“我所熟悉的约翰·列侬，并不是你们通过媒体认识的约翰·列侬。那是我一个人的约翰·列侬。他是辉煌的，是快乐的，是愤怒的，也是忧伤的。我深深爱着他，因为这样一个人曾是我们那个时代、我们这个世纪和人类的一部分，与他生活在一起，我感到无比的幸福。” ——大野洋子
2010年9月3日，70多岁的大野洋子回到英国利物浦，回到约翰·列侬的故居。门外有几百个列侬的歌迷喊着她的名字，她此时已是一个黑黑瘦瘦的老太太，她一个人安静地坐在一楼的房间里，看着没有变动过的老式沙发和地毯，追忆往日与列侬在一起的生活。
有一天我在酷六网上看到了一个视频，是大野洋子亲自整理的MV，里面是她和列侬在一起的片段，他们一起出门，一起坐车，一起散步，背景音乐是列侬唱的《stand by me》。
这个视频让我很感动，在他们的眼神和脚步里，我看到的默契和爱情，是那么真实。
1933年2月18日，大野洋子出生于东京。她的父亲虽然是一个银行家，但年轻的时候，曾是古典钢琴演奏家。大野洋子很小的时候就开始学习钢琴，并接受歌剧的声乐训练。1952年，大野洋子去了美国，在Sarah Lawrence学院学习音乐。
这段时间，她开始和朱莉亚学院的学生ToshiIchiyanagi约会，并且不顾家人的反对，和他结婚，把家搬到了曼哈顿。他们在曼哈顿的小公寓，成了纽约艺术圈着名的聚会场地，大野洋子和一些前卫艺术家，在家里尽情创作各种音乐，把音乐、诗歌等艺术形式融合在一起。
1961年年中，她与丈夫分手。
1961年11月，大野洋子第一次在卡内基朗诵厅表演，但是恶评不断，她受到打击，开始服用镇静剂，因为服药过量，被送进精神病院。
这时，她认识了爵士音乐家安东尼·科克斯，他们坠入情网，很快结婚，并生下了女儿，但是女儿出生一年之后，她又与科克斯分手了。
分手之后，大野洋子重新回到纽约，做她的行为艺术，她大胆地向传统的艺术形式和观念提出挑战。“为什么画家和雕塑家必须局限于绘画和雕塑？为什么音乐家只能用声音创作？”她认为，世界和人，本身就是一件艺术品，人的视觉、行动和声音，也是一种艺术表现。
在她很小的时候，日本战乱，食物不足，她和弟弟很饿，但是又没有办法，于是大野洋子想了一个办法，和弟弟想象了一个菜谱，假装有很多好吃的东西，然后她和弟弟开始讨论，吃什么好呢？尽管当时他们什么都没有吃到，但是讨论菜谱让她和弟弟十分高兴，渐渐忘记了饥饿。这也许就是大野洋子的作品，很多都来源于想象的原因。
1965年初，大野洋子在卡内基朗诵厅表演了着名的《切片》（Cut Piece），观众被邀请上台，用剪刀不断剪下她身上的衣服，把碎片带走。这个作品反映了一个女人要经历的痛苦和挣扎，别人来到她身边，如果他们想要拿走什么，就请随便拿走，任何地方都可以，她毫不反抗。这个很有冲击力的作品，让她名声大作。
