设计书:尽显装帧设计的创意之光

本文摘自《设计书—铃木成一装帧手记》,铃木成一著,中信出版社,2018年1月版

我从事装帧工作将近30年了。

在这本书中,我选出了从开始装帧工作到目前为止所设计的大约150册图书。这些书使我浮想联翩,种种往事涌上心头。有关这些图书设计的背后故事,当时我的所思所想,还有平时想说而不能说的压力,等等,在此也向各位一吐为快(笑)。

再次审视自己装帧设计的这些图书,我并没有感到自己的设计水平在渐渐提高,只觉得自己在为人处世方面有所见长。即使现在,我设计的图书在没有制作出来之前,总是不知实效如何,在制作出来之后,也总会想这样设计真的好吗……多少都会有些不安,感到有压力,觉得很紧张。

书的内容即便不是作者人生的“全部”,也是其一部分,即作者某个时期的思想、思考。当这些思想或思考即将作为“商品”面向世人的时候,装帧设计好该“商品”正是我一直为之努力的理由所在。有时,作者为了写出作品,不知道要尽心竭力多少年。如果到了最后关头,因为我的装帧设计而使得该作品显得怪模怪样,我会感到对不住作者……真是责任重大。从众多的设计师中,编辑特意选定我做装帧设计,我不能辜负他们的期望。

特别是自己的脑子里仅仅有些构想的时候——设计还没有成形,这时充满了各种各样不确定的想法,怎么也不能使自己安然处之。这种状态下,如果手头有十本书正在设计的话,那真是让人除了忧郁还是忧郁了(笑)。

截稿日期和当断则断

我虽然时时感到压力很大,但凡事也会适可而止。不管结果怎么样,“我已经尽力,就这样了”,工作该结束时就要当机立断。

从某种程度上来说,责任感过强,就没法继续从事这项工作。我年轻的时候,不是不明白工作该结束时就得结束,但还是将每项工作都作为“作品”来对待,希望自己的设计完美无缺。

而这么做,就会使自己非常纠结。在这个时间点,我只能做到这种程度,我必须快刀斩乱麻,到此为止。只要是作为工作接下的设计,就会有截稿日期;到了截稿日期,就要放手。虽说如此,但到了截稿日期,还是不能马上停下来,总觉得“是不是还有可以改进的地方呢”,难以割舍……

不管怎么说,只要是工作,你在接受的时候客户就会说“请在什么时间之前做好”。于是你就要为此埋头苦干——仅此而已。我渐渐觉得我的工作室仿佛是一家街道工厂,绝对不是在创作作品,而是担负着商品生产流水线中的一个环节,我的这种感觉现在更强一些。

装帧这项工作

装帧这项工作对我来说,不是自己主动要求去做,而是以“受人之托”“接受工作”为大前提才去做的。因为受人之托,这就感觉不是“自己想做”,而是“不做不行”。

还有一件事情对我来说很重要,就是我必须要拿到原稿才能开始设计。虽说这是理所当然的事情,但是……看似理所当然,却常常不尽如人意。

我的作用最多只是给那些试图表现自己某个方面的人搭把手。如果一个人正在踢球,我只不过是帮助他踢得更远一些而已。那里没有球的话,我就无计可施了。我感到我一直在为别人的事情而拼命努力。

人们很少会直接对装帧本身赞不绝口。如果有人称赞“装帧得真好”,坦白地说,我不会对此欣喜不已。因为判断装帧好坏的根本之处还在于书的内容本身,没有了内容,装帧就什么都不是。因此,赞美装帧让我感到不好意思。

如果有人说:“因为装帧很好,所以想看看,但是内容却没意思,让装帧给骗了!”这反而不是装帧得好,而是装帧得不好(笑)。

最理想的是读者根本没有察觉这本书“装帧真好”,就出手买下。那本书的原装风貌好像本来就应该如此,这才是最好的吧。

“偶遇”的发现

畅销书的装帧看上去都不错,这真是不可思议。一本书如果销量达到100万册,编辑就会变得不正常。他们会戴着有色眼镜看待那本书的装帧,给人的感觉就是见钱眼开。

为什么这么说呢?因为这些编辑在委托装帧的时候会说“照方抓药,再来一本畅销书”。我知道“照方抓药”就是按以前的方式做,也不是不能理解编辑的心情。

然而对于装帧来说,最为重要的是读者在逛书店时机缘巧合下的“偶遇”的发现。我自己年轻的时候,曾经感叹“居然有这样的书!”这种“偶遇”的发现令我惊喜不已。比如,我看到菊地信义先生装帧的山田咏美著的《杰西的脊梁》时非常震惊——这种前所未见的“惊喜”才是设计追求的目标吧。如果只是照方抓药、模仿别人,是不会出现这种效果的。

为了这种“偶遇”的发现,我在装帧设计时经常向插画家、画家、摄影师们求助。另外,为了使自己能得到更多的惊喜,并不断地发掘新的才能,我专程去参观各种展览会。果不其然,实际去“看”和通过媒体去“看”完全不同。坐在电脑前是不会有“发现”或“惊喜”的。

因此,我有时在装帧中使用在个人展览会上看到的作品,就是希望借用一下那个时候的“发现”或“惊喜”。

内容简介

设计书:尽显装帧设计的创意之光

《设计书—铃木成一装帧手记》,铃木成一著,中信出版社,2018年1月版

日本书籍设计名家铃木成一,成立工作室近30年来,经手10000余件作品。粗略算来,平均不到一天就要完成一件作品。

在如此惊人的工作量中,他却有两项坚持:一是必须阅读原稿后才动手设计,二是不满意就坚决不交稿。即使被出版界抱怨为“拖稿惯犯”,他的设计邀约依然源源不断。

为什么他的装帧设计总能让人眼前一亮?如何选择开本、纸张、装帧形式以及特殊工艺?在设计思路枯竭时,要如何获取灵感?怎样才能形成设计的“独特风格”?那些令人叹服的装帧作品是如何诞生的?

手工,亲历,耐心,执着……

读书推荐

读书导航