莱奥·卡拉克斯：电影是一个很奇怪的事物，我自己连拍照都不会，所以很神奇的就是你必须要找到一个人，让这个人来把你脑海中的画面拍到摄影机里面去。我曾经跟一个摄影师长期合作，我在20岁的时候就认识他，我们在一起合作了10年的时间，拍摄了好几部电影，他对我来说就像一个兄长，他可能是我拍电影的最好的合作伙伴。
让-米歇尔·付东：另外对于镜头的使用、胶片的选择，这些器材质量的不同对你来说很重要吗？
莱奥·卡拉克斯：我愿意在拍摄电影的时候，去尝试所有不同的器材。当然，时代变化得很快，器材的更新也很快，现在我们有很多跟以前不一样的器材。我经常做一些很盲目的尝试，我喜欢观察一些新的器材，我喜欢去观察它们会给我电影带来什么不一样的效果。通常这些尝试都是比较盲目的，我会拿着新的器材去拍摄一些演员，拍摄他们的肩膀等等，看看效果。
让-米歇尔·付东：那么你每拍一部电影都会选择不一样的器材吗？
莱奥·卡拉克斯：其实并不是，我从来就没有用柯达拍摄过电影，对我来说对器材的选择是有一致性的，即使我对于技术了解得很少，但是电影是我的国度。我知道所有的焦点应该放在哪里；我知道灯光应该怎么样放——虽然我自己不是做灯光的，但是我知道怎样跟灯光师交流；我知道应该怎样剪辑，说到剪辑我是很在行的。总之，拍摄电影的时候我就感觉像在自己家里一样自在。
让-米歇尔·付东：你怎么认识整个法国电影行业的组织运行模式，你对法国电影的发展满意吗？
莱奥·卡拉克斯：其实我对电影行业并不非常了解，我认识的电影人也不多。从我很年轻的时候开始，我就得到了法国电影很多的帮助。但是自从《新桥恋人》（Les amants du Pont-Neuf，1991）开始我就不再受到法国电影界的亲睐了，可以说他们抛弃了我。这个行业是由无数人组成的，任何一个个人在这个体制里面就像一颗沙粒。虽然大家总是说导演应该拍摄自己的电影，但是在面对整个法国电影工业的运作体制时，对于我来说，却有一种非常厌倦的感觉。你要知道拍摄电影的确需要权力，需要很强的权力。在我刚开始拍摄电影的时候，我的制片人很有钱，也很有权力，所以他那个时候把我保护得很好。可惜后来我就再也没有遇到过像他那样大胆的制片人，今天的制片人都是很谨慎的，而我却觉得拍电影是需要一定的疯狂的。
让-米歇尔·付东：所以要想拍电影的时候你必须要打破规则是吗？
