编者按：提到威尼斯，很多人都会想起那个吝啬的商人和那座梦幻的水上城市，殊不知威尼斯的绘画也是独具特色，自成一派。来自卢浮宫的艺术著作《阿波罗艺术史》就为大家详细介绍了威尼斯派画作的风格与特色。
威尼斯派的起源
虽然在15世纪和16世纪之间，威尼斯曾产生了像罗姆巴迪（Lombardi，生卒年不详）那样优秀的雕刻家，当谈到威尼斯学派这问题的时候，我们所想到的总是她的画家们，所以我想单从画家这方面谈起。
曼特尼亚，《胜利花园》1499—1502，布面蛋彩，54.6厘米×70.7厘米，巴黎卢夫尔博物馆
维发瑞尼
在15世纪中叶发展起来的威尼斯派是从两个较早的学派发展出来的。其中的第一个是以穆拉诺岛为中心的，在那儿早就有一个受到西挨那影响的俾臧兴作风在流行着。到了15世纪中叶，这学派出类拔萃的大师属于维瓦里尼家族；维瓦里尼家族最出色的人物阿尔维斯（Alvise Vivarini，1450—1503）似乎曾做过洛伦佐·洛托（Lorenzo Lotto，1480—1556）的老师。
第二个原始的威尼斯派是由雅科波·贝利尼（Jacopo Bellini，1400—1470）所创设的。雅科波是翁布里亚画家秦梯利·达·法布里阿诺（Gentileda Fabriano，1370—1427）的学生；可是，他似乎从真正的威尼斯派之母的帕多瓦派那里受到了更多的影响。
威尼斯的国际交通和优雅的社会生活
威尼斯是在意大利诸城中治理得较好的一个城。她与东方的交易使她变得富足而昌旺；战争和她没有关系。在她的势力范围内，宗教是受到尊敬的，可不像在别处那么专制；就是在13世纪，威尼斯起来反对异教审判，并把惩罚异教徒的权限留给她自己的官员而拒绝从罗马派来的僧侣的时候也还是一样的。她的社会生活发展到很是舒适的地步；威尼斯人爱享乐，爱穿漂亮的衣服，爱和善的集会，爱盛大的竞赛，在竞赛会上所有标致的人物都聚拢来了。这种趋向反映到威尼斯的绘画上，那是愉快的，清澈的，充满了乐趣的生活，它欢喜描写像秦梯利·曼特尼亚在威尼斯所做的那有名的绘画上所描绘那华丽的仪仗，或是神圣或非神圣的社交的集会。所谓神圣的集会，就是所谓“神圣的谈话”，这是一种威尼斯所特有的构图，其中的男女使徒和圣经上的人物都是为了欢喜相会才会合的，此外并没有其他的目的。
佐尔佐内，《野外演奏》1509，布面油画，105厘米×137厘米，巴黎卢夫尔博物馆
非神圣的集会，例如佐尔佐内（Giorgione，1477—1510）的《野外演奏》，此画现存卢夫尔博物馆，是在丰茂的风景中的一群裸体的女子和音乐家。这种集会当然从不曾在威尼斯举行过；可是，谈话派的画家们是不管事实如何的，他们只想画美丽的人体和漂亮的衣服，以适合他们那种把自由快乐的生活和光华灿烂的风景背景对照起来的理想，在这一点上，他们是成功了。
