王昌龄
诗人名片
王昌龄（698-756）
字号：字少伯
籍贯：京兆（今陕西西安）
作品风格：雄健清朗，意深韵长
诗人小传：开元十五年（727）进士及第，任秘书省校书郎。开元二十二年（734），中宏词科，改任汜水（今河南巩县东北）县尉，迁江宁丞。约开元二十七年（739），被贬岭南。开元二十八年（740）任江宁县（今南京郊县）丞，天宝七年被贬龙标（今湖南黔阳）尉，故世人称其“王江宁”或“王龙标”。安史之乱起，王昌龄回乡，被濠州刺史闾丘晓杀害，终年六十岁。
王昌龄丰富的生活经历和广泛的交游，对他的诗歌创作产生了很大的影响，因此他的诗文题材广泛。有反映宫女们不幸遭遇的《长信秋词》，诗文凄怨，意境深远；有抒写思妇情怀的《闺怨》和表现少女天真浪漫的《采莲曲》，笔触细腻，清新优美；还有送别诗等。王昌龄尤其擅长七言绝句，被后世称为七绝圣手。他的《出塞》意境开阔，感情深沉，被誉为唐人七绝的压卷之作。其诗今存一百八十多首，七绝七十五首，五绝十四首。
采莲曲二首（其二）
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开①。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
【注】
①芙蓉：荷花。
这首诗本描绘的是一幅女子采莲图，画面本应是少女们在水中采莲的景象。但诗人却始终没有正面描写她们，而是故意把她们和荷花合在一起来写，她们的身影在艳丽的荷花丛中，若隐若现，和美丽的大自然融为一体，创造了一种引人遐想的美好意境。
“荷叶罗裙一色裁”写采莲女子的罗裙绿得像荷叶一样。这个看似普通的比喻，巧妙地把采莲少女和周围的荷田环境融合在了一起，构成了融洽无间的整体。
我们可以想象，采莲女子置身在碧绿的莲池间，荷叶与罗裙一色，便产生了一种朴素而自然的美丽风致。
“芙蓉向脸两边开”，写少女红润娇艳的脸庞正掩映在荷花之间，看上去好像艳丽的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联在一起，我们看到了这样一幅优美的画面：在那繁密的绿荷红莲之中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶中，几乎分不清哪些是荷叶，哪些是罗裙；此时，少女的脸庞则和美丽的荷花相互映照，人面和花容也难以分辨出来，仿佛采莲女子本就是美丽大自然的一部分。描写真切而充满田园风味，让人感觉清爽自然。
第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句。诗人开始写动景，乱入，即混入，暗含难辨之意。荷叶罗裙，人面花容，本就融为一体，难以分辨，刚刚定神分辨清楚，这“入”之间，稍不留神，采莲少女就又与绿荷红莲融在一起，不见踪影了。这句描写的情景正是观者在一瞬间产生的一种“看花了眼”的情形，流露了观者一种变幻莫测的惊奇和惆怅、迷惘之感。
然而，观者正当焦急地寻找的时候，荷塘中忽然传出了歌声，这才知道，原来“看不见”的采莲女子还在这茂密的荷丛之中。观者通过“闻歌”“始觉有人来”，但不见她们的身影。这一描写，更增加了采莲画面的生动情趣和诗境的含蓄委婉。我们仿佛已经看到田田荷塘荷花盛开、菱歌四起的情景，和观者久久伫立凝望的身影，以及采莲少女们美丽、活泼、充满青春活力的形象。她们欢乐的歌声不断地回荡在美丽荷塘中。
诗人没有正面描写采莲女，但通过莲的侧面烘托，把采莲少女写得有声有色，若隐若现中尽现她们的活泼美丽，非常巧妙独到。
后人点评
《唐诗笺注》：“梁元帝《碧玉诗》：‘莲花乱脸色，荷叶杂衣香’，意所本。‘向脸’二字却妙，似花亦有情。乱入不见，闻歌使觉，极清丽。”
长信秋词五首（其三）①
奉帚平明金殿开②，且将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来③。
【注】
①长信：汉成帝的妃子班婕妤，秀美善文，因而得宠。赵飞燕、赵合德姐妹得势后，班婕妤恐怕遭嫉害，请求到长信宫侍奉太后。②奉帚：捧着扫帚，指打扫。③昭阳：汉宮殿名。赵合德居所，在长信宫东。
这是一首宫怨诗，该诗借咏汉朝妃子班婕妤而慨叹宫廷妇女苦闷、幽怨的心情，表达了诗人对她们的同情。
“奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊”，诗开头这两句直入主题，先写宫女们的日常生活，天色渐明，金殿门开，宫女就拿起扫帚，开始打扫，这是宫女们每天必做的工作，这里写得平淡无奇，却也反映了宫女生活的枯燥、乏味。在打扫过程中，别无他事，她就拿起团扇徘徊。“徘徊”，表现宫女心神不定。班婕妤曾作团扇诗，写团扇恐怕秋凉背弃。宫女以团扇自比，暗喻失宠后孤独寂寞之悲。“且将”二字进一步突出了宫女孤寂无聊的心情，只有这把团扇，和自己有相同的命运，可以与宫女共同徘徊。
后两句用了一个巧妙的比喻进一步抒发这个宫女的幽怨之情，“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”，这两句仍引用班婕妤的故事。“昭阳”，就是赵飞燕姐妹的居所。“寒鸦”，表明此时季节是深秋。这两句话的意思是：我虽有如玉般洁白美好的容颜，但却不如那丑陋的乌鸦，寒鸦尚且能从昭阳殿上飞过，它们身上还能带来昭阳日影，而我却得不到君王一点的恩顾。宫女同鸟类中最丑的乌鸦相比，乌鸦和拥有美丽容颜的宫女形成了极大反差，这表现了宫女内心的幽怨之强烈，痛恨之深刻。“不及”、“犹带”委婉地表达了宫女深沉的怨愤。
这首七言绝句构思奇特，比喻形象生动，宫女想怨不敢怨的心态表达得优柔不迫，语言简洁，幽怨深远。孟迟的《长信宫》和这首诗极其相似：“君恩已尽欲何归？犹有残香在舞衣。自恨身轻不如燕，春来还绕御帘飞。”读者可以参读。
后人点评
明朝谭元春：宫词细于毫发，不推为第一婉丽手不可。（《唐诗归》卷十一）
出塞二首（其一）①
秦时明月汉时关②，万里长征人未还。
但使龙城飞将在③，不教胡马度阴山④。
【注】
①出塞：乐府《横吹曲》旧题。是唐代诗人写边塞诗的著名题目，内容主要描写边疆军旅征战生活。②“秦时”二句：秦、汉互文。③但使：只要。龙城飞将：这里用了两个典故。《汉书·武帝纪》：“卫青至龙城，获首虏七百。”所以“龙城”指名将卫青，《史记·李将军列传》记，李广为右北平太守，匈奴称之为“汉之飞将军”，因而“飞将”指威名赫赫的李广。这里借指汉朝抗击匈奴的众多名将。④教（jiāo）：允许。胡马：指敌军战马。胡，是古代人们对西北少数民族的称呼。阴山：指阴山山脉，在今内蒙古自治区，西起河套，东到内兴安岭。汉时匈奴常从此南下侵扰中原。
这是一首著名的边塞诗，王昌龄作两首，这是其一，诗中描写了战争的残酷，抒发了诗人对良将出现，早日平定边疆战事，人民过上安居乐业生活的渴盼心情。
诗人起笔一句，描绘出了一幅苍凉辽远的边塞景色。“秦时明月汉时关”，指明月还是秦汉时的明月，边关还是秦汉时的边关，但是，从秦汉以来，这里就战火不断。以往，诗人们常常用“明月”、“关”等体现征人、思妇的离愁别绪，而王昌龄突破了这个主题，本诗中的明月、关山已经是战事频繁且长久的历史见证。第一句从时间角度表现战争旷日持久。接着诗人从空间角度展现征人路途漫漫。“万里长征人未还”中，诗人用“万里”这个概数，表明边塞和内地相隔遥远，意境开阔而辽远。“人未还”，使人不禁想到年年有远赴边塞戍守的征人一去不归，一个个家庭因此支离破碎，战争给人们带来了沉重的灾难。
连年的战争怎么才能结束呢？诗人回答“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，这两句话的意思是只要有像汉朝时卫青和李广那样的大将，一定不会让外族越过阴山。诗中表达了对古代名将的思慕，也表明了渴望朝廷能出现有才能的将领，讽刺了当世朝廷用人不当和将帅的腐败无能，流露出诗人强烈的不满之情。弦外之音，让人回味无穷。
这首七言绝句以雄浑的气势写出了雄壮的主题，诗文流畅，一气呵成，所以，明代诗人李攀龙推它为唐人七绝的压卷之作。
后人点评
清朝沈德潜：“秦时明月”一章，前人推奖之而未言其妙。盖言师劳力竭，而功无成，由将非其人之故；得飞将军备边，边烽自熄，即高常侍《燕歌行》归重“至今人说李将军”也。防边筑城，起于秦汉，明月属秦，关属汉，诗中互文。（《说诗晬语》卷上）
从军行七首（其一）①
烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。
更吹羌笛关山月②，无那金闺万里愁③。
【注】
①《从军行》：汉代乐府《平调曲》名。内容多反映军旅战斗生活。②羌笛：羌族竹制乐器，属横吹式管乐。《关山月》：乐府曲名，属横吹曲。多反映戍边离别之情。③无那：无奈。金闺：年轻女子居住的华美闺房。
这首诗以久戍边疆战士的口吻写思乡之情。
“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋”，诗人在首句为我们勾勒了一幅苍凉雄壮的边城图景，“烽火城”，指建筑在烽火台边的城堡，古时候，国家在边境建筑高耸的城堡，防御敌人，一旦有敌人来犯，就在城垛上点燃狼粪或柴草，用浓烟报警。这里的“百尺楼”也指边境城楼。这两处景物都是边境上特有的。诗人在开头就点明了地点，同时也让这首诗笼上浓郁的战场氛围。第二句，意思是在秋天的一个黄昏，一名战士独自坐在城楼上，凝思遥想家乡，对面青海湖上吹来阵阵寒风。这句话点出了诗文的主人公。“孤”字既是写征人一个人独坐，也表现了征人背井离乡、远赴边疆戍守的孤独。高大边城建筑和征人孤单渺小的身影形成了强烈的反差，这更显征人的孤独。
“更吹羌笛关山月”，本来就乡愁满腹，而此时战士又听到了羌笛吹出来的凄凄婉婉的关山月，这不禁让诗人更加心情激荡，无尽的思乡之情如滔滔江水，在征人心中滚滚流淌，绵延不尽。其实何止是这名战士自己有思乡之愁呢，那个吹奏曲子的人不正和他的心情是一样的吗？这里一语双关，表明征人乡愁代表了众多在外从军出战的征人心情。诗人在前三句或写景或叙事烘托悲凉气氛，接着在最后一句直接抒情，将这种乡愁之情推向了高潮。“无那金闺万里愁”，诗人没有继续写征人是如何思念金闺中人，而是从对面着笔，写家乡金闺中人正在万里之外思念着自己。我们可以想象征人因为在边城听到了羌笛声就心潮涌动，愁绪万千，那么，自己的愁绪已经无法忍受，而闺房中人的思愁，又该怎么忍受得了呢？清人李瑛曾在《诗法易简录》中说过：“不言己之思家，而但言无以慰闺中思己，正深于思家也。”这一笔把征人思念和闺中人的思念交融在了一起，更增加了乡愁的感染力。这句话中一个“愁”字是这首诗的诗眼，使征人的思念家乡亲人的愁绪被刻画得深刻饱满而含蓄。
这首七言绝句用笔委婉曲折，不断地写景叙事为最后的抒情做铺垫。语言凝练，言尽而意远，感情深沉，涵义丰富。
后人点评
明人桂天祥：起句壮逸，断句伤神。（《唐诗绝句类选》）
从军行七首（其四）
青海长云暗雪山①，孤城遥望玉门关②。
黄沙百战穿金甲③，不破楼兰终不还④。
【注】
①青海：指青海湖。雪山：这里指甘肃省的祁连山脉。②孤城：当时青海地域内的一座城。玉门关：汉武帝置，故址在今甘肃敦煌西北小方盘城。因取道这里输入西域玉石，故得名。③穿：磨破。④楼兰：汉代西域国名，在今新疆维吾尔自治区鄯善县东南一带。这里泛指骚扰西北边疆的敌人。
这首诗通过对边防将士们军事生活的描写，表现守边将士戍守边防、保家卫国的壮志。
“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”，诗人在开篇描绘了一幅壮阔苍凉的边塞风景，概括了西北边陲的状貌。这两句话的意思是：青海湖上的天空，长云遮蔽，湖北面绵延着的雪山隐约可见，翻过雪山，就是河西走廊荒漠中的孤城，再往西，就可以看到玉门关。在唐代，西边有吐蕃，北边有突厥，当时的青海是唐军和吐蕃多次交战的地方，而玉门关外就是突厥的势力范围，所以这两座城池是唐重要的边防城。看着青海和玉门关，就使战士想到曾经在这两个地方发生过的战斗场面，不由心潮澎湃。可见这两句写景中包含丰富的感情，有戍守边疆将士们对边防的关注，有他们对自己能担负保家卫国责任的自豪，也有边疆环境恶劣，将领戍边生活艰苦的孤寂心情，种种感情都融进了这苍凉辽阔、迷茫昏暗的景象中。
接着诗人直抒胸臆，“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”，即使戍边环境恶劣，将士生活艰苦，即使戍边时间漫长，即使战斗频繁，即使金甲磨穿要冒生命危险，都在所不惜，将士们保家卫国的决心更加坚定，发誓不攻破楼兰绝不回家，这是何等的豪言壮语啊！“黄沙”二字，使我们联想到黄沙漫卷，天地昏黄，混沌一片的战场景象。“百战”是概数，表明战争频繁。从“穿金甲”我们可以想象到战场上战斗的激烈和悲壮。而“不破楼兰终不还”铿锵有力，把将士们戍守边防的爱国之情推向了高潮。虽然这首诗中也如《从军行》（其一）中那样，写了边疆战士们生活的艰苦，但是整首诗的感情基调则和上一首完全不同，这首写的不是儿女情长，而是战士们保卫国家的壮语，诗中苍凉恶劣的边疆环境反衬了战士们的爱国壮志，边疆越是艰苦，战士们的戍边决心越显壮烈。
这首七言绝句最突出的特点是，典型环境和人物感情高度统一，浑然一体，使抒情顺其自然，也使所要抒发的感情在这样特定的环境中更富感染力。这也是王昌龄边塞诗的一个特点之一。
后人点评
清人孙文荪：“清而庄，婉而健，盛唐人不作一凄楚音。”（《唐贤清雅集》）
芙蓉楼送辛渐①
寒雨连江夜入吴②，平明送客楚山孤③。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶④。
【注】
①芙蓉楼：在润州（今江苏镇江）城西北。辛渐：王昌龄的一位非常要好的朋友。②连江：满江。吴：指润州，因三国时的吴国在长江下游一带，所以称这一带为吴。③平明：清晨。客：指辛渐。楚山：故楚之山。辛渐行往洛阳，由润州北上，经过故楚之地。④一片冰心在玉壶：冰在玉壶之中，这里比喻清正廉洁。这里诗人化用了鲍照《白头吟》“清如玉壶冰”。
这是一首送别诗，该诗原题共两首，一首写诗人在芙蓉楼为友人饯别的情景（丹阳城南秋海阴，丹阳城北楚云深。高楼送客不能醉，寂寂寒江明月心），本书所选的这首写的是诗人在次日早晨送别友人时的情景。这首诗大约写于开元二十九年之后，当时王昌龄离开京城赴任江宁丞，诗中的辛渐准备从润州渡江，经扬州，到洛阳。王昌龄大概陪他从江宁到润州，然后两人在此分别。
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”，开头两句写送别地点周围环境。这两句的意思是，夜里下起了寒冷的秋雨，江水涨满，浸润吴地，清晨与君分别，远望青青楚山那样孤独。“寒雨”增添了萧瑟的秋意，也渲染了离别时的黯淡气氛。雨“连江”，勾勒了宏阔场面，它反衬楚山的“孤”，秋雨不仅弥漫整个江面，更浸透两人的心，寒意阵阵袭来。“平明”，点明送别时间，“楚山孤”，点出友人去向。诗人想着友人不久就行到楚山，之后越走越远，最后隐没在远方，友人可以回到老家和亲人相聚，而自己只能远望楚山方向，遥寄自己的思念，想到这里，诗人不禁心生孤寂悲凉之感。这两句渲染了凄冷孤单的氛围，表现两人绵绵不舍之情。
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，这两句是诗人对朋友辛渐的嘱托。因为辛渐是诗人的同乡，所以辛渐回乡后，诗人亲友肯定询问诗人情况。诗人便嘱咐他，如果洛阳亲友问到我，你就告诉他们，我的心就像那晶莹纯洁的一块冰，装在洁白无暇的玉壶中。表明他虽遭贬谪，但内心坚守高洁情操之情，以此告慰亲人。这个恰当的比喻，委婉曲折地表达了诗人内心的辛酸和怨恨之情。
这首七言绝句即景生情，移情入景。诗人借离别自抒胸臆，表达自己玉壶冰心之志，语言简洁，和谐优美。诗中灵活地用问句，不失呆板，结构缜密，韵味无穷。
后人点评
清朝宋顾乐：唐人多送别妙作。少伯诸送别诗，俱情极深，味极永，调极高，悠然不尽，使人无限留连。（《唐人万卷绝句选评》卷三）
闺怨
闺中少妇不曾愁①，春日凝妆上翠楼②。
忽见陌头杨柳色③，悔教夫婿觅封侯④。
【注】
①闺：一般指少女或少妇。“闺怨”之作，多写少女青春寂寞或少妇离别相思之情。②凝妆：盛妆，华丽的装扮。③陌头：路旁。④觅封侯：指从军出征以寻求建功立业，封授官爵。
这首闺怨诗主要描写少妇登楼赏春时，见景而悲的心理变化过程。
“闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼”，这本是写闺中愁怨，但是诗人在开始却写少妇不知道愁，还在春光明媚的日子里，精心打扮自己，盛装登翠楼赏春。这里没有一点闺怨的愁闷、抑郁气氛，反倒给我们描绘出一个活泼可爱的少妇形象，我们不禁想问，难道少妇真的不知道愁吗？不是的，诗人笔锋一转，在三四句写到少妇的愁。
“忽见陌头杨柳色”，这句是少妇感情变化的关键。“忽见”表现的是少妇情感变化。这个词生动地刻画了少妇情感变化那一瞬间。在古代，柳不仅是春季的象征，在亲朋离别时，人们经常折柳赠离人表达依依不舍之情，所以，柳树在这首诗里就显得不再寻常，它是触发少妇情感变化的一个媒介。少妇看到柳树，突然就想到与丈夫的离别情形，想到曾经和丈夫在一起时恩爱幸福的日子，而现在无人和她共同欣赏大好春景，也可能会想到自己青春年华在孤寂中慢慢枯萎，想到征战丈夫在外的情况……总之，这普通的柳树，却勾起了少妇无限的愁绪，一发不可收拾。难道就是这样一个小小的柳树就使少妇产生了这么多的离愁别绪吗？其实，这些离愁别绪已经积累了很长时间，一旦受到外界柳色的挑动，内心积怨就汹涌而出了，所以，少妇心情发生突然变化也就在情理之中。诗中的大好春光越发衬托少妇的孤寂，其中酸楚之情自然流露。最后少妇发出“悔教夫婿觅封侯”这深深的叹息，体现了少妇内心的惆怅，表达了少妇幽怨的情怀，也回扣了“闺怨”这个题目。
这首七言绝句，诗人巧妙地运用透过一层的写法，不直写悲，而由喜急转写悲，心理上急剧变化，使前后心情形成鲜明对比，产生极具震撼的效果，使悲情更悲。此诗语言简洁明快，涵义丰富，韵味悠远。
后人点评
明朝唐汝询：伤离者莫甚于从军，故唐人闺怨，大抵皆征妇之词也。知愁，则不复能“凝妆”矣；“凝妆”上楼，明其“不知愁”也。然一见“柳色”而生悔心，功名之望遥、离索之情亟也。虫鸣思觏，南国之正音；萱草痗心，东迁之变调。闺中之作，近体之《二南》欤？（《唐诗解》卷二十六）
