自序 诗情画意满眼春
一般认为，唐诗以神韵意趣取胜，以形象丰满见长，宋诗则多有学问知识，多有议论说理，形象有些干瘪枯燥，情韵比较淡泊。其实，诗歌是情感和想象的结晶，诗歌也是对生活和生命的感悟，不管是唐诗还是宋诗，都在情感意蕴、形象精神上各见特色，各显优长。宋诗反映两宋社会风貌，披露文人士子心声，抒写大众百样情怀。它可以引领我们走进生机灿然、情意浓郁的世界；它可以感动我们枯淡沉寂、坚硬粗糙的心灵，它可以陶冶情操、安顿心灵；它可以激越情思，飞扬性灵。只要你乐意，只要你沉静，你就可以通过阅读和沉思，联想和品味，感受到生活的缤纷诗意和世间的万千风云。宋诗之美，五彩缤纷，熠熠生辉。感受诗美，不妨从语言、意境、情感、理趣、想象等因素入手。
语言之美。每一个文字都是一粒珍珠，闪闪发光，熠熠生辉。每一个文字都是一幅画面，引人想象。每一个文字都是一幅心灵的地图，映照作者的心路轨迹，折射诗人的美好情思。读古代那些沉积千年、绵延至今的瑰丽诗篇，透过语言的编排、组合、连缀、变化，经由慧眼烛照，心灵涵咏，我们仿佛看到了许多闪亮的眸子、浪漫的心灵，我们仿佛看到了缤纷飞扬的性灵、生命欢畅的情趣，当然，我们更看到了自己的生命光辉和自由意志。
读翁卷的《乡村四月》——“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。”“绿”“白”铺展，春雨如“烟”。“绿遍山原”——树树皆绿，山山皆青，“绿”得辽阔壮观，“绿”得气势磅薄，“绿”得生机无限。“白满川”——“白”字之后加一“满”字，亦可看出，诗人眼中，不是一条小溪，几畦秧田，而是目力所及的所有川渎，白晃晃，水灵灵，溢满春水，溢满生机。不妨想象这样一幅画面：一片碧绿宽阔的田园，在阳光的映照下，溪流如白练绕田而过，沟渠似玉带穿行田间，秧田水满，平展如镜，闪闪烁烁。多么美丽的画面，多么迷人的风光！一个“满”字，带出了丰富的联想。几许田园风光，映照出诗人几多欢喜和热爱。读这样的诗篇，品味生动直观的言语，入情入境，涵咏滋味，我们也会随诗人一样陶醉其中，不能自拔。一首描写乡村风光的诗歌安顿我们浮躁、疲惫的心灵。
意境之美。诗歌的生命在于感发，感发的源头在于意境。意境是诗人的主观情思与诗歌的客观物境的有机融合。品鉴诗歌，要入乎其内，又要出乎其外。既要沉心静气，走进诗歌，涵咏诗情，把握诗意，激活思维，扩展想象，全面感受诗歌的意境之美；又要能够跳脱诗境，立足生活，放眼人生，感受生活的诗意芬芳，感受人生的丰富美好。诗歌就是一种生活，一种我们经历过但是没有敏锐自觉和恰切表达的生活，别人已经代替我们表达，阅读诗歌就是阅读我们自己的生活。生活就是一首诗歌，时时充满诗意，处处弥漫诗情，需要提炼，需要升华，需要加工，任何美妙的诗歌都是对生活的超越和反观。
读大诗人杨万里的诗歌《闲居初夏午睡起绝句》——“梅子酸溜软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”初吃梅子，梅子生涩未熟，食后尚有余酸，齿牙和舌头很不好受，免不了做出各种各样怪脸相，诗人是这种感觉，我们吃梅子也是这种感觉。熟透了的梅子，深红明艳，香甜可口，人人爱吃，但是没有回味的余地，倒是那些半生不熟的梅子，吃在嘴里，酸留齿牙，心生激动，脸扮怪相，别有一番风味。笔者记得小时候，大人逗弄小孩，就曾拿来几颗红艳诱人、半生不熟的梅子，说这梅子如何好吃，勾起小孩的食欲，小孩要答应大人的某些要求，大人才给他酸梅吃。小孩无法，心里盼着吃梅子，嘴角早已流口水，只好一一答应，夺过梅子咬一口，咧开嘴，露出牙，嘴巴变形，鼻梁打皱，眼睛眯成一条线，样子狼狈极了。大人捧腹大笑，小孩酸得满脸通红，从此再不吃酸梅！生活与诗歌总是相似的，我不知道是诗人吃酸梅，还是诗人叫小孩吃酸梅，但是那种刺激、有趣，那种惊讶、激动，那种怪相造型，永远留在我的记忆中。
理趣之美。一般说来，诗歌忌讳议论说理，忌讳抽象空洞，忌讳知识学问，但是，宋诗沿袭唐诗而来，独出心裁，开辟新径，将议论分析、知识学问、思想识见融入诗歌，创造了独特的理趣之美。我们欣赏宋诗，不但感受情意、生活、意境、风物等等美好，还不时可以领会人生哲理、生命智慧之美。
品读朱熹的诗歌《醉下祝融峰》——“我来万里驾长风，绝壑层云许荡胸。浊酒三杯豪气发，朗吟飞下祝融峰。”诗人登祝融，驱万里长风，飘然而至，诗人下祝融，伴朗朗高吟，顺风而下，几多豪迈，几多潇洒！朱老夫子贵为理学大师，学问渊博，思想精深，性情刻板，不苟言笑，想不到衡山一游，激发如此奇思异想，的确震撼人心。诗人陶醉在无限风光之中，也陶醉在飞扬情思之中。笔者曾经在烈日炎炎的盛夏游览莽山（湖南郴州境内），沿着栈道艰苦攀爬，及至绝顶，风光无限，心神振奋，下看有悬崖沟谷，深不见底，远眺是千山万峰，连绵起伏，耳边有阵阵凉风呼啸而过，眼前是云雾升腾，涤荡心胸，真恨不得身长翅膀，脚踏祥云，飘飘飞举，羽化成仙。任何人置身极顶，自然都会产生想飞的冲动，都会豪情万丈，诗兴大发，为祖国的壮丽山川，为自然的伟大创造。什么人可以做诗人？不是平日里喝几杯酒，写几句漂亮句子就可以的，只有当你的生命潜能被激发，当你的情感闸门被打开，当你的人生信念被张扬，这个时候，你就是诗人，你就是会飞翔的诗人，你的心中也有一座雄伟壮丽的祝融峰。
情感之美。诗思雅正，情意丰富，人生百态，情采飞扬。诗歌想来都是情感的艺术，白居易有言，感人心者，莫先乎情。我们品读诗歌，就是要跟随古代诗人，沿着诗歌的轨迹一路探寻，体验从古至今多姿多彩的人生感情。有人放舟绿水，要行不行，千般不舍；有人离亭唱晚，举杯劝饮，因为此处一别，相聚难期。有人翘首江畔，点数归帆，可惜，“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”。有人登楼远眺，看孤雁消失天际，叹游子浪迹天涯。有人大开柴门，洒扫庭院，迎接风尘仆仆的远客。有人人生得意，仰天大笑，喊出“天生我材必有用”的铿锵誓言。月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，诗有千种情思、万般气象。
品读陈与义的诗歌《牡丹》——“一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹。”诗人“独立东风看牡丹”，此“看”不是闲情雅趣，不是怜香惜玉，不是孤芳自赏，而是望花念土，观花怀人，临花忆旧。牡丹花是诗人家乡洛阳的名产，几乎成了故乡的象征符号，诗人于动荡年月老病之时，飘零异地，看到牡丹，自然会忆念故园，乡土，乡亲，乡情，乡花，乡草，乡水……万象纷奔涌心间，思念之情，溢于言表。
读叶绍翁的诗歌《游园不值》——“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”红杏出墙，定格成画，飞扬成风，有人看到一道招摇炫耀的风景，有人看到蓬勃向上的生命，有人看到光明亮丽的色彩，有人看到张扬狂放的姿态，有人看到火红热烈的青春，有人看到轻挑躁动的心灵，有人看到美好诱人的希望，有人看到不够节制的放肆……意态万千，情趣多多，这就是出墙红杏的魅力，这就是诗歌的魅力。你想有多美它就有多美，它的美丽远远超过了你的想象力！
想象之美。诗歌是想象的艺术，没有想象就没有诗歌。想象犹如一双翅膀，让诗歌飞腾升空，大放光芒。现实很骨感，诗歌很丰满。生活很粗糙，诗歌很精美。人生很艰难，诗歌很轻盈。品读诗歌，需要立足诗歌，对接生活，需要展开想象，体验诗情。想象是打通诗歌与生活的桥梁，想象也是探秘诗歌情意的门径。品读诗歌，放飞想象，可以激活思维，打开思路，心游万仞，神驰八方；可以提振精神，激荡心胸，沸腾血脉，飞扬性灵；可以超越现实，摆脱拘禁，天马行空，自由自在；可以舒展自我，张扬个性，快意人生，欢歌生活。想象弥补了生活的缺陷，完善了诗歌的意境，增进我们对诗歌的理解。
品读宋代诗人刘弇的小诗《题吉水南华院》——“紫翠浮浮寺晚昏，生涯浴汲与松焚。俗尘一点自应少，终日到门惟白云。”诗人激动，生活在深山古庙里，没有任何私心杂念，没有任何纷尘扰攘，没有任何名利牵挂，没有任何敷衍应酬，没有任何是非诉讼，无事一身轻，无欲一心闲，这样的日子，赛过神仙啊！诗人羡慕这样的生活，向往这样的生活。诗人更有浪漫的想像，春天来了，前来探访这座寺院的就只是朵朵飘逸的白云。白云是什么？来无影，去无踪，是高洁不俗，是自由无碍，是轻盈飘逸，是高蹈云层，是遗世独立，是羽化成仙……白云的多姿多彩折射出僧人的丰富情怀，白云的神奇变幻折射出诗人的无限憧憬。李白有诗句描写心中偶像孟浩然：“红颜弃轩冕，白首卧松云。”高卧林泉，观云赏雾，举止潇洒，风神爽朗。陶弘景赠友，“山中何所有，岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君。”高洁空灵，自由脱俗，此等礼物，令人耳目一新。同样，刘弇写南华院，白云到访，自有深长意味。诗歌极写僧人生活之超脱尘俗，清静自由，闲适自在，表达了诗人对现实名疆利锁的憎恶，对官场是非曲直的厌恨。今天，芸芸众生的我们，求名求利，求财求官，早已困苦不堪，心力交瘁。这个时候，读一读山林古庙的清静，读一读清风明月的淡雅，读一读山间流水的空灵，或许可以缓解一下疲劳，安顿一下心灵吧。
诗歌之美，数不胜数，言不尽言，最好的品读方式莫过于自己亲近诗歌，沉潜涵咏，咀嚼滋味，日诵一诗，细细把玩，就像欣赏一件玲珑剔透的工艺品，无论你从哪个角度去观赏，都是一个精美如画，氤氲如梦的感受。这部宋诗品鉴作品集，从自我出发，立足诗歌，聚焦诗情，发掘诗美，丰富情趣，希望能够唤起读者的一份诗心，一份热爱，一份情趣。
于长沙雅礼
2019年6月20日
