但是，横跨大西洋两岸对现代建筑的推敲借鉴，已经不单是赖特在做着一边倒的贡献，开始变成了某种既互有馈赠又互相交织的关系。如果没有美国的早期作品率先闯出路来，格罗庇皮斯就掌握不了悬挑技术。早在1908年，路易斯·柯蒂斯（LouisCurtiss）在密苏里州的堪萨斯城盖成了波利大厦，其中就做了一面玻璃墙；到了1917年，威利斯·波尔克（WillisPolk）也在旧金山的哈利迪大厦里立起了一道更加光洁的玻璃立面。尽管如此，大多数美国设计师还是认为悬挑结构是一种结构特点，而不是一个风格元素。［晚至1931年，进步派的工业建筑设计师阿尔伯特·卡恩（AlbertKahn）还在特意讥讽，说欧洲现代主义者及其少数美国拥趸是在刻意追求着新奇手法。］总体说来，多数美国人认为格罗皮乌斯那样卖弄般地运用玻璃很不合理，却忘了他是从哪里学来这一手的。靠着他那道著名的玻璃幕墙，格罗皮乌斯在白昼里得到了反光闪烁、在夜间得到了从建筑内部流淌出来的灯光普照。赖特在1920年代还认为这些效果都太炫技了，但是十年以后，他却以几乎同样的手法在流水别墅里做出了戏剧性的悬挑结构、单薄的玻璃墙，还有向外流淌的夜间灯光。现在又是谁影响到了谁呢？
1925年，格罗皮乌斯出了一本书，题为《国际建筑》（InternationalArchitecture），他在书中推崇一种不受特定的地段条件限制的建筑。他敦促建筑师们在设计中摆脱地段、气候、地方特色、历史传统等等限制条件，不要削弱设计严格遵从理性程序的特点。“国际风格”所代表的全球一律的特点非常冷峻，于是业余建筑师阿道夫·希特勒就在德国境内把它列为了禁品。纳粹甚至威胁说，要给包豪斯校舍的房顶加上一个斜坡顶，好让它符合传统的德国风格。
国际风格这种设计原则强调有中心核的自由平面、宽大的带形窗、非常不对称的自由立面、避免运用装饰，这些特点在赖特的作品中完全不鲜见。事实差得远呢：例如，格罗皮乌斯之所以设计出了包豪斯校舍那个有中心核的风车形平面，起根儿就是因为他拿着《弗兰克·劳埃德·赖特的实际工程及设计方案》，研究过里面的住宅平面。但是格罗皮乌斯、密斯和勒·柯布西耶的新建筑具备了机械性的严密精准，这么一来，赖特的烙印就显不出来了。到了1930年时，这些年轻人个个都盖成了一座举世闻名的建筑：格罗皮乌斯盖成了包豪斯校舍，密斯盖成了1929年巴塞罗那世界博览会的德国展馆，勒·柯布西耶于1929年在巴黎的郊外盖成了萨伏伊别墅。
赖特正和他的夙敌美国传统派一样，也不肯承认自己与国际风格的建筑师其实有很多共通之处。就连欧洲最睿智的现代主义者密斯，也被赖特那句神圣的口号“有机建筑”（organic）深深打动，至少有一次用这个词来解说自己的设计哲学。某次他还调整了赖特早期设计的某个住宅里的不对称平面，用在他1923年设计的砖墙乡村别墅方案里，虽然他做的调整非常剧烈，以至于他那个平面几乎不像是要用来住人的。
看着欧洲人对他早期作品的诠释，赖特自可以选择或忧或喜，而他就打定了主意要生气。看见欧洲人极其前卫的朴素风格，他只觉得这些人排斥了他那温暖、富于装饰性的设计。只要看一眼勒·柯布西耶的萨伏伊别墅就可以发现，它那光滑的外表面与流水别墅的嶙峋石墙之间有着天壤之别。在赖特看来，关键在于他设计的住宅拥抱着大地，与之融合为一体。与此相反，萨伏伊别墅则靠着金属的支柱从地面上升起，就像一艘火箭飞船。
