海上篆刻在中国印坛曾有“半壁江山”之称。晚清民国，先后有近200位兼擅书法篆刻的艺术家在上海留下踪迹。“澎湃新闻·艺术评论”获悉，由上海市文联、上海书画出版社联合策划的16卷本《海派代表篆刻家系列作品集》日前出版，将于本月18日在上海书展首发。该套作品集精选了16位海派篆刻家代表，包括赵之谦、吴昌硕、赵叔孺、王福厂、马公愚、钱瘦铁、邓散木、方介堪、朱复戡、来楚生一直到吴朴堂，以一人一卷的形式立体呈现这些海派篆刻大家的艺术轨迹。此次上海书展，上海书画出版社的“艺术新书”还包括《珍藏中国·帝王巨观：波士顿的87件中国艺术品》、《傅抱石画唐诗》等。
《
海派代表篆刻家系列作品集》效果图
涵盖近现代海上篆刻核心艺术家
海上篆刻在中国印坛曾有“半壁江山”之称。晚清民国，先后有近200位兼擅书法篆刻的艺术家在上海留下活动记录。《海派代表篆刻家系列作品集》共16卷，精选近现代篆刻史上艺术成就卓越的16位海派篆刻家：赵之谦、吴昌硕、赵叔孺、王福厂、马公愚、钱瘦铁、邓散木、方介堪、朱复戡、来楚生、陈巨来、钱君匋、叶潞渊、单晓天、方去疾、吴朴堂，严谨而立体地呈现这些海派篆刻大家的艺术轨迹。
据上海书画出版社社长王立翔介绍，以16卷本呈现海派篆刻艺术是前所未有的规模。历史上出版过形式多样的上述16位篆刻艺术家的各种图书，但都是分散的，以海派篆刻艺术为专题的系统性出版尚属首次。
赵之谦 “为五斗米折腰”
晚清以来活跃于海上的名篆刻家为数众多，入编的16位印人的遴选标准是什么？王立翔说，关键是从艺术家的艺术成就、作品存世量及对后世的影响等因素的综合考量。比如有的艺术家名头很大，但作品存世量有限，就难以支撑一本书的体量。“《海派代表篆刻家系列作品集》虽不能说网罗全部重要篆刻艺术家，但相信最主要核心的都在其中。不过该系列的总主编韩天衡先生也与我商量，将来也许会出一卷补遗卷。”
吴昌硕 “我爱宁静”
从区域性的文化概念出发讲"海派"
近现代的海上篆刻风貌要溯及二十世纪初，江苏、浙江、安徽等地印人纷纷迁居上海谋生，形成了一支印人群体——海派篆刻家群。外埠与本邑印人经过长期交织发展，渐趋融合徽浙两宗印风，形成“海纳百川”式的“海派篆刻”艺术现象。
赵叔孺 “虚斋墨缘”
在编撰过程中，分册的主编们也就海派进行过讨论，提出过不同意见，究竟何为“海派”概念？
“首先我们沿用了整个大系的既定名称，前二大系列都用了‘海派代表’一词，这是上海市文联与上海书画出版社跨越十余年，为传承和弘扬海派文化而联合打造的系统性工程。其次，海派到底是文化概念，区域概念还是艺术概念？各人自可有自己的学术见解，我的理解是，我们沿用‘海派’这一称谓，更多的还是从区域性的文化概念出发来理解海派，并不是狭义的艺术流派。”王立翔说。
王福广 “宁归白云外，饮水卧空谷”
上海书画出版社与上海市文联此前曾在2006年和2013年分别编撰了《海派代表书法家系列作品集》（10卷）和《海派百年代表画家系列作品集》（18卷），此次出版的《海派代表篆刻家系列作品集》可视为这一品牌的延续，预示着上海书画出版社以重要艺术人物为代表、反映近代以来海派书画艺术最高成就的系统性出版工程圆满完成。
海派代表书法家系列作品集》（10卷）
《海派百年代表画家系列作品集》（18卷）
嫡传弟子参与编撰彰显海派艺术的传承
《海派代表篆刻家系列作品集》的作者阵容强大，除了总主编韩天衡、迟志刚外，各分卷主编、副主编由近30位当今以上海为主体的资深篆刻艺术创作者、研究者担任，如孙慰祖、邹涛、童衍方、徐云叔、吴颐人等，他们和被编撰的艺术家之间或有师承的渊源，或有研究的积累。这些作者当中有10多位本来就是所研究篆刻大家的嫡传弟子，比如主编《来楚生》分卷的童衍方与来楚生、主编《钱瘦铁》分卷的吴颐人与钱瘦铁之间均有师承渊源，他们以各自的资源为该书提供了众多一手乃至新见材料，因此使得该书内容的史料性尤为突出，篆刻作品的艺术性和真实性都有非常严肃的保证，也体现出海派篆刻艺术的传承。
来楚生 肖形印童（狗）
钱瘦铁 “不鸣一艺”
马公愚 “雁山老樵”
王立翔介绍，篆刻书籍的出版，通常以印蜕、边款影印为主，印石往往藏于博物馆库房或藏家书房之中难以窥见，本书的亮点之一在于各卷都收录篆刻家的代表作高清的印石印面照片，印蜕与边款之图像信息的获取很多是通过原打印谱的扫描，精美异常。这其中相当多的代表作印石来自上海博物馆、浙江博物馆、西泠印社等公藏单位的收藏，也有来自篆刻家后人及其弟子珍藏，可谓来源清晰、流传有绪。
陈巨来 “牟道人”
方介堪 “三分春色摹来易 一片伤心欲画难”
链接：
上海书画出版社 2018年上海书展不可错过的“艺术好书”
《傅抱石画唐诗》
傅抱石绘 山谷解读
《傅抱石画唐诗》是国画大师傅抱石先生创作于1948年夏天的小幅册页，以王维、李白、杜甫、白居易的诗作为题材，用画笔表现诗作的精神、意境和情感。傅抱石喜爱唐诗并常选题作画。成功的诗意画，关键在于准确地传达出原诗的内蕴，有独特的笔墨表现，有相当的文学素养和深厚的笔墨功夫。傅抱石的这套小幅册页，可谓直抵诗人的内心深处，从画作轻松而又气魂恢宏的笔触中，可以看出画家对这类题材的深刻把握和游刃有余的笔墨功夫。
《嘉德亲历：古籍拍卖风云录》
拓晓堂 著
《嘉德亲历：古籍拍卖风云录》讲述了古籍拍卖的横空出世，收录了多个常规古籍拍卖的精彩回放，展现了专场的魅力与疯狂，介绍了海外奇珍的精彩和大宗转让的经典传承，最后还和大家分享作者多年来的经验和感悟。书中既有对古籍善本收藏的真知灼见，又有对拍卖市场的深刻洞悉；既有对古籍善本市场的整体扫描，又有对藏家藏品的个案分析；既有征集古籍善本拍品“踏破铁鞋无觅处”的懊恼，又有“柳暗花明又一村”的惊喜。拓晓堂先生用二十多年的市场经验，为卖家和买家总结了20条方针，字字珠玑，无论是初涉市场，还是久经沙场，都能让你少走弯路、获得成功。
《珍藏中国·帝王巨观：波士顿的87件中国艺术品》
（日）木下弘美 著 郑涛译
波士顿美术馆是北美大陆最早收藏东亚艺术的博物馆，拥有全美第一的中国唐、宋、元绘画收藏，包括唐代张萱的《捣练图》、阎立本的《历代帝王图》。该馆的中国艺术品收藏以早期绘画、佛教雕塑和陶瓷而闻名。87件馆藏珍品被归为“墓葬与来生” “神明与信仰” “帝皇与宫廷生活” “文人” “中国与世界”五大主题。他们共同为我们打开古代中国人民的生活、文化、娱乐等各个方面的遥远视野。
《书法鉴定 兼怀素《自叙帖》临床诊断（傅申）〉
傅申 著
书画鉴定学的传授，需要理论和知识，又需要案例的讨论。傅申《书法鉴定兼怀素<自叙帖>临床诊断》恰由此两部分组成。第一部分为书法鉴定概论，亦有个案介绍。第二部分为怀素《自叙帖》的临床诊断，亦有理论论述。
全书讨论了视觉经验与客观物证的关系及其证据价值，讨论了科技手段在鉴定中的应用与局限，讨论了许多具有普遍意义的问题，对于发展地、辩证地建设书法鉴定的理论和有效地临床实践极具启发性，不但是专论书法鉴定学的开山之作，而且对于专家和爱好者均堪称眼学津梁。
《天衡五艺》
韩天衡 著
《天衡五艺》为韩天衡先生近十年书法、绘画、篆刻、文论、鉴藏的结晶。本书共分五册：《丹青卷》《书法卷》《篆刻卷》《藏说卷》《文论卷》。全面体现了韩天衡先生在传统艺术中的成就。其中《丹青卷》《书法卷》《篆刻卷》挑选了韩天衡先生近年来在这三个领域的代表作品；《文论卷》囊括论艺、请业、内省三部分，既包括《书画印杂件鉴赏杂说》《从辩证的角度谈书法》《兰室长物话文房》《印谱就九百年说》等韩天衡先生近年来的重要谈艺文章，亦有向黄胄、谢稚柳、陆维钊、程十发等艺坛前辈切磋求教的点滴经历，并在内省中反思了从艺多年的心得与对后辈的点拨与寄语。《藏说卷》则收集韩天衡先生最近一年多每日对所藏书画、篆刻、印谱及文玩的品评，以及这些藏品所凝结的其与近现代书画艺术家、工艺美术师深厚的师生情谊与生动的艺术交往。
