阅览中国水墨发展史，荷花是历代名家最喜表现的画题，他们爱荷、写荷、画荷，荷花是他们艺术生命中的重要组成部分。由此可见，中国的水墨荷花艺术独步古今，笔墨取胜，在笔墨和形式简练的背后，给人留下了无穷的审美空间。
蔡茂友水墨作品《十里荷风》
当代画家蔡茂友笔下荷花带有文人情趣，讲究诗情画意，画中有诗，诗中有画。尤其是追求画中重意尚简，借描绘目之所及的自然景物写心灵感受，这是蔡茂友的水墨荷花的一个显著的艺术特征。
蔡茂友水墨作品《和美》
在蔡茂友看来，荷花如至情之人，同生一道，缘于空，化于境。其写意荷花，水墨点染，笔墨粗简，构图取势简洁疏朗，用别具丰神的艺术语言，尽情地表现了自己对荷花的独特感悟，清新灵动，水韵绵绵，散发出浓浓的生命诗意。
蔡茂友水墨作品《一花一世界》
蔡茂友水墨作品《和气致祥》
从艺术创作的角度来看，蔡茂友秉承了文人画的传统，他以荷花为题作画是静修和反省。他对古今中外的种种画风有着广泛的兴趣，他于抽象主义和表现主义别有会心，于历代画荷名家沾溉更深，拓宽了水墨荷花艺术表现的广度，在一个更为广阔的时间与空间中去升华荷之禅境。
徐渭水墨作品《荷花鸳鸯图》
徐渭(1521-1593)，绍兴府山阴(今浙江绍兴)人。初字文清，后改字文长，号青藤老人、青藤道士等。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。徐渭多才多艺，在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜，与解缙、杨慎并称"明代三才子"。他是中国"泼墨大写意画派"创始人、"青藤画派"之鼻祖，其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，开创了一代画风，对后世画坛(如八大山人、石涛、扬州八怪等)影响极大。明代画家徐渭是大写意荷花的代表人物，这与当时的政治环境有关，他愤世嫉俗，不愿与统治阶级同流合污的思想与荷花出淤泥而不染的品行达到了空前的默契与统一。他的荷花皆古朴淡雅，别有风致。他的书画作品情意所至，气势豪放，发挥了高度的艺术技巧。
徐渭水墨作品《黄甲图》
徐渭的《黄甲图》，构图简洁洗练，布局清新奇巧。水墨加入了适量的胶，以避免水墨渗散，恰是此图的特色所在。图中以淋漓的墨色画荷叶，画蟹则寥寥数笔，多种笔法参用，形状虽夸张，却饶有笔情墨趣。画上自题诗曰：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。”诗意幽默。他的大写意泼墨之势，继陈道复以后，更加狂纵，笔简意浓，形象生动，影响深远。开启了明清以来水墨写意法的新途径。
