前言

本书主要论述中国古典诗歌中的律诗和古体诗的写作理论、写作技巧，以供习作、鉴赏和研究古典诗歌者参考。

古典诗歌历史悠久，作者和作品众多。这种诗歌形式至今仍有其艺术生命力与表现力，诗歌创作中还经常为人们所运用。其中，以律诗的要求比较严格，因此，我们在论述中以唐代和唐以后的律诗为重点，也附论古体诗的有关问题。

本书力图从写作和实用的角度出发，对律诗和古体诗创作中正反两方面的实例作一些对比和分析。前代诗家的诗话诗评浩如烟海，但多支离破碎，迷离惝恍；仁者见仁，智者见智。诚如清代诗家叶燮在《原诗∙外篇》中所说：“唐宋以来，诸评诗者，或概论风气，或指论一人；一篇一语，单词复句，不可殚数。其间有合有离，有得有失。”我们在论述中择取其中比较实在的、具有一定参考价值的诗论，结合介绍和讨论。

为便于习作者掌握和运用律诗、古体诗写作的有关知识，我们在论述中多以通例常例为主，尽可能使古典诗歌特别是律诗的习作者了解一定的写作门径。这也就是前人所说的“法”。宋代学者朱熹在《跋病翁先生诗》中说：“然余尝以为天下万事皆有一定之法，学之者须循序而渐进。如学诗则且当以此等为法，庶几不失古人本分体制。向后若能成就变化，固未易量。然变亦大是难事，果然变而不失其正，则纵横妙用，何所不可？……变不可学，而不变可学，故自其变者而学之，不若自其不变者而学之。”明代诗论家胡应麟在《诗薮∙内编》卷五中说：“（作诗）体格声调有则可循，兴象风神无方可执……故法所当先，而悟不容强也。”我们所要着重介绍的，也就是“有则可循”“自其不变者而学之”的“法”。

当然，要写好一首古典形式的诗歌，不是单靠具备它的知识就可以援笔成篇的。清人吴雷发《说诗菅蒯》说：“笔墨之事，俱尚有才，而诗为甚。然无识不能有才，才与识实相表里。作诗须多读书，书所以长我才识也。”清人李沂《秋星阁诗话》把学诗概括为八个字，曰：“多读，多讲（按，指讲求研讨），多作，多改。”他还说：“然非多读古人诗，即多作亦无用，譬无源之水，立见其涸矣。”

末了，还附带“正名”一下。这本书名为《中国古典诗歌写作》，古典诗歌的体裁甚多，书中所论述的实际上主要是律诗和古体诗，但不妨可以说，这两种诗是古典诗歌中最主要的诗体。因外国诗有的也有古典形式，所以冠以“中国”二字，以示区别；而中国有些少数民族也有自己的古典诗歌，这里讲的只是用汉语写成的古典诗，准确点说应叫“汉诗”。这在日本语中有此说法，但在汉语中似无此称呼，所以书名姑且僭忝此大号。个人之意，并无哗众取宠之心；篇内所言，难免见寡识浅之谬。惟有道及同好正之。

经本植

1992年8月于成都