性与艺术创作
本节开篇我谈到电影《乳房与月亮》，用光线和角度把控了情色与艺术的一线之差。就像明朝时期那些穿着衣服的春宫图一样，电影艺术里的性画面，也常常蕴含比性更深的意义。比如《色戒》里的性，是在表现男主人公的恐惧和压抑；《颐和园》里的性，是表现女主人公的迷茫、混乱和无助。在电影的语言里，性活动常常只是表达的载体，而非其本身。在文艺电影里，为了弱化性意味，让观众放更多的注意力在人物身上，导演除了会选择胸部较小的女演员，还更多让滚床单发生在大白光之下。
但无论创作者的初衷是什么，在不同的观众那里，就是会有不同的解读。艺术作品在完成之后，就不再属于作者，而属于每一个欣赏者。不同的人就会看见不同的内容。有人看见色情，有人看到艺术，有人看到故事，还有人会从中看到其他的东西，比如美、爱、生命、存在等。
看到什么，你就是什么。或者换句话说，看到哪里，你就在哪里。
从心理学角度来说，艺术作品有着一定的疗愈功能，前提是人们愿意去感受那个作品，而非评价它。在欣赏一部艺术作品时，如果能投入情感慢慢地去感受它，就能越过表面的信息，看见更多无声的语言，这是打开艺术之门的钥匙，也是艺术作品之于人类的价值。它帮助我们看见自己，体验内心，进入更加丰富的世界。
这其实也是和另一个人建立情感连接的方式。
