澎湃新闻获悉，5月25日至29日，2022年巴塞尔艺术展香港展会（以下简称“香港巴塞尔”）举行。这是疫情以来的第二届香港巴塞尔，展会原定于3月举行，后推迟至5月，并与去年一样以线上与线下结合的“混合”模式举行。共有来自28个国家及地区的130家画廊参展，其中超半数画廊以卫星展位方式参展，即由香港本地工作人员代替因旅行限制而无法抵达的参展商，15家画廊首次参展。
2022年香港巴塞尔于5月25日至29日在香港会议展览中心举行，其中前两天为VIP预展，后三天对公众开放。此次展会呈现来自28个国家及地区的130间顶尖艺廊之优秀作品，其中包括“艺廊荟萃”（Galleries）中展出亚洲以及世界各地现当代艺术创作、“亚洲视野”（Insights）呈现经过策展的亚太艺术品，“艺术探新”（Discoveries）介绍新晋艺术家专为巴塞尔艺术展创作的全新作品。
2021年，巴塞尔艺术展香港展会“艺廊荟萃”展区的Anna Ning Fine Art展位现场图，图片由巴塞尔艺术展提供
厉蔚阁将展出乔治·康多的《巨怪》，帕特·斯蒂尔著名的“瀑布”及“分裂”系列绘画等，并呈现艺术家班克斯（Banksy）的两件绘画杰作——《掷花者》（Flower Thrower）及《女孩与气球》（Girl with Balloon）。这两件作品皆由现藏家于2006年购得，为班克斯最知名的创作。
《女孩与气球》，班克斯
在高古轩展位，将展出曾梵志创作于2022年的大型新作《无题》。此外还有乔治·巴塞利兹（Georg Baselitz）“春日”系列作品中的《Leneh》（2020）以及市场热门新兴艺术家伊娃·尤斯凯维奇(Ewa Juszkiewicz)的2022年新作《火鹤花》。
《Leneh》，乔治·巴塞利兹（Georg Baselitz）
这两年，卓纳画廊对于数字化空间的利用颇多。在香港巴塞尔开幕VIP预展开幕前，卓纳画廊推出三场“小程序特展”，以线上观展的方式推出凯瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）、奈特·娄曼（Nate Lowman）以及丽莎·约斯卡瓦奇（Lisa Yuskavage）的作品，而这三位艺术家作品此次均会出现在香港巴塞尔卓纳画廊展位上。
凯瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）
“我们很高兴能够很好地利用我们在去年首次实行混合模式展会的知识和经验，”巴塞尔亚洲总监黄雅君说道。从今年2月起，展会已开放线上项目，包括诸如马来西亚艺术家团体ruangrupa等各地区人物的谈话。而在线下，今年的展会包括两处“场外项目”，聚焦香港本土艺术家。其中，在与M+博物馆的合作中，影像艺术家鲍蔼伦将在博物馆的LED立面上呈现影像作品《光之凝》，引入大乘佛教经典《般若波罗蜜多心经》，呈现火、水、光等自然元素；与此同时，卓家慧等三位艺术家的作品被包裹在香港著名的电车上，从5月中旬至6月中旬，这些“艺术电车”将向“移动的画布”一样在香港市内巡游，“它们也反映出艺术家们对于这座城市的个人经历和记忆。”
《光之凝》
卓家慧,, 最新系列 “停云”, 香港巴塞尔电车项目, 2022
黄雅君表示，尽管仍受到新冠疫情的影响，但“香港的情况已有所改善”。“我们已做好充分准备，在完全符合政府指导方针的情况下，推出新一届成功的香港巴塞尔。”她表示，在今年3月宣布延期后，香港巴塞尔与航运合作伙伴协商了免费仓储，这样参展商在延期期间就不会产生存储费用。展会“意识到全球航运成本对所有行业的影响，自疫情开始以来一直如此”。
去年底，巴塞尔展会与另两个亚洲平台——东京艺术周新加坡的S.E.A. Focus展开战略合作。“我们将支持我们的画廊以及维系它们的生态系统，并在亚洲创造有意义的联系，我们将这视为更广泛的使命。”
2021年，巴塞尔艺术展香港展会“亚洲视野”展区的Wooson艺廊展位现场图，图片由巴塞尔艺术展提供
今年9月首届首尔弗里兹艺术博览会的亮相，加上中国内地不断增加的本土博览会，使香港巴塞尔面临不少竞争。但是黄雅君保持乐观，“香港仍将是巴塞尔品牌在亚洲最好的家园，”她说道，并强调中国已经取代英国成为世界第二大艺术市场。“香港在过去就展现了很强的恢复力，如今仍然在这一地区占据独特地位。”
疫情以来，香港巴塞尔经历了巨大变化。首先是参与现场的内地画廊主和藏家明显减少。根据香港目前的疫情隔离政策，针对“只曾在内地、澳门或台湾逗留的人士”，都需要抵港之后72小时内核酸阴性证明。如果已完成疫苗接种，需要在指定地点或居家隔离7天，再自行观察7天；如果未完成疫苗接种，则需要接受14天强制检疫。但是，中国护照或港澳通行证的每次在港时间仅为7天。这无疑为国内画廊与藏家的参展带来了困难。
2021年巴塞尔艺术展巴塞尔展会现场
第二个变化是规模。今年香港展会的参展画廊数量为137家，相较去年的104家有小幅增长。但从2013年首展到2020年因疫情停办展会之前，香港巴塞尔的参展画廊数量几乎每年都不会少于230家。
第三个变化是展位运营模式。从去年开始，香港巴塞尔推出“卫星展位”，即参展画廊不需要派工作人员到展会现场，由巴塞尔艺术展指定人员通过远程管理，解决从搭建到销售的一系列动作。加之2020年推出的“OVR”线上展厅，香港巴塞尔已经在尝试实体与网上的混合运营模式方面初见成效。这一点从疫情复杂但仍坚持参展的内地画廊方面也能体现。今年参展香港巴塞尔主展区单元的内地画廊共有10家。
巴塞尔网上展厅，2020
罗尼·霍恩（Roni Horn），《无题（“有时我觉得我太像自己了。而我一直都是别人……”）》（Untitled ["Sometimes I think I resemble myself too much. I have always been someone else..."]），2010 – 2012，豪瑟沃斯参展作品
塔瓦雷斯·斯特罗恩. 《传承》, 贝浩登参展作品
在北京和卢塞恩都开设有空间的麦勒画廊创始人Urs Meile表示会在疫情期间，继续往香港运送作品，这是麦勒画廊第二次通过卫星展位的方式参展，“我们试图把我们认为会有更多人感兴趣、更容易销售、适合香港市场情况的作品带来。”Urs Meile说道。墨斋的艺廊总监余国梁（Craig Yee）说：“作为一家总部设在北京的国际艺廊，我们知道目前中国的艺术市场有多么强劲。巴塞尔艺术展香港展会是来自香港、中国、东亚和东南亚的收藏家们可以欣赏到全球现当代艺术作品的最佳场所。由于疫情的影响，洲际旅行成为一个挑战，所以这个地区现在比以往任何时候都更需要巴塞尔艺术展。”
（本文根据《The Art Newspaper》相关报道、在艺以及巴塞尔艺术展微信公众号相关信息整理）
