次将鲁迅形象搬上话剧舞台的尝试。李静所写的鲁迅，不是预期之中的历史叙事，也没有示人以耳熟能详的“斗士和导师”面目，而是从鲁迅的临终时刻写起，用意识流结构贯穿起他生前逝后最痛苦、最困惑的心结——那是一个历史夹缝中备受煎熬的形象。李静的“自白”向我们讲述了她艰难的创作过程，有利于读者鉴别面对历史和现实的诚实。李静与陈丹青和赵立新的深入访谈，有利于读者理解鲁迅这个让中国人永远爱、永远痛、永远绕不过去的复杂形象。

本书可分为四部分，就是：一、品尝剧文的趣味——伴你开启二度空间的戏剧文学之门、径，寻幽探胜。二、问津剧场的门道——告诉你如何走进编、导、演、设计、儿童剧场和教育戏剧的大门，如何分工合作创造三度空间的剧场。三、探索剧史的演变——简单探索中、西戏剧发展的“元（源）与变”。四、挑战剧话的思辨——一些个人的“偏见”和疑问，提出来供大家共同思考。或许，这本书也可以叫做“剧本、剧场、剧史、剧话”的“导游手册”或“小丛书”吧。读者可以用“自助旅行”的方式，随兴自选“景点”，例如如果你对某部分不感兴趣，可以跳过，有兴趣时回头再看。此书与《戏剧欣赏》的最大不同不在加多了中、西戏剧发展的介绍，而是企图通过古今作品的比较来说明一些变迁的状态，以及几点个人在创作和审美方面的“偏见”或“痴人梦话”。