图156
乔万尼·蓬塔诺认为，如果许多观众都能被允许进入这类宅邸中，那么其中的装饰品只会给它们的主人带来声望。书房或工作室这种位于公共名声与个人收藏之间的交叉区域是十分关键的。尽管这个房间是一个非常私密的空间，通常情况下只有很少的访客能够进入，但房间里面的东西却能为其主人提供广泛的公共声誉。例如，1494年法国国王查理八世到达佛罗伦萨，根据编年史家的记载，他最初的行动之一就是要求得到洛伦佐工作室中的东西：“国王一到佛罗伦萨，就派人去取属于皮耶罗的纪念章、石雕、贝雕和瓷器，这些都是价值不菲的物品，因为他的父亲洛伦佐曾经从这些东西中得到巨大的愉悦。”在建造工作室时，洛伦佐正努力培养一种形象：他不仅仅是一位收藏家，同时还是一位学者。有关圣哲罗姆和奥古斯丁这些早期基督教作家的画作便是这种形象的例证。例如，在15世纪中期的那不勒斯，科兰托尼奥（Colantonio）绘制的圣哲罗姆图像就呈现出15世纪书房区域的简化版本，一个适合苦修主义圣徒的地方。在普通的木制书架和与之连接在一起的书桌上，随处散落的书和纸张堆积在一起（圣哲罗姆头部后面的手提袋中还有一本书）。一些玻璃花瓶、一个计时沙漏、一只贮墨筒、几把小刀和用来修理钢笔的剪刀乱糟糟地堆在书桌、书架以及藏有更珍贵物品的木箱上［图33］。相比之下，圣奥古斯丁的图像使人们对一位绅士的财产产生了更为丰富和详细的印象。这幅图像绘制于16世纪初，是威尼斯圣乔治·德利·斯基亚沃尼（SanGiorgiodegliSchiavoni）行会委托绘制的一系列油画中的一部分［图156］。在这幅图像中，不但用于存储物品和进行研究的面积增加了，而且物品的数量也多了。画面最前方是一张乐谱，科学和占星仪器被放置在后面，一些小青铜器和手抄本则被小心翼翼地放在横贯整个墙面的架板上。
在卡尔帕乔绘制的这幅画作里，在房间的后方可以看到一个专门区域，看起来是多层讲坛的延展，它被创造出来用于对物品进行私密的存放、鉴定和把玩。书房作为上层社会家庭中的一部分已日益流行，但不知道赞助人是否的确认为自己是哲罗姆和奥古斯丁那种真正意义上的学者，或者仅仅是想通过拥有的财富来向人暗示自己的知识和博学。作为重新获得美第奇家族赞助的一种努力，菲拉雷特描述了皮耶罗·德·美第奇对书房的使用，他的描述呈现出对赞助人在书房中的行为的理想化想象，既强调了精神上的激励也强调了视觉上的愉悦：
