唐朝是汉文化一个短暂的度假期
我们看到一朵花开放，非常灿烂，非常华美，可我们大概没有办法了解一朵花开放的辛酸。它那么渴望生命完成的过程，但它怎样去完成？它经历了哪些冰雪、霜雹、风雨？我们要看花的华丽，却不要看花得以完成的残酷，其实是不可能的。残酷是被我们自己过滤掉了。我们抱着一个小宠物的时候，当然感觉不到残酷性，可是当我看到一个温柔的人，抱着一个小宠物，常常会有一种难过，因为这个生命其实已经被豢养为另外一种形式。这也是一种残酷。我们没有给它任何自由意志，也没有给它求生的可能。农业文化到最后是相濡以沫的状况，当灾难来临，你会感觉到巨大的无助、无奈，生命个体的强度也无济于事。
所以，我们处在一个巨大的矛盾之中，就是生命的个体强度和群体的相互依赖感之间常常找不到平衡。为什么会出现一个那样的唐朝？很可能是因为群体的依赖感到了一定程度，个人的潜能已经无法得到释放，所以它出现了。
唐朝调整了一下历史的角度，给个人以空间，唐太宗、武则天、李白这些人得以出来。不用担心个性的释放会给社会造成大紊乱，接下来的宋朝又会回到农业伦理。宋朝以后，武则天和李白被骂得很惨，被认为是目无纲纪、无法无天的。
唐朝为什么会带给我们感动？因为唐诗里有一种灿烂与华美，同时我们也知道这只是在美学上做了一个平衡和提醒，不必担心在现实当中会产生某些副作用。唐朝是“负”，而不是“正”，我们文化的正统仍是农业伦理。唐朝就像汉文化一个短暂的度假期，是一次露营，人不会永远露营，最后还是要回来安分地去遵循农业伦理。为什么我们特别喜欢唐朝？因为回想起来，这一年最美的那几天是去露营和度假的日子，唐朝就是一次短暂的出走。我常常跟朋友们说，在农业伦理里受不了的时候就出走一下，去唐朝过两天再回来。我一直觉得《春江花月夜》是初唐气派最辽阔的一首诗，希望跟大家交流这首诗所表现的真正的宇宙意识。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
第一句的“平”，第二句的“生”，以及第四句的“明”，都是用的同一个韵。全诗共三十六句，每四句是一个韵，一共有九次转韵，构成了非常完整的结构形式。经过魏晋南北朝三百多年的琢磨，形式与内容之间的完美关系终于实现了。
《春江花月夜》的作者是张若虚，他的诗作留存下来的非常少，可是后人提到这首诗，称它是“以孤篇压倒全唐之作”。做诗人做到这样真是很过瘾。我基本上不把《春江花月夜》看作张若虚个人化的才气表现，而是强调初唐时期人的精神有一种前所未有的辽阔，在空间和时间上都开始伸展。
我第一个想跟大家交换的意见是关于题目的。可能你们在很多地方听到过“春江花月夜”这个名字，有一首民乐的曲子就叫作《春江花月夜》，其实它早先的名字叫《夕阳箫鼓》；很多中国的画家也爱画这个主题。张若虚写了这首诗以后，“春江花月夜”这个名称就延续下来，变成了美好时光、黄金岁月的代名词。
“春江花月夜”到底是什么意思？我们在五言诗当中，习惯于“二”和“三”的关系，很多人会认为断句的时候应该断在“春江”两个字后面，下面是“花月夜”，“春”是在形容“江”，翻译成白话文就是春天的江水。我们的语言比较复杂，一个词可以是形容词，也可以是动词，还可以是名词。用汉语写诗的时候，常常由词性本身带来一种暧昧风格。如果将“春江”理解为春天的江水，那“花月夜”的中心词就应该是“夜”——有花有月亮的夜晚，听起来其实挺俗气的。
可是汉语文学的有趣之处在于汉语是一个字一个音，所涵盖的内容几乎形成了一个画面，而不只是一个词汇。将“春江”理解为春天的江水可能是一个错误，最有趣的是，这五个字全部是名词：春天、江水、花朵、月亮、夜晚。我将这五个名词看作一首交响曲的五个乐章，整首曲子有五个主题，分别是春天、江水、花朵、月亮和夜晚。五个主题在交错，它们之间发生了三棱镜般的折射关系。这首诗之所以迷离错综、意象丰富，是因为它的五个主题都是独立的。
