现在，虽说佐藤的工作性质仍接近创意总监，但“佐藤可士和这个艺术指导”的工作特征就是这样。
不但要掌握企业、品牌、商品等设计对象的本质，使主题明确化，从概念的形成到最后的输出，统筹整个项目，还必须重视与客户的沟通，找出解决问题的线索，直到最后的完成，负责到底。
换句话说，不只是广告，而是在所谓的设计大范围中担任指导。当然广告对他而言也是设计领域之一，其它的产品、包装、空间、网络、音乐也是，一切都可以成为设计的对象。
如今，佐藤将以往不属于艺术指导该考虑的范围都纳入了艺术指导的工作范畴。我觉得，他超越了艺术指导的工作框架，着重“沟通、咨询”而创造出了“新艺术指导”的领域。
因为他是独立创业者，所以才办得到的吧！
一般艺术指导多半只负责广告、杂志等平面制作过程中视觉部分的创意，再进一步则是负责有效地掌控、规划整个工作。
佐藤在广告代理公司任职时，负责的也是构思海报或电视广告等视觉方面的创意，即广告的艺术指导。
在广告公司里，职责纵向划分得非常细，一件项目中会包括创意总监、艺术指导、设计者、文案、广告企划、市场营销、SP（Sales Promotion，促销人员）、PR等成员。
通常艺术指导的工作就是思考商品的特色，不断提高广告表现的质量，以建立品牌形象。当然随着经验累积，也可以成为统筹整体宣传活动的灵魂人物，但实际上仍有各式各样的障碍。所以，艺术指导的工作基本上就是针对客户已开发的商品，提出“广告该怎么做”的提案。
佐藤似乎对这样的工作流程有所质疑。因为在商品问市的过程中，艺术指导只参与最后的广告部分。虽然他能成为广告部分的统筹负责人——创意总监，但他希望能从更根本的部分找出设计的可能性。举例来说，如果能从商品的开发到包装设计、销售方式或PR的战略等部分开始统合并给与指导，就可以针对问题找出更贴切的解决方法……
