“超强震撼！米兰斯卡拉歌剧院，弗兰科·科莱里 。”
阿摩司那时已经八岁了，他知道什么是米兰斯卡拉歌剧院，却没有一个人，包括叔公在内，向他提起过这位神奇的歌唱家。
“塔塔，谁是科莱里？”阿摩司跟在她后面跑着，匆匆问道。好心的塔塔便开始为他念那篇文章。文章描述了歌剧《胡格诺派教徒》中的第一幕，这位着名的男高音从中脱颖而出，尽情地向世人炫耀着那极其丰满又极富青铜般质感的声音，和他丰富的共鸣，他自如转换的高音令在座的观众震惊。据记者描述，赞美声、歇斯底里的喊叫声和反复要求返场的声音交织在一起，在整个剧场久久回荡。
念完了文章，塔塔拿着报纸，静静呆了几秒钟，一动也不动；而阿摩司的心中却涌动起某种潜藏的思绪，然后他看到塔塔合上了报纸，弯下腰对着他，塔塔轻轻地说：“真美啊！”接着她又补充道：“你应该送自己一张他的唱片，我也很好奇，想听听他究竟有怎样一副嗓音……”
就这样，几天后，家里又有了第一张科莱里的唱片。奥莉亚娜找到了那张唱片，并送给了阿摩司，在她不同寻常的好奇心背后，她真的想了解那孩子在想些什么。
阿摩司立刻跑到老留声机旁，打开唱机，放上唱片，他把唱针臂往外掰开。在之后的岁月里，这根唱针还将陆续滑过他自己的四十五张新唱片。这时，乐队开始演奏乔尔达诺 的歌剧《安德莱·谢尼埃》的即兴曲宣叙调，终于，在乐队演奏的间歇，一个声音填补进来，独自深入到听众的耳中。是一个完全与众不同的声音，它伴随着“Colpito qui m’avete”这几个唱词而来，一个无比响亮无比宽广的声音，饱含深情，满载着难以言说的痛苦，直抵人心。绝对舒展的，自由的，自然的歌声，时而甜美，时而怒号，却总是威严庄重。这首即兴曲的确是个精彩的段落，但需要诠释者融入角色，体会出这位身处法国大革命时期的诗人谢尼埃的复杂情绪。
谢尼埃为了感情来面对爱的主题，而在那张唱片中，科莱里则似乎是为了他的艺术而面对着爱：为了这门能够感染人、感动人、改变一个因生活的磨难而冷漠了的灵魂的——歌唱艺术。
奥莉亚娜和阿摩司聆听着，被一种全新的、不可思议的激情所征服，紧张又迷乱。当男高音用他无比甜美的嗓音唱道：“噢，美好的诗人的青春，你们不要无视它的言语，你们去听啊，难道你们不认得爱么？爱！”小阿摩司看到奥莉亚娜捂住了眼睛。最后一个字，是激情的呼喊，是至高无上的尊贵的呼喊，那声音中所蕴含的力与美，几乎令人为之屏息。
时至今日，阿摩司仍爱讲述他人生中至关重要的那一刻，令他激动万分的那一刻，令他毫不怀疑自己真诚的那一刻。他也忘不了那时奥莉亚娜的感动，那声音也许令她感受到了天性中的一种梦想，一种希望，她在她的身体里发现了一种冲动，一种新的能量，让她在朴素而充满幻想的生活中变得更加简单，更加坚忍。也许，在那一刻，奥莉亚娜感受到了前所未有的幸福，在生活的琐碎之外，还有着那样一个声音，当她听到“灵魂与生命是这个世界爱的语言”时，她的灵魂也许因此而丰富了，她获得了精神的某种崭新的崇高。