他向不理解他的理论的维也纳市民呼吁：新的时代需要新的建筑，需要新的真诚的生活形态。哈布斯堡皇室的华丽的宫殿对面，都是由过度的装饰和雕刻所构成的建筑。建筑的构造已经成了谎言，建筑的表情与时代相悖。在这一空虚的建筑群中，这座建筑默默地表达着一种坚定的执著。
最后，如此骚乱的维也纳也开始学会了路斯沉默的美学。市民们在其中也找到了新的生活方式，并将这个建筑称作路斯住宅，开始对设计者的佳作和意志表示出敬意。
当代哲学家卡尔·克劳斯（Karl Kraus）如此评价这座路斯的房子：“阿道夫·路斯在米歇尔广场上树立起来的不是建筑，而是哲学。”
从此，维也纳摆脱了由混沌的时代、文化的退步、各种颓废的形态和陋习所造成的世纪末危机，向标志着新文化的现代主义迈出了一步。在目前这样的一个时代转折点上，阿道夫·路斯和他的房子仍在保持着沉默，注视着米歇尔广场的一切。
这已是发生在一个世纪以前的事情，也是与我们从根源上不相同的遥远国家的历史，什么原因让我最近不断想起这段历史呢？现在的人们为了更好的生活天天疲于奔命，却并不知道如何真正好好地生活。私人资本涌入城市建筑市场，到处盖起的是不知邻居为何物的建筑物。颓废和顽劣的文化四处蔓延，社会充斥着负面和腐败的流言蜚语。后现代主义、解构主义的残渣余孽玷污了我们生存的环境，莫名其妙的趣味，不可理喻的庸俗，追求无聊刺激的欲望，这一切，使城市的建筑支离破碎，使人们的生活狂躁变态，而这，和上世纪末多么相似。
我们需要洞察这个迷宫时代的新时代精神，路斯的建筑不正是我们所需要的吗？
阿道夫·路斯（1870—1933）
路斯出生在捷克斯洛伐克的布尔诺（Br nn），在勒玄伯格（Reichenberg）和德累斯顿技术大学修学之后赴美度过他的青年时期。以石匠和木工身份在美国工作的三年期间，他通过芝加哥万国博览会等活动从美国文化中汲取了灵感。1896年回到欧洲，在维也纳定居后开始以著作出名。以他亲自编辑的《其他》（Das andere）为首的各种杂志中，路斯将建筑视为基于理性的文化，摈弃了残留在近代的装饰文化中的经济、历史和文化上的因素。与约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann）或约瑟夫·玛丽亚·奥尔布里希（Joseph Maria Olbrich）等当时的分离派代表人物的立场有所不同，他的文章先后被集成《对空虚的呐喊》（Ins Leere Gesprochen，1921）和《特罗茨德姆》（Trotzdem，1931）出版，对建筑评论界产生了巨大影响。主要设计作品有被称作美国酒吧（American Bar）的凯伦特酒吧（K妋tner Bar），还有以消除立面装饰特立的路斯住宅（Looshaus，1909—1911），路斯在其中实现了自己的建筑观。住宅作品有位于维也纳的施泰纳住宅（Steiner House）和莫勒住宅（Moller House，1927—1928），位于布拉格的米勒住宅（M ller House，1930），呈现出他的空间组织原理——“空间设计”（Raumplan）。1912年在没有许可的情况下设立建筑学校从事教育，在1920年也曾移居到巴黎在索邦大学执教。
