奥黛丽·赫本：从此，有了“灵气”这个词
不凡之光
说起优雅，首先映入你脑海中的是怎样的画面？
在香港太平山顶的杜莎夫人蜡像馆，我曾“遇见”过奥黛丽·赫本，她身着纪梵希的小黑裙，搭配一条珍珠项链，坐在桌前。人物造型源自电影《蒂凡尼的早餐》，这是她最经典的荧幕形象。
从此，世人但凡说起优雅，最先联想到的便是这样一幅画面，这样一个女子。
奥黛丽·赫本，一个曾吃不饱饭的贵族女孩，用自己独一无二的姿态重新定义了潮流，用自己的名字定义了“优雅”二字。
奇妙的是，这个全世界公认的最优雅的女子，却自认为长得并不出众甚至有些自卑。
她厌恶自己又粗又宽的眉毛和又高又尖的鼻子，因此每次照相都会刻意低下头，因为这样才不会暴露出自己的大鼻孔。同时，她对自己的身材也不够自信，长年练习芭蕾舞导致她的胸部很平坦并且小腿肌肉线条明显，走起路来还有些外八。
但事实是，她的存在是当时丰乳肥臀的好莱坞明星中的一股清流，并且她正是用这样的外貌重新定义了一种叫作优雅的女性美。她告诉世人，女人并非要遵循男性的审美，拥有前凸后翘的身形才迷人。
她拥有一双会说话的眼睛，从这双眼睛里你能看见不凡之光。那是一个有智慧的女子才能孕育出来的东西，里面诉说着她与众不同的人生经历。而这是那些空有美丽外衣的女子永远也学不来的东西，如今的我们称之为“修养”。
因此，优雅的女子并非天生，后天也很难养成，大多与她的童年和教育背景有关系。所以我们说，家庭出身对于一个女孩的影响确实是巨大的。
赫本的出生放在当今社会，那就是典型的“富二代”和“官二代”的结合。她的父亲名为约瑟夫·维克特·安瑟尼·赫本·鲁斯顿，是英格兰银行布鲁塞尔分行总经理，母亲名为艾拉·凡·赫姆斯特拉，是男爵夫人、荷兰王室直系贵族血统后裔。
按理说这是本可以衣食无忧的环境，但成长于二战期间的赫本，她的童年生活却并不顺利，甚至曾出现过食不果腹的状况。
赫本父母的感情并不和睦，她的父亲有严重的亲密情感障碍症，并且倾向纳粹主义，信仰法西斯，而她的母亲却崇尚和平，热爱舞台和艺术。这样的矛盾在战争的催化下也愈演愈烈，在赫本6岁时，父亲选择毫无征兆地抛妻弃子，人间蒸发。
适逢欧战爆发，母亲带着赫本前往荷兰求生。为了保护女儿，她将奥黛丽这个并不常见的贵族名字改为艾达，从此母女俩相依为命，过着艰苦的生活。数年间，因为食物匮乏，赫本只能以郁金香球茎充饥，健康情况迅速恶化。
战乱饥荒，家庭的贫困并没有阻挡母亲对女儿的爱与支持，战争结束，母亲坚持把赫本送往芭蕾舞院校进修。
得益于此，年幼的赫本爱上了舞台，之后做模特拍广告，偶然的机会参加了《罗马假日》剧组的演员试镜，再然后便有了如今独一无二的奥黛丽·赫本。
《罗马假日》里，埋藏了她迟到四十年的爱情
赫本的初恋是在21岁，对象是29岁的詹姆斯·汉森。
1952年《吉吉》首演四场后，赫本和汉森曾宣布将在巡演结束后结婚，而此时赫本接拍了改变了她一生的电影《罗马假日》，电影上映后大获成功。巧合的是，奥黛丽·赫本选择在此时解除婚约。
世人便开始猜测，也许是因为她遇见了那个让她一见倾心的真爱——好莱坞著名绅士格里高利·派克。
她在23岁时与他相遇，那时的他36岁并且已婚。
那场戏里，他们分饰男女主角。忙里偷闲时，两人便到河边散步，涓涓流淌的河水窃听着这对人儿的喃喃私语。纤尘不染的年华里，天使遇到了绅士，在浪漫之都罗马的那个假日里，一段尘世间最纯美的爱情悄然萌生……
她是家教有方的优雅少女，明白与有妇之夫之间的情感界限。他是事业与家庭都鲜少有负面新闻的优质绅士，明白一名成熟男人应该担负的责任。
如此二人，没有在对的时间相逢，这样的相遇便本是错。
派克是真心疼爱这个天真单纯的少女的，深知最能守护她的是怎样的男人，于是便将自己最信任的好友梅尔介绍给她。他参加了他们的婚礼并且送给她一枚蝴蝶胸针作为新婚礼物。婚后，梅尔确实对赫本照顾有加，但无奈天意弄人，几次流产的经历不仅消耗了她的身体，也消耗了这段婚姻的热情，他们渐渐走到了尽头。
在此之后的40年里，他们一直在错过中各自安好。
她经历了两次婚姻，息影后开始热衷于慈善并多次前往非洲救助那些曾经和她一样吃不饱饭的孩子。他也离婚又再婚，事业上起起伏伏却总也忘不了向她嘘寒问暖。
在40年漫长的时光里，他们一直作为挚友相互关心、相互牵挂着，帮助对方度过人生中一次又一次的挫折。无数次，她给他打电话，说到伤心处，忍不住泪雨涟涟。他轻声安慰着她，说一些无关痛痒的话。
1993年1月，赫本罹患阑尾癌病逝，享年63岁。
在她的葬礼上，人们再次看见77岁高龄的绅士派克。他步履蹒跚地拄着拐杖，忧伤地望着沉睡的天使，他白发苍苍的憔悴面容定格了一幅至今令世人都难忘的经典画面。
谁也不知道当时他想到了什么，但从他的眼神中，仿佛能看见40年前的那个夏天，他们在罗马的浪漫街头，青春又一次拂过她的脸庞……
后来他哽咽道：“能在那个美丽的罗马之夏，作为赫本的第一个银幕情侣，握着她的手翩翩起舞，那是我无比的幸运。”
然后，他低下头，轻轻地吻了一下她的棺木：“你是我一生最爱的女人。”他终于说出了埋藏在心底的那句话。
赫本离世后的第十年，苏富比拍卖行举行了她生前衣物首饰的义卖活动，年近90的派克又一次出现，他颤颤巍巍地买回了40年前送给她的那枚蝴蝶胸针。
49天后，派克离世，享年87岁。
从此，时尚圈有了“赫本风格”
时光飞逝，奥黛丽·赫本已经离去近30年时间。
但她那张充满灵气的脸庞却仿佛一直存在于我们的记忆中，久久不曾离去，这大概就是传说中的经典。
1953年，时尚圈记住了一名瘦得离谱的“安妮公主”，《罗马假日》里的她一时兴起走进罗马一家小理发馆，剪的娇俏短发至今被人模仿，我们称之为“赫本头”。
1961年，她与纪梵希开启了一个时代的合作，在《蒂凡尼的早餐》中，纪梵希的小黑裙搭配三串式珍珠项链以及超大镜框的太阳镜，“霍利”的经典形象如今依旧伫立在各大时尚品牌的橱窗里，成为时尚女性们经久不衰的模仿对象。
1995年，赫本逝世两年，68岁的纪梵希也在他的发布会上宣布退休，媒体悲伤地称之为“一个优雅时代的结束”。
简单黑色小洋装、无领无袖洋装、白衬衫、剪裁合身的套装、俏丽七分裤、黑色高领毛衣、围巾，甚至是平底芭蕾舞鞋、低跟鞋、大的黑色太阳镜等，都是赫本的“注册商标”，甚至连她养的约克夏狗以及小梅花鹿，也无一不成为时尚的符号。
她的每一次出现都用自己独一无二的姿态重新定义了潮流。
有人总结：“赫本一生参演过26部影片，几乎每拍一部电影，就会在时尚圈刮起一股旋风。”时尚人士甚至说：“奥黛丽·赫本在时尚上的成就与高度，比她在电影上的作为还要重要。”
《生活》杂志曾评选奥黛丽·赫本为年度风云女性，对于是谁造就了赫本的惊人魅力这一问题，给出了答案。
她的出现，是向一切传统定义挑战。
20世纪50年代的美国，还是简·罗素式性感当道的时期，大胸、细腰、高跟鞋曾是无数女人追逐的目标。而赫本的出现，让近乎一半的年轻女孩不再把内衣填满，也不再蹒跚地踩着像钻孔锥一样细的高跟鞋走路。
“安妮公主”穿着圆裙、腰身打结的白色无皱棉质衬衫，卷起袖子，脖子上系着丝巾，打扮得像家教良好、初次到罗马旅行的大学生。没有性感，却为无数女性开启了最具现代感的风貌。
在二战结束后文化生活蓬勃发展的年代，许多女性进入职场，接受大学教育，追求自己的梦想。因为有了赫本的出现，我们又一次挺直了腰板向着倡导女性独立的美好世界，前进了一步。
作为二战以后第一位不以性感取胜的女人，她对于历史的重要作用不言而喻。
