不排除现在做酒吧摇滚演出，难度比以前更大。我当时那个干法，换到现在也不行，因为时代不一样。在那个时期那样干是对的，并且还很超前，但现在如果还是照那个思路去干可能就不行了。西安现在的演出酒吧还是沿袭我过去的干法，甚至还不如那个时候。现在要干，最起码要比过去的想法更全面、更专业，要兼顾未来，有更好的系统操作。真正喜欢一个东西会彼此影响，从而形成一种氛围，这个氛围是乐队和观众集体的氛围。
把一件事情做好，首先要喜欢这件事情。我正是因为爱好，才能做这么多年，才能在西安逐步把市场做到一个高度，挑选乐队的时候才会有思考，所有来酒吧演出的乐队都是我自己挑的。在那个年代，为什么“死亡”来得少？冥界乐队的陈曦，也是我朋友，打电话说要来演出，但我迟迟没让他来，不是因为乐队不好。因为西安有“腐尸”，并且在全国都是一支很标杆的乐队，除此之外，西安还有很多这种风格的乐队，所以我就尽量避免重复。现在回想起这些事，也希望他们能理解。
我宁愿让“AK47”来，因为那个时期“AK47”还算是一支比较有新意的重型乐队，能够给西安摇滚乐带来一些新的东西。“AK47”第一次来西安演出的时候也很有意思，乐队演出进行到50分钟的时候，乐队已经没歌了，于是乐队又重复演出了三分之一的歌曲，但是观众的热情依然是那么热烈。这也是摇滚乐演出历史上极少见的情况。
现在活跃在中国各大现场的很多乐队都曾在“八个半”的舞台上演出过，有很多甚至在当时刚刚成立。我知道欠缺什么形式，差在什么地方。当时的朋克其实也少，“妖蕊”虽然不成熟，但是有自己的特点，我就让它跟“脑浊”“反光镜”一起演，甚至跟“昏热症”一起演，事实证明每次演完“妖蕊”都有质的进步。我后来引进的方向是要能丰富整个西安市场的乐队，像“PK14”“声音碎片”“声音玩具”“美好药店”这样的。记得法国夫妻乐队“Vialka”演完以后，给乐手直接上了一课，音乐可以这么玩，乐器也可以这么玩，可以不按常规的手法出牌。有意识引进一些新的风格，让西安的乐队能不断丰富，这也是交流和学习的过程。这就是当时西安各种风格百花齐放的原因。
当然我也有我的缺点，可能也是陕西人的一个缺点。当时演出市场非常繁荣，我完全可以带乐队去北京或者其他地方演出，展示我们实力的同时，也与其他地区更多的乐迷分享音乐的快乐。每周一次演出，乐队需要提前两三个月预订，这种繁荣本来就是为了推动西安本土音乐的发展。看一个地方的摇滚乐氛围，要看当地乐队整体的水准，不是某一支乐队，必须有好多支乐队，风格还要丰富。因为中国摇滚乐不是单靠哪个乐队，必须考虑到群众基础。和足球一样，不能偶然间拿两个冠军，就乐得不行，社区都没有一个足球场，没有基础的教育，肯定是不行的。
中国最早的演出酒吧，做得比较好的是成都的“小酒馆”。但好多乐队没去过成都演出，却都来过西安。一个是成都离得太远，再一个成都那边不给保底，乐队要考虑生活问题，我们原来会给保底。好多人不知道，都说我在里面贴钱了，其实我会尽量打平，这一场演出赔的钱会在下一场演出打平。现在看就不行了，我都这么多年不干了，很多事情依然没有进步。并不是没有票房惨淡的时候，像“PK14”“暗夜公爵”那时都是票房杀手，在北京都演得少，但是我觉得好，无非就是好多人不欣赏，多年以后证明他们是好的。“沼泽”，挺好的吧，我记得当时创纪录了，观众20多个人。没关系，你不能说乐队不好啊，在中国就是这样，你不能因为那点儿票房……
