谁不想知道自己钟爱的小说在怎样的地方诞生的呢？村上春树曾在其 Q&A 网站“村上的地方（村上さんのところ）”连篇撰文，介绍了他的私人书房。在其发布的照片中，可见木桌上搁着苹果电脑、瑞士国旗咖啡杯、稿纸、鼠标垫等。
这些，就是村上春树写作的起点了。▽
除照片外，村上又附短文介绍了书房内的点滴。比如，为什么要用在瑞士纪念品店买到的咖啡杯？
“因为红色够抢眼，所以非常方便。否则要是没有注意，手一碰到便会打翻，咖啡溅泻便惨了。”
在书上搁着的纸镇，来自纽约Knopf出版社，上面有Knopf的招牌犬logo ，村上形容之为“重宝”。笔用的是uni-ball Signo（0.5）和Papermate铅笔。
▲照片右上角是台灯底座。上面是花生状的摆设，另外还有曾在《海边的卡夫卡》官方网站上 “少年卡夫卡” 出现过的"蜂"的摆设，但是由于村上自己不小心，把左侧触角折断了。
书桌使用了全长两米半的厚木板，已经用了15年左右。村上说于他而言，是重要的桌子。另外还有画家和田诚为村上作品《爵士群像》绘画的油画，挂在墙上。
▲村上的唱片和一直喜欢的铅笔
这些都是村上的小而美的物品（“Small Good Things”），“它们，对我来说，就好像是护身符一样的东西。”
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书房的重要性对作家而言是不言而喻的。他们的人生一半在看书，一半在写书。从某种意义而言，书房就是他们灵魂歇息的地方，书房的摆设与藏书也就奠定了这个作家的写作风格与人文气息。借机我们来窥探一下日本其他一些作家的书房。▽
太宰治
景仰他的文学青年们，比如河北新报社的村上达雄以及来自东京的作家田中英光，据说到访太宰治的这间书房后，还进行了一场文学讨论。
太宰治以消亡生命为志业，从20岁起五度自杀，毕生写作以自己为蓝本，留下了“生而为人，我很抱歉”的悲伤宿命。
“世人就是人与人之间的争斗……他们冠冕堂皇，以个人为斗争目标，战胜一人再去迎战下一人。世人的困惑便是个人的困惑。大海指的不是世人，而是个人。
如此一来，我对人世间这片亦真亦幻之海的恐惧大为减弱，不再如以往那样劳心费神，永无穷尽，即是说，我开始只考虑眼前需求，变得厚颜无耻。”
江户川乱步
乱步在1926年（昭和元年）搬到了东京，一开始租住在牛込区筑土八藩町，辗转于早稻田大学和户塚町一带，并且还同时经营出租房生意，之后搬到了芝区车町的土藏洋馆，最后的落脚处是池袋三丁目一六二六号的租屋。池袋住宅内的书斋兼书库，是乱步非常中意的一个地方，但在战争中，为了节约用电，乱步决定不再使用暖气设备，所以此房间也不再作为书斋使用（上图为“乱步的库房”的内部）。
“怀疑容易成瘾，一旦冒出头，
往往像积乱云扩散般，
以惊人的速度蔓延开来。”
夏目漱石
夏目漱石曾说过： “我这一生的目标并不是要建造自己的家。”?他一辈子都在租房，在松山住过两家，在熊本住过七家，在伦敦住过五家，归国后寄宿过三家；如此辗转地租房，更体现了他认为现世无常的孤独的生活方式吧。
上面的照片为位于早稻田南町住所的书斋“漱石山房”。根据《读卖新闻》的探访报道“夏目漱石氏的书斋”所写，在问到关于书斋的装饰时， 漱石应道：“装饰什么的，我作为一个无业游民完全没有想过。” 可以说是非常坦然了。
“有时，即使是彼此的笑声，
也会在两人的心中反射出忧伤来。
在外部世界找不到成长空间的两人，
只能在内部世界向纵深成长。
生活在失去了宽度的同时，
却增加了深度。”
川端康成
川端康成的书房看着就让人心情平静。他一生多旅行，心情苦闷忧郁，逐渐形成了感伤与孤独的性格，这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成文学的阴影很深的底色。
“对城市美好事物的憧憬，
隐藏于淳朴的绝望之中，
变成一种天真的梦想。
人的感情连最易损的绉绸都不如。
因为那些绸缎至少可保存50年，
而人的依恋之情远比此短。”
坂口安吾
他的书房也是乱到不行……坂口安吾叛逆浪漫，被学校开除离开之前，在课桌刻下“余将成为伟大的落伍者，有朝一日重现于历史上”。他还是个不折不扣的工作狂。
“由于我的无知，
我对生存方式只有一个非常普通的信条：
不许后悔。
忘掉那些不愉快的事，快乐地生活吧！
这世上的人，谁不是在忘却中活着呀？
我追求行云流水般宠辱不惊的洒脱。
人的执著具有一种可怕的力量。”
京极夏彦
推理大神的书房也是暗黑系风格哈！作为妖怪推理小说家、妖怪研究家，别人难以模仿、难以企及的作品，对京极夏彦来说只是兴趣。
上承“巷说百物语”，下接“百鬼夜行”，从“妖怪推理”到“文化推理”，京极夏彦的“书楼系列”要全新开启啦！敬请期待《书楼吊堂——破晓》（新书即将上市）。
一幅再现明治日本社会风情的京极版《清明上河图》，一种只有京极大神才有的暗黑读书观——
“书本就像坟墓，语言皆是咒文。
所有的书本都是咒具，
封印着变迁的过去。
所谓书籍，是写下它的人
所创造的虚假的现世、现世的尸骸。
但如果有人读，那具尸骸就会复活。”
