范仲淹

苏幕遮

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂^[1]，追旅思。夜夜除非、好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

【作者介绍】

范仲淹(989～1052年)，字希文，北宋名臣，也是著名的政治家、思想家和文学家，于军事上亦颇有建树。

范仲淹少年丧父，家中贫困，但他好学不倦，终于在宋真宗大中祥符八年(1015年)考中进士，迈入仕途。宋仁宗时代，他曾以龙图阁直学士的身份兼任陕西经略副使、河东陕西宣抚使等职，先后与夏竦、韩琦等人一同在西北边境上抵御西夏的进攻，被敌人敬称为“龙图老子”。晚年回朝就任参知政事(副宰相)，提出过很多革除弊端、刷新政治的措施。死后谥号为“文正”，并追赠楚国公、魏国公的爵位。

因为范仲淹为政清廉爱民，为人刚正不阿，受到后世的崇敬，王夫之赞誉他“以天下为己任”。他的诗文也都浩荡大气，矫矫不群，名篇《岳阳楼记》中“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”成为千古警句。

【注释】

[1]黯乡魂：倒装句，指因为乡愁而使得内心黯然。

【词牌说明】

万树《词律发凡》说五十八字以内为小令，五十九字到九十字为中调，九十一字以上为长调，则此牌为中调；王力先生则分六十二字以下为小令，以上为慢词，则此牌仍为小令。此词牌源出西域舞曲，慧琳《一切经音义》认为正音当为“飒麿遮”——“此戏本出西龟兹国……或作兽面，或像鬼神，假作种种面具形状……土俗相传云，常以此法禳厌，驱趁罗刹恶鬼食啗人民之灾也。”宋词所用此牌，应该是借旧调新度的，不再配合禳灾的舞蹈。

【语译】

天上飘着淡青的云彩，地上铺满金黄的落叶，无边秋色直接江水，水面上荡漾着苍翠的寒烟。山峦被斜阳映照，青天紧接着绿水，我思念那遥远的芳草，芳草却如此无情，只知在斜阳之外蓬勃生长。

我因思乡而黯然，心头萦绕着羁旅之愁。每晚除非能得到好梦，才能使我安睡。还是不要独上高楼，独倚栏杆，独赏明月吧，我本待借酒浇愁，谁知酒入愁肠，却都化作相思的热泪。

【赏析】

此词简洁明快，几乎无一字难以索解，无一语不能晓畅，正如秋色连波，天地间浑然一体，全词也天然得毫无雕琢痕迹，仅就遣词造句和结构来说，就是难得的精品。

开篇先点出眼中所见的景物，以及作者所处的季节，黄叶满地，正是深秋。秋景肃杀，古人往往会将草木初凋的秋季和各种忧思结合起来，此词也不例外。观此秋景，乡魂黯然，旅思萦绕，上下阕的联系非常紧密，从景到情的转换也极其自然。

范仲淹是和其他很多词人不同的。他几起几落，始终以天下为己任，眼界较同时代的官僚士大夫都要开阔，他又曾经前往西陲，在草原大漠之间与西夏人争胜，所以同样充满了离愁的秋景，别的很多词人写来总难免格局偏小，如在都市中，如在乡镇外，如在池塘边，范仲淹写来，气魄却自然宏大。天上、地下，远山、近水，在他眼中浑然一体，毫无区隔，秋季肃杀之气，充溢于整个世间。而唯眼中所见足够宏大，心中所感才能更加深刻。

离乡之愁、恋乡之思，只有梦中偶能缓解，即便登上高楼去看明月，也仍然无法排遣。倘若如此还则罢了，更可恨的是借酒浇愁，愁绪反而更浓，相思反而更深。梦回乡梓、登楼望月、借酒浇愁，本来这些都是抒写离愁惯用的笔法，但在范仲淹笔下，虽然质朴却不失新趣，更重要的是，比起其他很多乡愁诗、乡愁词来，因为上阕的观景足够宏大，所以衬托得下阕的情感更为浓厚，绝非无病呻吟。

后来王实甫在他的名作《西厢记》“长亭送别”一折中，就借用了范仲淹此词的意境和遣词造句，写下千古传诵的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。而“酒入愁肠，化作相思泪”一语，更是此后描绘思念之苦的首选佳句。

有人说，以范仲淹这般心怀天下的名臣，是不可能有这种儿女柔情的，他只是借此词来寄托忧国忧民之思而已，甚至说“‘山映斜阳’三句，隐隐见世道不甚清明，而小人更为得意之象；芳草喻小人”。这未免太学究气了，即便英雄豪杰，也是存有平凡人的情感的。最多只能说“明月高楼休独倚”中的“独”字，或许在乡愁之外，多少表现了一些作者为小人所困而壮志难伸的孤独感。

【对照阅读】

渔家傲

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

四面边声连角起。

千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

这是范仲淹最著名的一首词，估计是在镇守西陲时期所写，词中描摹了阔大的边塞风光，并且洋溢着对远戍将士的深刻同情，在北宋前中期词中，这种风格的作品是非常罕见的，也只有范仲淹能为此语。《宋词三百首》的遴选是非常保守的，朱孝臧本身偏向于婉约清丽的风格，认为词只应抒发个人情感，过于宏大的主题只能归之于诗，而并非词的正道，所以对于这首范仲淹最著名的词反倒不肯收录，未免使人有买椟还珠之叹。