七嘴八舌话《风声》（7）

 　　　　
　　肖洋：“我们在现场有特效指导，他们会在现场实景做好标记，提供后期制作时候的参考。我们在前期看景的时候就决定了很多特效方案，并反复论证是否能够达到预想的效果，导演希望达到怎样的效果。我觉得特效的功能就是源自于真实又能超越真实。关于天津的大场面，汪伪政府双十节的时候，街上有欢庆的人群，导演说这种人来人往的大街在电影里表现得很多了，我们要做一个很不一样的东西。大街上是水泄不通的样子，人和人是接踵而至的，那个效果如果全靠群众演员是不现实的，不是人数多少的问题，而是现场调度会有很大的麻烦。当时我们找了三千名群众演员，但也只是铺满了进出的大街。所以我们必须根据这些建筑和人群用特技来填补。我觉得这就是电脑特技如何为电影服务的一个很好的例子，当观众看到这个镜头的时候，根本不知道这里做过电脑特技。”
　　
　　8.场景和道具
　　
　　导演对影片的定位是国际大片，所有创作的环节都要以国际大片的标准去执行，这对各部门来说都是一个巨大的挑战。大部分观众对那个年代的印象基本来自电视剧，而电视剧的制作相对电影来说是比较粗糙的。而目前国内的国际大片都以古装武侠题材为主，如果想要将谍战题材的影片也提升到国际大片的高度，必须将那个年代的景象完完整整地复原出来，这对于美术来说无疑是一个非常繁杂的过程。
　　
　　陈国富：“我跟高群书大概有一些分工，比如造型我管的多一些，美术设计他管的多一些。我们会相互地监督，有时预算和资金有要求的时候他会提醒我一下，哪些方面不能妥协，然后我就会打起精神来，去要求再花钱再花时间。”
　　
　　联合美术杨浩宇：“电影一开场的街景和枪战场面，导演就提出拒绝使用电视剧常用的普通场景。以往拍摄这样的影片多数会去上海的车墩影视基地，那里的景物和气氛都是观众司空见惯的了。但我们不想依葫芦画瓢，希望找个当年真实的场景进行拍摄，于是在天津的解放北路断掉一条街来拍夜景。”
　　
　　高群书：“这条街基本都是文物，上面不能钉钉子，还有很多布景都很难弄。当时我提出这个想法的时候，很多人都告诉我这是不可能实现的，需要很多部门的批文和协调。我觉得只要努力就没有做不到的事情，所以经过了非常漫长的过程，终于拿下了拍摄许可证。我们拍那场戏的时候，还专门成立了一个指挥部，有管安全的，有管技术的，有管拍摄的。由于涉及的人多，光群众演员就有3000多人，拍摄的地段也多，协调、安全都要考虑到。拍了两个晚上，后来拍完觉得还不错，很值得，达到了我们期待的效果，这是很绚烂的一场戏。”
　　
　　在小说《风声》当中，故事的发生地是杭州，但电影的拍摄并没有完全遵照原着的内容，将地点选择在了天津、涿州和大连。
　　
　　高群书：“很早就看过小说了，当时觉得很阴郁，一个残破的楼，蒙雾缭绕。后来我和国富商量后觉得这个片子应该更加硬朗、锐利，在视觉上应该明亮一点。于是首先就确定了在北方拍摄。国富刚找我拍这个戏的时候，我脑中闪过的画面就是这个裘庄应该立在海边的峭壁上。但中国不可能有这样的地方--立在悬崖上的城堡，海浪汹涌澎湃。当时我们跑了很多地方，从山东到黑龙江，本来还想去长白山的，后来经过大连的时候朋友推荐我们去海边看看，觉得还不错。我想象的这个地方应该是很有气势的，开放式的，在视觉上有很大冲击的，于是就在海边搭了这么个景。天津在二三十年代是很繁华的，有很大的码头，天津的建筑比较凝重、大气，很符合影片的基调。而在涿州主要是搭建内景。”
　　
　　原来设计的裘庄只有一座，后来导演觉得不够大气，便要求在两座悬崖上各搭建一座，然后用一条吊桥将两头的裘庄连接起来。这样在航拍的时候就能向观众展现出非比寻常的视觉感受。大场面体现影片的气势，细节则凸显影片的品质。两位导演都有这样的共识，想要达到国际大片的标准，每个镜头都必须做到尽善尽美。
　　
　　高群书：“我们要求每一个家具、造型，都应该有一个出处，包括角色的爱好都要考虑在内，每一个细节都要反应角色的身份和文化程度。每个道具必须也有自己的历史，有它的年份。天津那个景，第一次搭建的时候是不符合要求的。当时我就傻了，觉得怎么是这样的？所有的楼梯窗户全部都要重新做，包括色泽、质地。中国电影最大的问题就是细节表现得不够，没有这么精致地去展现这些细节，没有细节就不真实不生动。我的镜头对着这个东西的时候必须让大家感觉它是有生命、有气息的，它不是冷冰冰的墙和沙发，必须有一种暗香浮动的感觉。”
　　
　　联合美术杨浩宇：“很多道具都是真正的古董，我们专门从上海那边的古董店租来的，为此还买了几百万的保险。在刑具的制作方面，我们查阅了大量的资料，在酷刑榜上找了排前几名的刑具，特别在二战时期欧洲国家使用的刑具，这些都是现在已经看不到的。陈导说我们的道具做得很逼真，让人看到以后不必用刑就已经全都招了。”