编者按：因为肖战的粉丝发现在AO3网上有一篇关于肖战的同人文，粉丝们认为此文章影响了肖战的形象，表示准备全力投诉此文章，让该文章下架，后来通过粉丝的大量投诉和举报，最终导致该网站无法访问。这也使得几个圈子的路人开始围攻肖战所涉及的影视作品，代言等等。
这场“突破次元壁的战争”，虽然让某媒体发了条“老了，没看懂为什么战”的微博，但也让许多“路人”开始学习起来。2018年出版的《破壁书：网络文化关键词》就成为求学者孜孜以求的初级科普文。
同人
当代中文网络社群中“同人”一词意为建立在已经成型的文本（一般是流行文化文本）基础上，借用原文本已有的人物形象、人物关系、基本故事情节和世界观设定所作的二次创作。同人作品采取的形式有小说、绘画、视频剪辑、歌曲、游戏等，不一而足，而同人作品对原文本的忠实程度并没有定例，随各衍生文本而定。
“同人”一词来自日语，写作同样的汉字，读作dōjin，原意为志趣相投的人。在日本，自明治维新始，就有志趣相投的人聚在一起以不正规的形式出版刊物的传统。这种非正式出版物被称作“同人志”。早先以文学爱好者的文学出版物为主，二战后逐渐开始有漫画同人志。和现在常用意义不同，这里的同人并不特指二次创作的作品，原创的作品以非正式形式出版也叫做同人。如日本的同人界三大奇迹：东方project、月姬、寒蝉，就是三款在同人展贩售的非正式发行的游戏作品。
日本的ACGN亚文化中的同人志文化一般可以追溯到20世纪60年代末70年代初，标志性时间点是1975年第一届Comic Market（コミックマーケット）同人展的举办，这是日本迄今历史最长规模最大的同人展。很多著名的女性漫画家，如《绝爱1989》的作者尾崎南，和女性漫画家团体Clamp，都是从出版漫画同人志起步进入职业创作领域的。不过如今不仅在中文里，日文中同人志的意思也愈发偏向二次创作的意义了。
同人一词在20世纪初便被引进中国，早期五四文坛也有将志趣相投的人合出的刊物称作同人刊物的。在20世纪末受日本影响的中国网络同人文化重新引入了同人一词，其意义大致等同于二次创作。仍有业余写作者或者画手将自己原创的作品以不正式出版物印刷，同样称为同人志，但相对少见。在不会产生歧义的情况下，同人后缀的创作形式可以省略，如“这个画手是画同人的”；否则，不带后缀创作形式的同人二字一般特指同人小说。比如说“官方才是真大手，官方卖腐逼死同人啊”。
下面以同人小说为例，简要介绍一下同人的创作方式。同人创作可以从以下几个向度展开：可以拓宽原作品中的时间线，描述原作的人物在原作情节之前或之后的经历；可以摘取原作品中一个没有详述的细节，进行详细的断片式写作，补完人物的心理活动和动机；还能关注原作中没有受到重视的配角，想象他/她的经历和心路历程；甚至还可以颠倒或扭曲原作品中的道德和价值观系统，以原本的反派为视角人物重写原作；同人小说同样可以将喜爱的人物从原作的背景中抽离出来，放置于全新的环境和世界观中，开始全新的故事（这种写作方式一般称为“架空”，英文Alternate Universe，简写为AU），例如将《水浒传》中的几个主要人物设定为当代黑社会里的人并由此展开故事；相对于这种意义的架空，还有另一种，将原作中的情节修改掉一部分（尤其常见的是将原文悲剧的死亡结局强行修改成皆大欢喜的），以满足粉丝们的愿望；同人小说中还包含混合同人等创作方式，将来自两个不同原作的人物放在同一个宇宙观中写故事，例如英国的很多间谍片和侦探片（如007、《神探夏洛克》等等）的主角常出现在同一个同人故事中；当然，同人写作中还会出现将作者本人或其熟悉环境代入的情况，过度自我代入的同人被称为“玛丽苏”。
虽然异性配对或者无配对的同人小说（一般对应于“耽美”和“百合”而称作“良识”，“良识”早先指无配对和异性恋配对的同人，现更偏向指无配对的同人）也很多，但是在当下中国的同人创作中，同性，尤其是男性同性配对的同人小说占大部分。这类写作会将原作中一般默认为异性恋的角色配对成同性恋人，在中文中，写男性同性配对的称作“耽美同人”，专门写他们的关系发展和发生的故事，而女性同性配对的则称为“百合同人” （在以后的章节中我们会详细解释相关词汇的源流和含义）。
现今中国网络同人文化是直接在日本同人文化的影响下产生的。英语文化圈的作品，如好莱坞电影、英国电视剧、美国电视剧和一些流行小说的影响同样存在，但一直呈支流状态。曾有“世纪初三大同人圈”的说法，指的就是三部日本ACGN作品的同人圈：《灌篮高手》、《圣斗士星矢》和《银河英雄传说》。和英语地区以及日本的情况略有不同的是，中国的同人圈创作中，至少到目前为止，本国作品的同人并不占优势，一开始就呈现出一种多元文化融合的形态。
虽然同人文化并没有详细界定原作的范围，但是通常情况下，同人创作是以流行文学和媒体为基础的。这里所谓流行，并不意味着粉丝所热爱的作品在主流高雅文化看来都上不得台面，而是指其粉丝会以消费流行文化的方式来消费它。中国古典名著如《三国演义》，外国名著如《悲惨世界》，就都是同人文化的重要关注点，尽管在文学史它们一般都被列为“经典”而非“流行”。
除了文学和媒体的叙事文本之外，同人还常常建立在非传统封闭虚构叙事文本的基础上。比如说争议性很大的真人同人，就是以真实存在的人（一般是名人）为主角，以他们在媒体上的表现为想象基础创作同人作品。中文粉丝圈流行的历史同人也同样是建立在真实存在的人基础之上的，在英语文化圈通常也归入真人同人范畴，但在中国已发展出一种独特的同人创作传统。
一般认为同人文化是女性向的文化，但男性同人文化同样存在。在中国，男性向同人主要以文字为主要表现形式，依托文学网站进行创作与传播，处于商业与非商业的边界地带。国内的男性向同人最初以武侠同人为主，其后逐渐转向日系动漫作品与美国漫画的同人写作。男性向同人较为注重作者与读者的自身代入，常常将主角设置为现实世界穿越到原作中的新人物，或者灵魂附身到某个原作人物身上，对原作剧情进行较强的介入，改变剧情走向与人物命运。
同人的创作方式其实在很多二次创作中都可以看到，例如明清小说的大量续书（如《水浒后传》），例如五四时期大量作家对域外和古典小说的戏仿（如《故事新编》），同样的现象在国外的经典文学中也一样常见。因此同人的定义多基于其社群基础和身份认同，而非写作方式和文字表征。
RPF/RPS
RPF是Real Person Fiction的首字母缩写，指以真人的形象出发进行的同人写作，即“真人同人”。RPS是Real Person Slash的首字母缩写，因为英语中的slash不严格区分男女，所以可翻译为“真人耽美同人”（男性同性配对），或“真人百合同人”（女性同性配对）。RPS和RPF的重要区别，是RPS通常描写的是同性人物之间的互动和感情，而RPF并没有对人物性别和性向的规定，但通常来说，RPS在RPF中所占比例相当可观。广义的RPF通常以名人在公众媒体中的互动，以及出现在报道和访谈中的信息，来想象两人之间的关系，并在此基础上构造虚构内容，创作小说，并在粉丝圈中流传。这种同人通常以演员、歌手、其他偶像明星、体育运动员最为常见，也有想象政治人物、学者和其他文化名人的。在中文语境中，以古代历史人物为同人构造对象的真人同人通常称为历史同人，独立于RPF，但在英文中仍然属于RPF的范畴。
排除掉基于史书的一些历史同人，RPF与其他同人小说有明显的区别，在于RPF并不基于一个传统意义上已经固定的，有作者的虚构文本，而是首先基于同人写作者对真实人物公众形象的观察和理解，也就是说，原文本通常是同人写作者本人通过综合大量真人的舞台表演、媒体采访信息和其他小道消息建构出来的。但从另一个角度说来，RPF的粉丝对于真人在现实生活中的表现和关系也并不必然特别在乎，或者会强行贴合自己的想象来解读；如果是两个同性人物的CP，两人即使都已经结婚生子也不妨碍RPS粉的爱情想象，因为归根结底，粉丝们在乎的通常只是这个通过各种（筛选过的）信息建构出来的文本，而非事实。在这套话语中，RPF的想象和涉及其中的真实世界的人物有着明显的区隔，故事写作和真实世界中的“蒸煮”（“正主”的谐音）没有直接关联，写作不能打扰蒸煮，而对RPF的圈内攻击也不能转移到对现实人物身上，即不能“上升蒸煮”。
RPF在同人圈中早就存在，但是直到2000年左右，英语的粉丝研究中对这个话题一直有所保留。如果说同人小说在进入主流视野时需要特别顾忌对版权的侵犯导致的问题的话，那么真人同人最需要顾忌的是小说中对人物关系的想象惹怒涉及到的真人，并进一步引发侵害名誉的案件。20世纪90年代，加拿大电视剧《永远的骑士》中的女演员托蕊·斯佩林曾威胁要诉讼一篇写到她的RPF，但并未实施。这件事震慑了整个英语世界同人圈，并在一定程度上压制了RPF的公开流通。另外，因为RPF，尤其是RPS在同人圈中有很强的禁忌性和争议性，因此写作和阅读RPS的粉丝在粉丝圈中通常地位也较为边缘。亨利·詹金斯曾将真人同人称作粉丝圈“黑暗的小秘密”，并称在他的粉丝研究重要著作《文本盗猎者》中，受很多粉丝所托，特意回避了RPS这一现象。但2000年之后，社群内部讨论的结果更偏向于赞成RPF的合法性，也有人认为，不涉及版权问题的RPF比建立于虚构写作上的同人写作更少法律风险。例如，大型综合同人档案馆网站AO3的创办组织二次创作协会（OTW）的服务条款中写道：“真人同人的创作行为本身不构成人身骚扰，但是，禁止任何作品内容宣传、怂恿针对真人的实质性伤害，这包括且不仅限于死亡恐吓及要求读者对某个特定人群进行骚扰的行为”。
作为耽美同人，RPS通常依托明星偶像的粉丝圈存在，在娱乐明星，常见的是偶像团体内部人员的CP，在体育明星，则多见于需要团体合作，特别是双人合作的体育项目中。另一种常有的可能性，是原媒体文本中虚构人物的CP被套用在扮演者的演员真人身上，即RPS和作品中的CP并行存在，且互有映衬。
现如今，一方面RPS的禁忌性依然很强，另一方面，也存在娱乐公司专门用这类娱乐消费方式来诱导粉丝的情况，即“官方卖腐”，提供一些可以理解为亲密关系的互动的材料以诱发粉丝对二人关系的想象和推崇。这类“官方卖腐”在日韩偶像工业中很常见，如今中国大陆的一些偶像团体也采用了这种营销策略。
AO3
AO3是网站Archive of Our Own（意为：我们自己的档案馆）的首字母缩写词。该网站是非营利性开源网站，由非营利非商业组织，二次创作协会（Organization of Transformative Works）拥有并管理。网站为档案馆式结构，以便容纳各种不同的粉丝圈，目前主流的发布内容是同人写作，但也可以提供图片、音频和视频的外部链接内嵌。网站的界面以英文为主，正在志愿者的协助下慢慢加入多语言界面。网站发布的文章支持各种语言。
“我们自己的档案馆”取弗吉尼亚·伍尔夫的女性主义名篇《一间自己的房间》（A Room of One’s Own）的典故，强调了自由阅读和写作的意义。网站的源起是为了反对2007年建立的一个商业运行的营利性网络同人小说站点FanLib。几名同人作者不满于该站点的商业导向和非粉丝管理层，在当时的英文同人聚集地，LiveJournal博客圈中提出建立粉丝自己的同人小说网站。以这种理念为目标的AO3创办于2008年，从2009年开始试运营。截止到2020年3月，注册用户已超过200万人，粉丝圈数量三万余个，总作品量在500万以上。是全球最大的同人写作网站之一。
基于抵抗商业化和资本收编的理念，该网站全部由粉丝组织管理，粉丝运营，大量工作人员都是志愿者，整体界面由参与写作和阅读的粉丝设计管理，发布、浏览和搜索都清晰简单易用。网站运营经费全部依靠粉丝的捐款，没有任何广告。受益于二次创作协会的二次写作版权合法化倡导，AO3支持同人写作也有权利，坚持同人写作的合理使用原则。该网站容纳了不少传统同人写作网站上的禁忌话题，如真人同人（RPF）等，倡导创作者的自由。
除此之外，二次创作协会还有几个相关的项目，其中之一名为Open Doors，意在抢救互联网上时间久远可能消失的同人创作文本，并将其导入AO3。至2019年底，已导入60余个历史网站和文库的数据。
2013年，《时代周刊》将AO3列为设计最佳的50个网站之一。2019年，AO3以网站的形式获得了2019年世界科幻大会颁发的雨果奖最佳相关作品奖。
（本文撰稿人：郑熙青 中国社会科学院文学研究所）
