上世纪80年代的西藏，是一处艺术的精神高地。年近七旬的艺术家裴庄欣是当时西藏最重要的艺术家之一，其笔下饱含了当时的人文主义激情与高原亘古不变的精神。

“最后的贵族——乌菲齐馆藏18世纪欧洲大师绘画”正在上海东一美术馆展出。该展览是意大利乌菲齐美术馆与东一美术馆“五年十展”合作计划的第四展，呈现戈雅、卡纳莱托、布歇等50余位欧洲艺术大家的81幅作品。

随着瑞士巴塞尔艺术展VIP预展近日的开幕，超过280家国际画廊展出了包括绘画、雕塑、视频装置、行为艺术等各种作品，其中22家首次参展。

“80年前，常书鸿先生为什么放弃法国优渥的生活，当起了敦煌的‘守护神’？因为他第一次看到敦煌艺术作品的时候，非常震撼，这一下子激发起他的民族自信心。”敦煌研究院党委书记赵声良曾经说。

碑帖出版作为传统文化传播和传承最重要的载体之一，承担着极其重要的功能。而如何在“好拓本”的基础上进一步精选，从而有利于取法者产生新的灵感和兴趣，无疑是重要的。

“时间像水一样流淌，改变土地，塑造记忆。”上海香格纳画廊西岸空间最后一个展览《让时间穿过》的入口，写着这样一句话。

从开始学画起，听到最多的一句话，就是要打好基础。老一辈还会强调基础打好了，什么都有了。但基础是什么？现在艺术院校本科基本是两段式教育，还设有基础部。

据多家日本媒体报道，日本现代主义建筑的权威人物、普利兹克奖得主槙文彦于6月6日在东京逝世，享年95岁

齐白石称石涛“下笔谁敢泣鬼神，二千余载只斯僧”。在中国书画史上，晚年居于扬州的石涛是承前启后的一代大师，同时还是一位造园大家，在扬州何园留下了造园遗构——“片石山房”。

走进思南书局，3楼展厅中央，一条巨型的粉色哇哇龙（WAWA LOONG）钩花艺术装置十分醒目。龙身由上百个手工钩织的“哇”拼接而成，巧妙地平衡了传统民俗手工艺和潮流艺术。

端午前夕，全国第十三届书法篆刻展览进京展（上海巡展）在中华艺术宫（上海美术馆）对外展出，参展的275件作品，以整整两层的展览空间相聚，可谓全国第十三届书法篆刻展览的缩影，反映了当下书法创作的总体面目。

1879年1月，印象派大家埃德加德加（Edgar Degas）观看了巴黎新建的费尔南多马戏团的表演。

6月7日，上海市闵行区举办“艺道为伍”蔡兵美术馆开馆五周年馆藏名家作品展。

看过2010年上海世博会的，不知谁还记得巴西馆那栋绿色建筑？其设计灵感就来自坎帕纳工作室（Estdio Campana）一把由碎木块拼接而成的椅子。

粉画作为欧洲古典绘画的重要画种，它既有油画的厚重又有水彩的灵动，被画家广泛使用。2021年起，上海久事美术馆开启了粉画艺术创作沙龙的展览，试图向公众展现当下老中青三代艺术家对于色粉画的传承和探索。