一缕禅思
诗和画，在中国的文化里是名分实合的一个联合体。所谓的“诗情画意”，所谓的“诗中有画，画中有诗”，都是旨在说明这种关系。这原因看似奇怪，但认真一想，就是十分简单的一件事情了。这就是它们的精神来源，或者说思想依据，是相同的。当然，在不同的时代时期，可能会有不同的内容和表现，但表现内容和形式的同源性，却是不变的。
在漫长的中华文明传承中，儒、释、道三家的思想在文学和各类艺术中起着主导作用，这也是中华文明区别于世界其他文明的一个显著标志。
诗人之宅里面，主人是个写诗吟对的人，当是无疑的了。在我读画的有限历史中，直接用画笔描诗人居所的作品，还是第一眼看得，所以就格外亲切了些。并非我也自许为诗人，而是想知道，诗人之宅与寻常庭院间，有何不同？
我有点儿惊喜，也有点儿失望。惊喜的是诗人之宅原来可以如此简单，正合了我囊中空虚的心意。失望的是这种简单，又正是历代历年，社会底层人的无奈选择。
“觉来心绪都无事，墙外啼莺一两声。”还好，能听到墙外的一两声莺啼，那诗，真是不题也罢了。
读画片语
龚晴皋的画，构图虽荒疏简约，用笔则圆润朴厚。其画风清幽淡远，野逸闲适；以诗境为灵魂，抒个人情怀，属典型的文人画技法。
禅诗偈语
终日题诗诗不成，融融午睡梦频惊。
觉来心绪都无事，墙外啼莺一两声。
——吕本中
画家形迹
龚晴皋，重庆巴县人，清代画家。晚年悠闲于巴渝、画名显彰于四川。画名之盛，其时竟传有歌语：“家无晴皋画，必是俗人家。”其传世作品有《山水册页》、《独石图轴》、《脱帽看诗图》等。
