作曲家的基本课题就是“写出好的乐曲” 。如果要持续创作许多超水平的曲子， 我认为不能依赖个人随时变化的情绪。
只要是人，都会有情绪起伏。健康情况、心情和周遭环境等也成为影响当下外在状态的可能因素。如果让自己完全随着当下的状态起舞，一遇到好事，心情愉快，就觉得似乎可以写出好作品；相反，若心情不佳，创作也就因此停滞。
对于需要长期创作的人而言，如果完全借助情绪作为创作的依托，那是相当危险的事。
以爵士乐手为例，其每天的工作是现场即兴演奏，而即兴演出的优劣与否，往往容易受到情绪高低起伏的影响。如果某天观众席上坐了一位非常漂亮的女性听众，乐手的情绪一来，就能呈现出一场绝佳的演奏。但是，隔天是否还能有相同的表现呢？完全依赖情绪的话，无法让演奏者每次都维持着表演所需的适度张力。
而且，一年要演出100 首、200 首，甚至是更多首的现场演奏，若经年累月过着这种生活，将逐渐无法感受演奏本身的刺激，此时乐手会想借助外在的力量刺激自己的情绪。最快速的方法就是借助毒品。因此，曾经有不少爵士乐手不自觉地沾染上毒品。
当然，并非所有爵士乐手都是如此，这只是极端的例子。不过，若在音乐上的创作标准过度依赖情绪，就得冒这样的风险。
情绪并非感性的主轴，这点千万不能搞错。
我深切地了解，若要确实且持续不断地创作大量的曲子，就不能任由自己受情绪影响。
