“泼墨大师”德彪西
面对勃拉姆斯、布鲁克纳、马勒等作曲家以恢宏的交响乐震响整个欧洲，克洛德·德彪西（Claude Debussy, 1862—1918）敢于说“不”。他举着印象主义的大旗宣告：“传统是不存在的，或者，它只是一个时代的代表，它并不像人们说的那么完美。”他是十分善于挖掘钢琴内在印象的大师，他打破了调性的束缚，开拓了钢琴音色的微观世界。从他的钢琴作品标题来看，德彪西喜欢把创作寄托于梦幻世界。尽管德彪西描绘大自然的题材比比皆是，但他并没有像浪漫主义音乐那样借景抒情，而是超然物外，在虚无缥缈的意境中进入一个忘我的境界，从这一点看，德彪西与我国古代的庄子倒是心意相通的两个人物。
德彪西是一个胸怀远大抱负的人，成名路却走得很不顺利。从巴黎音乐学院毕业后，他和许多年轻的艺术家一样，在生存与艺术之间挣扎，到处乱闯但并未获得赏识，不过这些都不妨碍，或许还培养了他的激扬文字和桀骜不驯的脾气。有人开玩笑说，他骂过的音乐家与他创作的音乐一般多。诸多著名作曲家也没能逃脱他的“毒舌”，他曾说贝多芬的音乐只是黑加白的配方；莫扎特只是可以偶尔一听的老古董；勃拉姆斯毫无新意；柴可夫斯基的伤感幼稚浅薄；瓦格纳的音乐犹如披着沉重铁甲迈着一摇一摆的鹅步；格里格的音乐是塞进雪花的粉红色甜品……他雄心勃勃地企图创造出音乐新形式，让世界为之一惊。
最初，他的音乐得益于印象派绘画，他同莫奈（ClaudeMonet,1804—1926）等画家的艺术风格不谋而合，走上了同一条探索光感的路，所不同的只是莫奈用眼睛去感受，德彪西则是用耳朵去体验。那时，德彪西还和马拉美（Stephane Mallarme, 1842—1898）、兰坡（Arthur Rimbaud, 1854—1891）等象征派诗人过往甚密。他受到这些诗人们深刻的影响，并将诗歌的韵律与意境融合在他的音乐里面，成就了他独特的音乐风格。
